何家英教授在观摩展品。

    即便在故宫的专家看来，站在历史角度书画文物最有效的保护途径依然是利用仿真技术复制。若寻根溯源，我国艺术品仿制有上千年历史，书画复制历史始于三国时代，许多古代书法名画都靠仿真复制才流传至今。国际知名博物馆、艺术馆也把“制作著名文物艺术品的仿真品公开发行”视为惯例。这也是政府相关部门、国内博物馆、美术机构、文物机构、印刷技术研究科研教育机构、艺术研究所的共识。

    随着“丹青重宝——首届博物馆藏中国古代书画珍品仿真艺术展”在天津博物馆的开幕，将中国书画国粹请出“深宫”，本市观众一睹了包括《清明上河图》、《芙蓉锦鸡图》、《虢国夫人游春图》等众多“国宝”的芳容。开幕式当天，包括故宫博物院院长郑欣淼在内的专家学者，都对这些展品给予了高度的评价。著名画家何家英也认为“这是一次很值得大家来看的展览，是观摩传统经典书画的好机会”。

    高级仿真引发瞩目

    因为珍贵文物跨地区调集是很困难的，所以只有这些高仿真的复制品，才有可能使观众同时看到故宫博物院，辽宁省博物馆与天津博物馆的馆藏精品总汇。也正是这些馆藏精品总汇，引发了一个话题——艺术真品的复制技术。此次出现在天津博物馆的这些展品，是在古代书画文物仿真复制领域拥有高新技术专利和领先地位的北京圣彩虹公司用高仿真技术实现的。在现场有一件书画文物真品与高仿真复制品在一起展出，结果，给人的感觉真的是“一模一样”，现场观众无不惊叹。

    其实天津第一次出现“高仿真珍品展”是在1986年，当时展出的是日本二玄社复制的“台北故宫博物院藏画”，在那个年代，国画的复制技术还主要是靠水印，二玄社的技术出现后，“雷”倒了一大批书画爱好者，因为在讲究临摹的国画界，能够对着大师原作临摹被称为“对临”，是一种能够迅速提高笔墨功力的方法，但是，对于这些平日里连见都见不到的国宝级珍品，这是连想都不敢想的事情。所以二玄社的复制品出现后，第一批的追捧者就是这些画家与美术爱好者。但是与今天的数字技术相比，再看当初二玄社的复制品就显得很落后了，因为当初是用超级大的相机拍摄，然后用胶片洗印的技术来完成。

    众多技术难题一一攻克

    圣彩虹公司董事长周项立对记者讲：圣彩虹公司多年来致力于中国传统经典书画艺术的继承与传播事业，得到了故宫博物院、辽宁省博物馆、天津博物馆等著名文博机构和著名画家靳尚谊等艺术家以及东方博古文化艺术公司杨东胜先生的多方帮助，现在的圣彩虹数字式书画复制技术已包括书画文物专用数字扫描技术、古书画复制专用色处理技术与仿真材料高分子聚合涂层技术等系统技术环节。同时，还要掌握对多种微喷墨水的耐光性、防水性、色牢固性以及丝绢纹理、涂料仿古白度、宣纸和丝绢仿古材料等方面的技术公关，所以，作品能够真实还原出原作品相、包浆方面所表现出在古今传承中所沉积下的历史沧桑感。徐邦达、杨仁恺等鉴赏界的著名专家在看过后均给予很高评价，堪称“下真迹一等”的珍品。而对于油画的复制，还要兼顾画面凹凸不平的笔触肌理，所以就显得更加神奇。对于这些复制品的收藏价值，周项立讲，在国外，原先艺术复制品的主流市场是丝网印刷的版画，但是现在来看，丝网版画也有很多问题。现在对于艺术品高仿真复制品的原创性也是可以探讨的，并将以艺术家认可的限量方式，替代传统的丝网印刷与水印，同样具有相应的收藏价值。同时，通过严肃、公开的高仿真方式还原经典书画艺术品，对当下艺术市场中“以赝充真”等不良现象也是一种极具公信力的挑战。对维护艺术市场秩序、服务广大藏家具有光耀古今、泽被后世的价值。

    新兴产业前景广阔

    另外有数字表明，每年全球艺术品复制业产值惊人，约有370亿美元。而在美国，庞大的商业性艺术市场的主要对象占美国人口的60%左右，家庭年收入3万至10万美元间的中产阶级家庭，人均家庭的挂画数量约为30幅左右。在西方，艺术复制品除了进入家庭，还遍及写字楼与大酒店。而中国的艺术品复制市场正在刚刚开始。

    就像是顶级的音响会完美地再现音乐会现场一样，高仿真艺术品复制技术会在最大限度地再现原作的同时，使这些珍贵的艺术珍宝进入到千家万户的客厅里成为可能，也使得公众的艺术审美更上一层楼，更成为一种有潜力的“文化创意产业”。

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