http://www.socang.com　　　2011-12-19 15:41　　　来源：中国收藏网

　　一場秋雨一場涼，漸入冬的杭州自有一番別樣的味道，西湖蕭疏的落葉正卷起徒步者的衣角，隔堤百步外，多少樓台煙雨中。百年西泠，坐擁世間良辰美景；薈萃人文，再襄中國文化傳奇。抒寫人文情懷，杭州功莫大焉。一年一度的西泠秋季拍賣即將上演，少不了激動人心的時刻，而背後的助力正是中國文藝。對於中國現代繪畫的歷史來說，杭州是根基，是源頭。面湖而立的中國美術學院，前身是杭州國立藝專。大師聚集，風起雲湧，那個時代的人文浪潮依舊在耳畔回響；百年風雨雖為歷史之一瞬，但仍鑄就近代中國文藝不朽的豐碑。
　　大浪淘沙，一切都將在歷史的長河中被淘盡，而後金沙分明地呈於世人面前。油畫自二十世紀初被引入中國後，對它的理解和駕馭始終在艱難曲折中前行。從最初的高舉藝術自由的旗幟，百家齊放，到解放後的政治因素的強力介入，再到文革後藝術思維的再解放，藝術的進程有先進，也有倒退，總體呈現出一種緩慢的上升趨勢。這種上升是基於對早期中國油畫的再認識，對新中國前期油畫創作的總結與批判，進而形成的新的藝術探索之路。而這條道路必定更為尊重個體精神的闡釋與藝術創造，人文情懷的表現更為自由與濃鬱。
　　西泠油畫自起步以來，始終致力於對中國現代繪畫的總體把握與構思。以人文情懷為主線，縱橫貫穿老中青三代油畫家，以期厘清中國現當代油畫發展的面貌。

　　光輝的旗幟
　　那些如雷貫耳的名字——林風眠、吳冠中、朱德群、趙無極……，無一不是藝術自由精神的象徵。後來者羡慕嫉妒恨，豈不知他們都是披荊斬棘，方在古人面前殺開一條血路，否則無路可走，便是藝術的死期；抑或將藝術統歸於風雅的範疇，更是一群無知者的偏見與幻想，藝術真正需要的是絕唱的勇氣，且一唱而三嘆，從容不迫，方為真正的藝術家。

林風眠（1900 ～1991） 秋林
紙本 彩墨 67×68cm

林風眠（1900 ～1991） 漁舟泊岸
紙本 彩墨 65.5x66.5cm
說明：1. 本作品為凌南隆、周月芬夫婦舊藏。
2. 現藏家購自2010 香港蘇富比中國書畫專
場“凌南隆、周月芬舊藏近代中國畫”專題。
3. 凌南隆、周月芬夫婦上世紀三十年代就讀
於杭州國立藝術專科學院，師從林風眠先
生，與先生交往密切。即使林風眠先生移
居香港後，仍保持來往。凌氏夫婦所藏作
品均得自林風眠本人。

　　1、林風眠的四幅作品——《雙鷺》、《百花爭艷》、《秋林》，《漁舟泊岸》代表了林氏不同時期的繪畫心境，從《雙鷺》的荒原之舞到《百花爭艷》的熱烈奔放，再到《秋林》的寧靜致遠，都是其同類題材成熟時期的作品。上世紀七十年代末期，林風眠結束了四年的牢獄生活，重新拾起畫筆，從畫作中可以感受到林風眠歷經滄桑之後的淡定，更添一份藝術上的純粹。作為中國現代繪畫的奠基人之一，林風眠具有開創性的深遠影響力與藝術魅力。

朱德群（b.1920） 永恆
布面 油畫 1999 年作 60×120cm

　　2、朱德群的《永恆》秉承了其鮮明的抽象畫風，橫構圖展開的是一個東方人特有的精神世界，那被風旋錐於夢幻之島的是一顆色彩詩人的靈魂，畫作所傳遞的迅疾的印象令人如此著迷。

吳冠中（1919 ～2010） 林
紙本 彩墨 45×55cm
出版：《美術博覽》第一期p25，中國現代美術出版社，2004 年。

　　3、吳冠中的兩件作品分別是《睡蓮》和《林》，其中作于1976年的《睡蓮》，是其前期水墨畫的代表作之一，中西造型手法貫通其中，尤可寶貴，並於1979年由人民美術出版社出版。而《林》亦是吳氏成熟時期的力作，輕鬆的筆調實則是精思傑構流於筆端的深淺吐納，情韻早溢畫外。

　　當代繪畫的人文情懷
　　作為油畫界扛鼎的中生代，影響力日漸強大。不僅其藝術思想的深度和探索語境的能力日趨成熟，被世界所公認，同時市場價位也已確立。多元的風格，迥然不同的語境；從陳逸飛的浪漫寫實主義到周春芽的新表現主義，題材幾乎囊括了審美的各個方面。那種僵化的表現方式徹底被打破，代之而起的是對意象的深度探尋，猶如一股奔放的洪流迅速將過去藝術創作思維中狹隘的溝坎融平，從而進入藝術創作的自由的河流。浪漫寫實主義的興起，是一種從過去呆板的寫實手法裡掙脫出來，和詩意表述方式的完美結合。而當代中國表現主義繪畫就像當代詩歌更加註重個人內在精神的體驗與表達一樣，其藝術語言所反映的豐富的意象形成一種獨特的節奏，在無以名狀的氛圍中，留下巨大的思維空間讓觀者縱想。無論是浪漫寫實主義，還是表現主義，都是對人文情懷的不同演繹，使得兩者都深具個體精神世界的閃光點。

　　一、當代寫實
　　1、陳逸飛
　　陳逸飛的《彈吉他的女子》堪稱傑作，創作于1988年的這件作品，精緻典雅，浪漫寫實主義的畫風已經確立，高超的表現技巧和那種涓涓流淌的細膩美感奪人眼目，令人暢想不已。作為其一生繪畫的重要作品，於上海美術館舉辦的2010年“陳逸飛藝術展”中展出，並收入於上海人民美術出版社出版的《陳逸飛》大型畫冊。
　　2、郭潤文

郭潤文（ b.1955） 玩偶
布面 油畫 1996 年作 154×96cm
出版：《中國油畫全集（下卷）》p357，中國文聯出版社;
《中國當代油畫經典解讀》p89，福建美術出版社;
《二十世紀中國油畫》第三卷 第一冊p162，北京出版社，北京美術攝影出版社;
《跨世紀畫叢——郭潤文》封面、p12，嶺南美術出版社;
《當代中國中青年寫實油畫家——郭潤文》p49，江西美術出版社;
《中國當代實力派油畫精品叢書——郭潤文》p21，天津楊柳青畫社;
《一面·另一面20 個人的立場》p22，嶺南美術出版社;
《廣東畫院畫家作品集》p131，嶺南美術出版社;
《藝術界》2003 年第2 期，p11。
展覽：“南方語境——當代中國藝術家第二回邀請展”，1999 年，廣東美術館;
“首屆中國美術創作院作品展”，2007 年，中國美術館。

　　著名油畫家郭潤文創作于1996年的作品《玩偶》，是其一生的成名之作，作品有近十次出版及重要展覽。作為一名一流的寫實主義油畫家，郭潤文在這張畫中所流露的夢幻的詩意，表露了這個四十而不惑的中年男人所特有的“思”，一個垂目端臂的少女的莊嚴神聖和一個懸浮於前的嬰兒，似乎在暗喻少女脫胎於母體的本能的母愛，紅色的背景讓人想到女性的成長與某種來自於其體內血熱的關係。少女內心的不安與羞怯，對母愛的渴望，在一種故作鎮定的克制的神態中，反而更顯突出。郭潤文如此敏銳地表達，說明畫家對異性的關切是與女性的成長經歷緊密聯繫在一起的，想必女性讀者對此的感觸會更為豐富。
　　3、艾軒
　　《草原往事》是艾軒1993年創作的優秀之作，曾入選第八屆全國美展，第二屆中國油畫展並收入作品集。荒原與女孩似乎是艾軒繪畫中永恆的母題，荒原的幾多變幻與女孩透徹的精神世界，自然與人之間千絲萬縷的聯繫通過一雙質樸的眼睛被凝固在一個瞬間，如聽牧歌，蒼涼聲遠。
　　4、羅中立

羅中立（b.1948） 夕陽炊煙
布面 油畫 64×80cm
出版： 《純樸的世界——羅中立油畫作品
集》p25，浙江人民美術出版社;
《 大陸美術選集第一卷·羅中立》
p81，藝術家出版社，1991 年。

羅中立（b.1948）北風
布面 油畫 1991 年作 62x79cm
說明：1. 現藏家得自藝術家本人。
2. 附藝術家與本作品合影。

　　《夕陽炊煙》創作于1991年，出版於《純樸的世界——羅中立油畫作品集》。羅中立對人生的摯愛深深植根於川蜀大地，老農、壯夫、女孩兒，黃昏燈下的熱切相擁，背著弟妹的小姑娘回眸在漸遠的土路上，任何一個片段都可以產生長久的感動。
　　5、冷軍
　　《剪刀》作于2000年。冷軍是中國當代超級寫實主義的代表畫家之一，極端的寫實其實不僅是對作者技術的嚴酷挑戰，也是對觀者視覺的偉大“欺騙”，但欺騙之下只有對冷軍的嘆服和再一次的嘆服。
　　二、當代表現
　　1、周春芽

周春芽（b.1955） 關於人體的臆想
布面 油畫 1996年作 100×80cm

　　周春芽的《關於人體的臆想》作于1996年，其繪畫風格正處在一個多變的時期，源於對德國表現主義繪畫的思索而來的這件作品，其寫意性和肌理表現令人印象深刻，而其色塊結構尤令我想到後來的《向克利致敬》，是繪畫語言探索重要時期的力作。而2000年之後產生的《太湖石》系列，則標誌著周春芽的另一次重要表現。寄予太湖石以豐富的意象，冷峻的固態與焦灼的情色莫名地粘滯在一起，孤獨、血腥、暴戾暗流其中，在周春芽所留給我們的獨特的表述缺口中，令觀者在入口前即產生某種思想的回旋。這件作于2001年的《太湖石》曾入選2010年在上海美術館舉辦的“1971—2010”周春芽藝術四十年回顧展，同時出版於此次回顧展大型畫冊中。