钮  雕

　　明清时期由于软石质印材的运用，易于雕刻，中国印钮的形式向工艺美术品方向发展，称为艺术印钮。特别是福州的寿山石印钮最为争奇夺巧，而且出现了许多著名的制钮专家。如清康熙年间的杨璇(杨玉璇)、周均(周尚均)等人。杨璇，漳浦人；周均，漳州人，原来皆精于闽南石雕的技巧。但当寿山石钮雕盛行于世的时候，他们离乡背井，跑到福州来，改大型的石雕为方寸之间的寿山石印章钮雕，于是得到非同寻常的发展，甚至被召入京师内苑，成为“御工”。杨、周之后，福州钮雕的能人辈出，诸如奕天、林茂玉、林元珠、王文安、蒋列卿、张日中、沈松年、杨圣荣、张溶、徐汉、马文光、潘茂玉、林清卿等等。寿山石钮雕对全国其他石章的钮雕具有举足轻重的影响。

　　印钮题材多种多样。其中人物题材，以罗汉、寿星等仙佛以及历史故事的人物为主要内容。有达摩祖师、钟馗、弥勒佛、刘海钓金蟾、罗汉、观音、八仙过海等。

　　动物题材以飞禽走兽鱼虫为主要内容。飞禽以鹰、凤凰、鸳鸯、仙鹤、喜鹊、鹅、鸡、鸭等为主；走兽以象、狮、螭、虎、辟邪、饕餮、麒麟、驼、熊、玉兔、马、羊等为主；鱼虫则以龙、蛇、龟、蟾蜍、螃蟹、金鱼、蜘蛛、蜜蜂等为主。其中最多的是用狮作为印钮的题材。狮是中国印钮最古老和最传统的题材之一。据说狮神态威武，能镇妖辟邪，因此特别受到欢迎。

　　花果题材以植物的花、果、叶等为主要的内容。常见的花有牡丹、玉兰、莲荷、菊花、水仙花、梅花等。常见的瓜果有桃、南瓜、葡萄、石榴、佛手等。寿山石有丰富的色彩。钮雕花果则利用天然的色泽，表现花、果、树的颜色，如荷花、桃子，有火红的颜色，有粉红的颜色，也有淡黄色或粉白的颜色，认真地在石块里找到这些相应的颜色，刻成后栩栩如生。这种依石色施工的方法称“巧色”，为寿山石钮雕的一大特点。

　　博古题材以秦汉古玺中的静物钮为主。静物钮由覆斗钮、瓦钮、桥钮、坛钮、亭台钮演变而来。同时新增有琴棋书画的内容，以仿古图纹的形式表现，如兽面纹、夔面纹、夔龙纹、蟠龙纹、回龙纹、凤纹、鸟纹、兽纹、云纹、重环纹、瓦纹以及锦褥纹等。该类题材宜于平头钮或平台四边的雕刻。平台四边所刻博古图纹，称“腰饰”，古色古香，拙中见巧，十分典雅。

　　山水树木题材。由于钮头的有限空间；难于展开大篇幅的山水树木之类题材，但有一种自然形的印章，它的印钮和印体连接在一起，没有印台的间隔。此类印钮往往因印体的四边，连接在一起雕刻，也可以称钮雕，也可以称印边雕。此雕往往用山水树木类的题材进行薄刻。该技法称“浅浮雕”和“薄意雕”。山水则以山和岩石为主，树木则多杨柳和修竹，如一幅国画，追求意境，深含有诗意。

　　印钮形式也同样是多种多样的。如圆雕、浮雕、薄意雕和边款雕等，其中以圆钮为主。

　　圆雕指不附在任何背景上，可以进行多面欣赏的完全立体的一种雕法。但限于钮头的空间，另有其特点：1、物像小，一般都在1 0立方厘米以下。2、不表现物象的下方。因为钮头的下方全与印体连接在一起，是无法予以表现的。3、多以古兽作为钮头圆雕的题材，益显得古色古香，富有历史文化的韵味。

　　浮雕是在雕面凸起物像的一种雕刻技法，仅是从前面的方位表现物像的立体感。与圆雕相比较，只有“半爿”而已，所以又称“半爿雕"。要凸起物像，自然要剔除非物像的部分。根据剔除非物像部分的深浅程度，又分为高浮雕和浅浮雕。剔除得深者为高浮雕，反之为浅浮雕。寿山石印章钮头的浮雕一般都为浅浮雕，适于印台和印边的博古图纹雕刻。

　　薄意雕是比浅浮雕更要浅的一种寿山石雕法。因雕刻层薄，而且富有画意，所以称“薄意”。它比浮雕更有画意，又比图画更富有“雕”的立体感。因此说它是介于绘画与雕刻之间的独特艺术。

　　薄意源于瓷雕，明朝末年福州发现田黄石，后有“田黄易金三倍’’之说，其价值以铢计，因此不忍其石屑的损失，用薄意技法雕饰田黄石章是最适当的。金石家潘主兰说：  “(薄意)最适合质佳而材小的田黄石、水晶石以及山坑冻石的艺术装饰，特别是自然章印台的装饰。如果是有皮的掘性灵石，或是有薄色层的优质灵石，其艺术效果，尤能发挥得淋漓尽致。”寿山石印章薄意钮雕始于清朝初年的周尚均。周尚均原是闽南的雕刻技师，可能是受到德化瓷雕的影响，到福州后，运用到寿山石印章上来。他先是在印台四周的印边刻浅浮雕锦褥纹和四边不断纹或其他图案，开创了薄意艺术的先河，以后有潘玉茂继承其遗法，到清朝末年福州西门林清卿专攻薄意艺术，成为特别有成就的薄意雕法大师，被称为“西门清”，誉满省内外。继林清卿之后，有王炎铨、王雷霆、江依霖、林文举等人，都是薄意雕刻大师，很有影响力，被称为“西门流派”。薄意雕刻首先要选择优质石材，如田黄石、芙蓉石、鹿目田石等，有皮者尤佳。其次是相石，认真研究石材裂痕的走向，考虑表皮利用、疤点处理等等。第三是作画，即笔在石材上画稿。第四是勾勒，以尖刀代笔，在画笔线上，浅浅地勾勒线条定位。第五是雕刻。第六是核稿。即校对效果。有皮者用水，无皮者以粉末核对。第七是清石。根据腹稿设计，作甄别去留，完善雕件。最后是磨光。

　　边款雕

　　边款雕始于隋代的“背款雕”。其时为了强调铸印的责任，在印之背加刻铸印人姓名和铸造年月，同时亦起防伪的作用。至明代，文征明的儿子、篆刻大师文彭发展为“边款雕”，即在印体的四边除了题刻年月、姓名外，还加刻有其他的词句，类似跋语。因此也称“印跋"。如扬州八怪中的篆刻名家高翔，在用寿山芙蓉石白文印《无净三昧》上，就刻有“丙申清和月，西唐作”的边款。古拙生辣的黄易在用寿山桃花冻石白文印《只寄得相思一点》上刻有边款：“汉印有隶意，故气韵生动。乾隆已亥仲春杭人黄易为潜墨太史仿其法。”不但有时间，篆刻者还有简洁的评述。更有趣的是独出心载的奚冈在寿山将军洞芙蓉石朱文印《师竹斋》上刻边款：“竹本虚心是我师，此白香山句，铁生作时乙卯八月一日。”为其篆刻作注释。秀丽工致的陈豫钟在寿山半山石白文印《竹窗茶话》上刻边款：“是石得于钱塘，李氏尚有名字对印已为后人磨去，谨留其款惜哉。丙戌正月二十四日福厂记。”记述了一段故事，显得格外生动活泼。陈鸿寿在寿山白芙蓉石白文印《好书到手不论钱》上刻四面古隶长篇题记边款日：“书农太史以骈体诗文蜚声翰苑，是研究经义于尚书、毛诗、尔雅集三礼皆有纂述。胡公藏书甚富，刻此好书到手不论钱一印以充文房。丙寅夏月曼生记。”如此长篇，雅致空前，余韵无穷。行刀如笔的邓石如在寿山艾叶绿白文印《看尽落花能几醉》上刻行书边款有：“东风又作无情计，艳粉嫣红似满地。碧楼帘影不遮愁，还似去年今日意。谁知错管春残事，到家登临曾费泪。此时金盏宜酒深，看尽落花能几醉。古浣子刻。"以边款解释印面，以诗文注释诗句，别有情致。无独有偶，一代宗师吴昌硕在寿山白都成坑石白文印《松荫庵》上刻边款也是一首颇为长篇的诗作，诗曰：“瘦损沉腰肢，孤吟兀坐时。夜深人语寂，无伴舞蛟螭。风雨十年后，篷蒿三径间。东田闭户处，岁末不知还。落叶绕门前，寒灯明屋里。涛声天外来，卧龙忽惊起。丁亥秋月为石门沈伯云作，仓石记。”他另有在寿山高山石白文印《犹读大痴画卷还》上的边款也是一首诗：“磐曲清溪两举山，万峰层叠夹云间。行车尽日随溪转，犹读大痴画卷还。游武夷山有感，壬辰七月吴昌硕。"都可以说诗印并茂。

　　为人治印者，也有用“寄语”作为边款雕的，如被称无尘俗之气的童大年在寿山玛瑙洞高山石白文印《收拾云烟幸有山》上刻边款：“大年为宾虹先生作山水钤角之印，不知尚可用否，壬申六月廿三日。”，文鼎在寿山桃花冻石的白文印《我思故文》上刻边款，也作‘‘寄语”，文曰：  “安甫先生别来八九寒暑矣，今复以款扇见赐，乃知馆于吴门，虽相隔非遥而彼此栗鹿，未能晤，幸书简往还差可喜也，属鼎制印，勒此应命兼祈指教。道光戊子十二月，愚弟文鼎。”

　　更难能可贵的是有些边款由多位名人刻题，如钱塘钱松在寿山青芙蓉石的白文印《此情不已》上刻有边款：“咸丰壬子之秋，归安杨里山，以所藏拓本见示展玩，数日作此以报方家一哂，耐青记。钱松作印直追秦汉，福厂拜观。"其中就有钱松(耐青)、福厂(王福庵)等名家。福州林则徐在寿山都成坑石《林则徐印》名章上刻边款日：“春水两派晴山数曲，朱轮十乘紫诰千篇。林则徐。”民国25年，为时任国民政府主席林森所得。林森又在另一印边上刻题边款日：“护国兴邦。子超、青芝老人珍藏，大中华民国二十五年十二月三日于啸余庐。"林则徐和林森皆福州1名人。此款弥足珍贵。

　　边款雕一般以行书阴刻，讲究的是书法圆润秀美，如古行书碑帖，翰墨淋漓，气贯首尾。因此他必是文人佳作，而一般匠人绝是不可胜任的。文彭的印款雕用“双刀法"，先写款字，然后依墨下刀。每一笔双面着刀，犹如碑刻。后来印家多以文彭为法，成为一种与篆刻作品融为一体的艺术风格。继诸何震开创了不写款字操刀便刻，每一笔只刻刀的单刀直刻法。以后有丁敬蒋仁、黄易等群起仿效，遂成气候。

　　边款雕有一面、二面、三面、四面的，甚至平头钮的印章，连顶面也刻款，称顶款。由于寿山石的硬度适中，近代的边款雕多作微雕，以为装饰。有人在印体的一面刻完王羲之的《兰亭序》全文，而且字体在放大镜下观察，竞与王字无异，诚属难能可贵，因此也就提高了印章的价值。

　　文　林国清

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