唐棣 霜浦归渔图 绢本水墨134×86.2cm 美国大都会博物馆藏
文 / 王文甫(旅美收藏家)
石静松秀,太湖深处,渔夫顾盼,收工暮归——这是元代画家唐棣所喜爱的表现题材。在他笔下多次出现的《霜浦归渔图》为我们留下了不只一幅同样主题的作品。数百年之后,我们能将同一个画家相近之作进行比较和欣赏,本身就是一件十分难能可贵且有意义的事。当面对大都会博物馆收藏的大幅《霜浦归渔图》时,那精湛秀润的用笔,生动活泼的人物表现,大胆独创的构图,无不使观者看得拍案叫绝。联想到藏于台北故宫博物馆的同名作品,不禁引发观者将它们一同欣赏的冲动。对比之下,两幅作品确有异曲同工之妙,台北本的画幅尺寸稍大,上有乾隆御笔题字,为梁清标和清宫旧藏,著录于《石渠宝笈》。无论两件作品多么相似,二者均为唐氏的传世名作。
唐棣(约1296-1364),字子华,号遁斋,祖籍钱塘(今浙江杭州),因先世在吴兴做官,迁徙归安(今浙江湖州)。唐棣幼年聪颖好学,文思敏慧,能诗善画,有“奇童”之称,为赵孟、马煦赏识,弱冠时便拜赵孟为师,常出入赵府,交往益深,不久马煦升为刑部尚书,遂携唐棣至京,延佑初年进荐仁宗,以绘画侍奉宫廷,在嘉熙殿画屏风“挥洒立就,天子称赏”,待诏集贤院, 因而有机会遍览历代书画名作。唐棣在朝廷中与文臣交往,诗文、书画得到虞集、赵孟指授,技艺更趋成熟。元文宗天历二年(1329)应诏在南京龙翔寺绘制画壁,至顺四年(1333)第二次北上大都,奉诏在宫廷作画。在郴州、处州、江阴、嘉兴、休宁、兰溪州、吴江等地均做过官,攻山水,近学赵孟,远师李成、郭熙,亦工诗文,晚年返乡埋头读书作画,生活较清苦。
《霜浦归渔图》描绘渔夫收工的情景:3个赶路的渔夫,肩扛渔具,一边走着,一边又彼此顾盼,渔夫神情淡定,疾步向前,实乃一幅生动地表现当时生活的写实图景。图中长松高耸,树法双钩和小写意相互穿插,丰富多姿。唐棣曾于赵孟门下学诗文绘画。此图岗峦坡石笔墨圆润婉和,颇有赵氏遗法,更有郭熙遗风。长松的勾皴苍劲精巧,细枝形似蟹爪,均脱胎于郭熙的画法。
在多数传世的唐棣山水画里,我们看到的大都是宏观、旷远的全景式构图,人物在以景为主体的画面里似乎只起点缀的作用。常见背景渐渐推远,水墨层层渲染,简淡的用笔铺陈出一派清幽古雅的气息。但此图仿佛是一幅宏观的、旷远的全景式画面的镜头拉近截取图。作者有意把镜头拉近,较为细腻地描绘了晚归的渔人走向回家之路的情景。古松参天,粗壮而枝茂,全用中锋细笔写出,几乎占去画面一半的位置,凸显出极强的视觉张力。简练的笔法,勾画出变换多端的杂树,以及高低错落的坡岸、迎让有序的山石和蜿蜒而下的山泉,使观者在感受画面丰富、饱满的同时,还感受到自然的勃勃生机,这种写实性很强的风格,延续了宋代宏大、写实的传统,与整个元代尚意的主流风格比较,唐氏的作品风格应该更倾向于宋人画笔的绵延。
唐棣之画流传颇多,除了此幅《霜浦归渔图》外,还有另两幅唐棣的名画也藏于美国大都会博物馆,一幅为《摩诘诗意图》,另一幅则为横幅的《滕王阁图》。