时间:2011年5月14日
地点:索非亚大酒店3楼凤凰厅
主持:孙克、何水法
召集:谢海
文字记录:诸葛静颖
谢海(著名评论人、策展人)
今天在这里举行陆国强画展研讨会,非常荣幸请到了中国美术家协会中国画艺委会秘书长孙克老师。孙克老师是我们美术评论界德高望重的长者。多年前,他在《中华》杂志上推出了像陈祖光(音)、黄秋元(音)这些画家,使得我们后来对于美术史撰写的方法以及关照事物的方式都有了巨大的转变。这些年来,他以笔为旗,又推荐了很多的年轻艺术家,可以说是在美术史叱咤风云了很多年。这一次,孙克老师专程到杭州来为陆国强这位年轻画家主持学术研讨,使我们深切地觉得:在中国的美术界,总是有一些前辈、老师在为中国画的发展和推进,作出了很多鲜为人知的贡献。
今天研讨会还有另一位重要人物,那就是何水法老师。何老师的名声、作品的高度,自不待言,而他也是陆国强的老师。记得当时我们登门拜访了好多次,请何老师到杭州师范大学美术学院开设高研班,何老师答应了,并且尽心尽力地去教——每天早上,他都是最早到教室的老师。今天看来,高研班出了很多出类拔萃的学生,也有很多非常有意思的人,这些人今天都是年轻一辈的翘楚。在何老师之后,很多人用各种各样的形式办起了以自己的名字作为品牌的高研班,随之这也变成了当代美术界的一个平常的现象,但何老师这种带学生的精神和气息是无法复制的!有孙、何两位这样好的前辈、老师的提携,我想,今天陆国强展览的高度、影响力,足够了。
这个展览是由浙江省美协和浙江画院两家单位共同主办的。陆国强是浙江画院最早一批的研究员——浙江画院的研究员制度是在画院当时核心团队的组织下操办起来的,在后来,“研究员制度”为我们中国画院机构的体制建设与革新提供了新的样板。
今天陆国强的成功,可能给我们的美术界提供了这样一个学术借鉴的意义:在年轻一辈成长的背后,不可缺少的是来自于他们的老师、美术界的前辈、艺术机构的支持,当然还有他的家人、朋友的支持。今天的整套工作班子、所有的工作人员,全是陆国强的朋友,是他多少年来积攒下来的人脉资源——当我看到展馆门口一辆辆车有条不紊地来回接送老先生、嘉宾的时候,这种感触尤其深刻:这种团结互助,在美术界本就应该如此,而在陆国强身上,真正做到了。
孙克(中国美协中国画艺委会秘书长、著名评论家)
我没有谢海说的这么了不起、这么光辉灿烂,就是很普通的人,水平也不高,只是对中国画的事业比较热心,坚持对中国画的信念和对中国文化的热爱。尤其是看到年轻一代的好的画家,我真的很高兴,不虚此行。
1986年的时候,有一场我跟李小山先生的辩论:到底中国画是穷途末日?还是方兴未艾?那时候我主张“方兴未艾”。事实证明,这20多年来我们正在兴旺正在好,中国画从来没有这么好的机会、这么好的现实,画家的生活也没有现在这么好过。
但是,有时也会感觉到一种危机:中国画是一个很有自身特点的文化现象,它跟西方文化截然不同的地方有很多——比如“天人合一”的观念——中国画艺术的高度是建立在一个非常重要的“大文化背景”基础之上的。而正是“文化”这个问题,我的忧虑比较多,也比较大。整个20世纪,我们对传统文化都是排斥和削弱的,包括很老的一辈,尽管他们接受的都是中国文化的影响,但还是回过头来骂中国文化,把中国的传统文化彻底搞差了。到了解放以后,文化大革命、“破四旧”更是把旧文化全部毁掉了。在这种情况之下,到了今天,我们的文化又有一个问题,就是大家都不读书、写字了,天天用电脑打字。不少大学生毕业了都不懂如何写一封信,写不出一个像样的东西,在我来看这是不可想象的——在我小的时候,那时小学的毕业生就可以去记帐,当个会计没问题。这样的情况,像中国画这种需要文化土壤的艺术怎么还能发展下去?花鸟画怎么还能发展起来?中国画最大的危机和困难就在文化的问题上。现在画花鸟画的画家实在很少,大量都是画人物的、画山水的。尤其画写意花鸟画的,更少——我不是说画工笔画就不好,但现在画工笔花鸟画的人是越来越多了,半年磨一张画出来……
今天看到陆国强的画我很欣慰,非常高兴,总算还有人在追求文化,在读书、在写字、在研究……在一个寂寞的状态当中去创作。浙江的一些中青年画家,确实让我们看到了希望。包括今天在座的还有好多年轻的、画花鸟画的画家,都在努力继承着前人的传统,书法写得很有功底,悟性也很好——花鸟画所需要的不仅仅是努力画画,更需要天赋。当代也有很多好的画家,我觉得我们这些年纪大一点的画家应该引领年轻一辈,这样下去花鸟画会是非常有希望的。
我有一个想法,我们年纪大点的美术工作者,应该经常关注这些年轻的画家,并全力以赴地宣传他们、给他们帮助、给他们鼓励,让他们充满信心再去努力。我觉得,这是我们的责任,是我们必须做到的事情。希望大家集思广益,起码浙江画花鸟画的写意画家们,能够有这么一个群体,然后在国内把这股力量带动起来。
何水法(著名花鸟画家)
花鸟画方面我也可以称为“老兵”了,对花鸟画这个领域我也是特别关注的。从现在的整个形势来看,画工笔花鸟的人比较多,而画大写意花鸟画的画家却很少,尤其缺年轻的朋友——即便有,多数人的水平也都不尽如人意。这说明一个什么问题?说明花鸟画有它一定的难度,而要画好写意花鸟更是难上加难。但中国的花鸟画是有一定的高度的,前面就竖立了很多“大山”,就拿四位民间知名度很高的大师来说:张大千、徐悲鸿都可以算是半个画花鸟画的,而且都是高手。在他们的高度下,我们每前进一小步都很难,更别说想要超越他们了。花鸟画讲究点、线、面,一根线条就能看出功底,所以离不开书法的根基。如果书法写不好,那劝你就不要画花鸟画了,很难画得好。所以年轻朋友一定要注意,包括陆国强在内。
功力有了,那么还要讲究一点天赋。有神韵的画,它扑面而来的艺术感能打动你,让观画的人跟作画的人有一种感应,这就是我们讲的“诗情画意”——这就要求我们一定要把传统文化基础打好,以前没学透的,就要补课。补课是很重要的,诗、书、画、印都要学,每天看一点、记一点。学了多少就有多少底蕴,在画里面都能一目了然,暴露无遗。我在机场看到过这样一条广告语,大概意思是:你的眼力多远,就能看多高。我讲应该是:你的眼力有多高,才能看的有多远。我们浙江的传统文化有很深的底蕴,有一大帮值得我们骄傲的前辈,我们还有中国美院,以及一大帮的精英……所以,我们浙江的花鸟画如果不能上去,哪个能上去?不客气地说,如果把其他地方比作丘陵,那我们就是高山!
陆国强这次的展览搞得非常好,我看了非常高兴。他是我在杭师大办高研班时的学生,当时我带了37个学生,现在看来,至少有三分之一都很不错。我希望这些学生以陆国强为榜样,好好学习。人物画、山水画的我管不了,但只要是画花鸟画的,只要你们看得起我,我给你们做顾问。我提议我们可以组织一下,在省内、去北京搞展览,到时再请孙老关心一下。