http://www.socang.com　　　2011-11-25 15:32　　　来源：东方网

　　群林摄影社的沿街店面只有10来平方米。昨天下午3点，里面乌压压挤满了人，不时还有人在门口张望着往里面挤。简易前台后的工作人员急忙应一声:“领个号，大概等3个小时可以上去拍。”
　　这是“群林”倒数第二个营业日。若不是门口张贴着11月26日歇业的告示，完全看不出这家因为拍摄出色的报名照而被毕业多年或即将毕业的高校学生赠名“神奇”的小店，马上就要与顾客们作别。
　　盈盈一室的人，有准备求职的学生，有附近的老邻居，有拿着几年前的求职照过来再拍一套留念的，也有看到网上的消息大老远从浦东、嘉定西装革履地奔过来的。“这里照片拍得好、很自然，可惜……”人们在惋惜一家不错的摄影店，更在表达着对逐光弄影的胶片时代的留恋。
　　“神奇”源于化妆术
　　“群林”的二楼是化妆区与拍摄区。记者进去后吃了一惊:化妆师手执彩妆刷在客人脸上描摹，像在完成一幅画。“技巧是老板一一教的。”化妆师说，“群林”的妆与一般的化妆不一样，不在意表现肤质，而是注重用阴影突出脸部轮廓，让五官看起来更生动——这几乎是每一张胶卷照片追求的感觉，用光影衬出一个人的样貌、表情、甚至是性格。
　　18年前，从传统的影楼出来后，陈仲群自己开了家摄影社。那时的摄影师们还是靠着胶卷打天下，而“群林”的“神奇”靠的是陈仲群从传统照相馆里学来的手艺、对照片的感觉还有绘画的基础。
　　“传统拍照讲究质感、空间感，一张人物照只有层次分明才算得好照片。”作为上海头批人像摄影协会的一员，陈仲群对好照片的定义更像在品鉴一幅画。一开始帮人拍照，他只是下意识地帮人们补足断了的眉毛、修饰眼睛的大小。渐渐地，他发现来拍照的人很多求职心切，有化妆的需求，便和老伴两人联手，在拍照前加了一道系统的工序——化妆，这在当时可以算是“吃了第一只螃蟹”。
　　陈仲群懂绘画，他的哥哥做戏剧舞美，所以“群林”的妆容类似影视剧妆面，突出面容的真实感、立体感，契合胶卷照片的优势。陈仲群慨叹:“照片还是胶片的有味道，那种人物轮廓的立体感，数码相机呈现得不如胶片好。”或许是这个原因，陈仲群很晚才因“小朋友们”需要照片的数码数据而将胶卷相机换成了尼康D70，原来洗照片的暗房撤掉了，取而代之的是彩色扩印机。如今，彩扩的机器更换了三次，但化妆的方式从未变过。
　　“神奇”更因为真实
　　房间里挤着不少来怀旧的人，有的拿着8年前的彩照，有的手里是小学时拍的底片——很多人第一次在这里拍了“大头照”，然后就成了“群林”的粉丝。陈仲群说，由于缺乏宣传，如今的顾客里早年的回头客占了很大一部分。“粉丝”们的理由不外乎六个字——很认真，很自然。
　　其实“群林”的鼎盛时期在1999年到2006年之间。当时，为了照片质量，陈仲群不得不将每天的订单限在50单以内。
　　那时，最基本的卡片数码相机带着3000元左右的价格标签，飞不进寻常百姓家。那时，PS技术也不盛行。但陈仲群可以在底片上做幅度不大的前期“PS”——这是从传统照相馆里传承来的手艺。靠着手艺，在东北片的高校里，“群林”的名声响了起来，甚至通过校际相传，传到了西南边的华政、华东师大，“神奇”求职照甚至一度成为毕业生找工作的标配。
　　“可是现在人们的口味变啦。”陈仲群有点惋惜，港台的影楼开进上海，渐渐颠覆了一些人对好的人像照片的定义，“很多人不再喜欢照片里棱角分明的自己。港台那种平光的拍法，可以隐去脸上的瑕疵，拍出来的都是肤质如雪。但是健康不是白白嫩嫩，而是要有血色、看起来自然。”
　　陈仲群要拍的是一个真实的人，而不是一个“风筝美人”。“拍人像，要把它看成创作一幅艺术品，诚心诚意地把顾客的真实的美丽衬出来。”在单反加PS泛滥的时代，陈仲群觉得自己的人像拍摄技巧不会落伍，“我做学徒时，老师曾教导，懂拍照的人在垃圾桶边也能拍出好照片。现在，尽管有数码相机、PS，但那些只是工具，离开审美的感觉和对摄影技术的追求，永远拍不出好照片。”
　　解甲归田后，陈仲群手里有了大把的时间，他盼着用这些时间跟人像协会的朋友们多交流，把拍摄人像的一点心得推得更广一些。