今年是中国共产党成立90周年，与中国共产党的革命风云岁月相伴而生的是无数“红色经典”美术作品。在这个值得记忆的年份，“红色经典”美术作品再次成为艺术品拍场的焦点。刚刚结束的翰海2011秋拍中，傅抱石红色经典巨作《毛主席诗意册》经过藏家激烈争夺，最终成交价高达2.3亿元，不仅成为傅抱石首件过亿元拍品，更创造了“新中国红色绘画”第一高价。
　　“新中国红色绘画”画家的作品历来是拍卖场上的宠儿，记者查阅雅昌艺术市场监测中心指数排行榜发现，傅抱石、李可染、徐悲鸿、蒋兆和、黄胄、钱松岩等大师作品拍卖成交价排在前列的均是“红色题材”作品，这批“红色经典绘画”不仅是新中国的艺术见证，更是那个特殊时期历史永恒的记忆，因其具有巨大的历史研究价值，而备受藏家青睐成为价值昂贵的经典藏品。
　　“红色经典”作品纷纷拍出高价
　　所谓“红色题材”，主要是指1949年至1976年间采用现实主义手法创作的一批反映中国革命历史和新中国成立初期社会主义建设的作品。它们带有特殊年代的印记，比如，在构图上，突出领袖和英雄人物；在造型上，舞台化倾向明显；在色彩运用上，“红、光、亮”是其典型的特征。这个特殊的历史时期，催变了中国绘画已传承千年的相对固定的模式，创立出全新的笔墨风格、构图形式和现实主义的审美情趣，使“新中国红色绘画”成为中国美术史上最耀眼的部分之一。
　　这个时期更涌现出众多载入美术史册的经典之作，并成就了一批当之无愧的中国画大师、大家，其中尤以傅抱石、李可染、钱松岩三位艺术大师最为突出。据雅昌指数排行榜上显示，傅抱石、李可染拍卖成交价排名第一都是“红色经典”作品，其中傅抱石的《毛主席诗意册》、李可染的《长征》成交价纷纷过亿元。那么，今年的艺术品拍卖市场还有什么“红色经典”作品值得藏家期待呢？记者了解到，在南京经典即将推出的2011秋季大拍“红色经典”专场汇集了一批罕见艺术精品，如李可染《韶山》、钱松岩《红岩》、黄胄《上山下乡》、魏紫熙《黄洋界》、《报矿》等，这批作品不仅见证了新中国社会发展历史风貌，也从艺术史的角度呈现了新中国美术创作发展变化的脉络，具有很强的艺术性和很高的历史价值。
　　《红岩》、《韶山》红色经典的开山之作
　　在中国美术史上，有一些画家一生中只要有一件作品在美术史上烙下印痕，就足已奠定了他终生的学术地位。如：一提钱松岩，就会想到他的《红岩》；提到《韶山》自然知道是李可染的经典名作等等都是这样的例子。
　　上个世纪60年代，钱松岩创作的中国画《红岩》一发表，立刻引起了中国画坛的震动，一举奠定了他在中国绘画史上的地位。当时华君武曾撰写评论文章，认为钱松岩基本上解决了中国传统山水画如何反映社会主义时代的精神问题。创造了具有社会主义时代特征的，有中国气派和民族风格并具鲜明个性的新山水画。《红岩》的诞生，是一个时代的事件，她标志着传统文人画被真正改造成“新中国画”。如今《红岩》已成为中国现代绘画史上标志性的作品，钱松岩的名字和代表作《红岩》在全国美术界几乎尽人皆知，传诵一时。
　　作为“新金陵画派”的领军人物，钱松岩作品论笔墨，能表现出沉雄厚拙之致；论画面，能呈现出壮阔宏伟之势者，色彩运用大胆独特，是现代中国山水画史上承前启后、推陈出新的一代宗师。此次亮相南京经典的《红岩》(69×38cm)是钱松岩1965年2月在南京所作，上款题为钟英鲁光两同志俪正，系为原江苏省文化局局长李钟英所作。60年代正值钱松岩艺术最为成熟的时期，加之赠送给对其艺术极为欣赏的知己好友，这幅作品的价值及艺术水平不言而喻。钱老以“红”为画眼创作的此幅《红岩》，力图把历史与现实浑然契合，讴歌腥风血雨中的革命堡垒红岩村里革命者大无畏的英雄气概。钱老突破如实描绘的框框，把实景中黄土坡夸张成具有崇高象征意义的红色巨岩，托起映照全面的《红岩纪念馆》。中国山水画的最高境界是在追求“精神景观”，精神永远是中国山水画的灵魂。该幅《红岩》有着强烈的视觉图式，同时更是强烈的精神图式，它深深地打动着每一双眼睛，震撼着每一颗心，堪称博物馆级藏品。据钱松岩之女钱心梅女士介绍：“这可能是民间唯一一幅流传有序《红岩》作品，其他的《红岩》作品基本被美术馆收藏，这次在拍卖市场看见父亲博物馆藏级的作品真是非常激动。”
　　另一幅李可染名作《韶山》将作为本次南京经典“红色经典”专场重磅拍品现身，该作品估价4500万元—6000万元。此幅《韶山》作于李可染即将回北京之时。画的左上角题名落款：“革命圣地韶山，伟大领袖毛主席旧居。一九七一年可染敬写于丹江”。“韶山”二字，篆体横书。“革命圣地”四字，隶体竖写。四字聚合成方形，近似一方印章。其它21个字，行兼楷书竖写，字序数目大体以4字、3字、2字排列，依照疏密规律，分布为7行。最后揿印：阳文“李”、阴文“可染”。中央美术学院教授，李可染艺术基金会艺术委员会委员孙美兰给予了《韶山》高度评价，她说：“此幅《韶山》是李可染大师于1971年在湖北丹江所作。在此以前，60年代初，毛泽东诗词山水画系列，出自可染大手笔《万山红遍、层林尽染》至今价值连城，以其艺术生命力的高强力度，震惊四海。而画革命圣地，《韶山》该是可染一生所作山水画中第一幅。仅此一点，足以引起长长一段历史的记忆。
　　著名收藏家刘文杰认为，《韶山》把李可染的创作理念全部融合其中，构图采取了鸟瞰平视，远景近写的方法，整图色彩丰富，不但有光感，还有体积感。此作无论色彩、笔墨、层次都处理的恰到好处，是李可染创作生涯中非常重要的一件作品，学术价值更胜亿元天价拍出的《长征》。李可染的画作非常少，每一张真迹在市场上都非常珍贵，流传有序的经典题材作品更是藏家争夺的对象。此次上拍的《韶山》就是一幅流传有序的作品，该作原为李可染亲属所藏，堪称李可染最重要的作品之一，更是新中国美术史中具有里程碑意义的一件作品，其珍贵性不言而喻。这次现身南京经典秋拍，势必成为南方秋拍季的关注焦点，他认为这幅作品会有一个非常好的市场表现，拍出一个好价格。更是新中国美术史中具有里程碑意义的一件作品。
　　周总理当年称赞美术作品现身拍场
　　黄纯尧是南京师范大学教师，从1960年起，他就接替傅抱石讲授中国画史论课。有一天，他突然听说西山通电了，十分振奋，欣然创作了一幅国画作品《银线横空谱新歌》。画面上，东山莫厘峰高高的电塔耸立，电线横空飞越太湖，输电西山。极具视觉冲击力的是，在画面中央最显眼的位置，5根高压线从上方横空而出，纵向跨越画面。作者巧妙运用了焦点透视和色彩配置，构图独特，气势壮阔又温润秀丽。这幅画当年即被纳入全国连环画国画展览候选名单，有人把该画简称为“五根线”。黄纯尧非常清楚，这幅画如果能入选全国美展，是因为这表达祖国建设主题的“五根线”，如果落选，也是因这“五根线”。果然，这幅画在全国美展筹委会评审时，历尽波折，一会儿决定入选，一会儿又要拿下，原因就是这“五根线”。
　　当时，周总理很关心全国美展，专门来到筹委会视察。听说有一幅《银线横空谱新歌》构图很“怪”，争议也大，于是他让工作人员找来看个究竟。当这幅画铺展在周总理面前时，他面露喜悦，高声称赞。他认为这幅画既突破了中国山水画的陈规，又表现了社会主义建设的新景象，应该让全国人民都能欣赏到，从中受到鼓舞。周总理一锤定音，纷争得以平息。这幅画终於得以在当年全国美展的突出位置展示，随后又参加了全国美术巡展。上海书画社出版了200份该画的水印木刻，并且将该画作为1975年的年历，印制了60万份，在全国发行。根据周总理的指示，黄纯尧在5年间还为中国驻外使馆画了多幅《银线横空谱新歌》，此幅就是其中之一。中国驻罗马尼亚大使馆至今还挂着他一幅《银线横空谱新歌》。
　　魏紫熙三张博物馆级红色经典名作齐聚
　　魏紫熙是新金陵画派的主要代表人物之一，他的山水画，追求的是一种崇高而绚烂的美。代表作品有为毛泽东主席纪念堂所绘制的巨幅山水画《黄洋界》以及中国美术馆藏的《天堑变通途》，均堪称现代山水画坛的珍品。本次经典秋拍“红色经典专场”不仅征集到《黄洋界》，还有《天堑变通途》、《报矿》等一批魏紫熙博物馆级的经典名作。
　　其中《黄洋界》以俯瞰的开阔视角，对黄洋界特殊景观给予了集中描绘，表达了老画家对革命先辈的敬仰追思和对祖国大好河山的由衷赞美。近景山头苍松挺立，公路蜿蜒直达山顶，伸向远方；中景的山体博大、雄伟，气势磅礴，山顶矗立着一座纪念碑，就是当年毛泽东与朱德会师的八面山哨口；远处罗霄山脉，耸峦叠嶂，绵延不断。朝霞映红了山头与中景、前景山头上所点的朱砂红融为一体，象征着祖国大地欣欣向荣红红火火进入了一个崭新的时代。这幅画创造了一种新的点彩法，将古人的“嵌宝点”发展、扩大到了极致。为表现毛主席诗词“万山红遍”，用朱砂红满点在画中的山头上。满张画的红色寓意深远，画面所产生的巨大的视觉冲击感使人震撼，为之惊叹。这幅画作打破了原有的绘画模式，是在传统中探索创新的典型，是一幅堪称博物馆级的“红色经典”巨作。
　　《天堑变通途》是魏紫熙以长江大桥为题材而创作的经典作品。画题取自于毛主席诗句“一桥飞架南北，天堑变通途”，近景以虎踞龙盘的南京山势来烘托大桥，这样大桥虽小，但给人一种完整的飞架南北的突出形象，也突出了长江辽阔的江面和奔腾的波浪。一静一动，统一于整个画面。《天堑变通途》运用焦点透视的手法，显示出桥的长和江面的宽阔，江面开阖处以简远取胜，观之顿觉云气郁蒸，崇山峻岭压倒式的盘踞在画面左下方，画面给人强烈的冲击力，整个画面气势恢宏、荡气回肠，突出了长江大桥工程的宏伟气魄。
　　《报矿》也是魏紫熙红色经典题材代表作之一，因其鲜明的时代特色和对时代精神的歌颂成为广为流传的时代精品。1972年上海人民美术出版社将《报矿》作为年画出版发行，《报矿》也成为魏紫熙作品中印刷数量最多，流传最广的一幅作品。魏紫熙之子魏镇看到此画时激动不已，他说：“此幅作品是父亲为全国美展创作的精彩力作，记得父亲创作这幅作品的时候我还在南京印刷厂当工人，父亲为了创作这幅作品，花费了很长时间进行构思和尝试，这幅就是父亲精益求精的成品。作品创作好之后就被选送到全国参加展览，画面背后后至今还有我用铅笔写的作品编号。当时展览条件不像现在这么优越，很多展览场所因为条件所限布展的时候都是直接用钉子钉在展板上，所以作品四角都还保留着图钉的痕迹。这次展览引起了全国的关注，作品参加完江苏省美术馆的展览之后被送到加拿大参加展览。原作归国后被父亲赠送给一位挚友，从此作再也没有出现，直到今天才有幸得观，心中感慨万千。可以说这幅作品是父亲的代表之作，脍炙人口，流传有序，是不可多得的博物馆级别的精品，代表了一个火红的时代精神。”
　　当“红色记忆”被唤醒更值得关注
　　在引领投资潮流的同时，把承载历史事件及历史意义的作品集结起来，南京经典本次秋拍“红色经典”专场俨然成为一场中国近代历史展。其中黄胄《上山下乡》、关山月《榕荫乡风》、林散之《浪淘沙•北戴河》、胡若思的《愚公移山》、亚明《喜报传来》、贺天健《新安江上》、赵望云《大地回春》等一批较为典型的、广为人知的新中国美术优秀作品将以专场拍卖形式奉献给藏家，这些作品非常典型地反映了新中国建设发展、潮流运动、社会风貌、人民情感、理想追求等丰富的时代信息，以一种勃发的激情记录了一个“红色记忆”的时代。
　　特别值得一提的是林散之现存最大“毛诗”作品《浪淘沙•北戴河》，这幅罕见的林老作品极具学术价值和收藏价值，有望创出林散之毛主席诗词题材作品新的拍卖纪录。林散之作品当中“毛诗”题材作品一直是市场追逐的宠儿，往往能拍出高价，林散之写毛主席诗词，境界最佳者当推70年代。此幅作品是林老70年代所书，尺幅巨大(122.5cm×244.5cm)，气势磅礴，给人一种巨大的视觉冲击力。此幅字体比一般较大，奔放纵逸，浓纤长短适度，燥润枯湿合宜，用笔随心所欲，一气呵成，可谓纵横捭阖，痛快淋漓。巨作之雄风雅韵尽现，感人至深，让人叹为观止。
　　据悉，南京经典秋季拍卖会将于2012年1月4日至6日预展，7日至8日拍卖。本次拍卖将推出“现当代艺术”、“红色经典”、“当代水墨”、“近现代书画”、“新金陵画派”、“一代草圣”、“艺术南京”、“传世国酒玉石”等14大专场2000余件拍品，总估价近5亿元，展拍地点均为南京中山陵东郊国宾馆。

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