中国的“启蒙运动”则是趋于现代性的。根据历史法则和艺术知识,徐悲鸿先生《愚公移山》等画受到启蒙运动的影响。中国的画家对于悲壮的历史,要像俄罗斯、法国等画家那样诠释出来,就要做出历史的判断、审美的判断。驾驭重大体裁的深刻性、参考历史再加上自己对于历史的研究和思考才进行创作,这些是当代意义的历史画家。
处在现在的年代,画家们应该建构自己的新当代,历史画创作是一个重要的开展。在这种背景下,我们怎样了解历史人?我们怎样对待历史?首先是对史实和史料的分析。对史料的分析要有自己的看法。要用理性思维对历史事件进行诠释。其次,对历史画创作要有信心。要对历史事件和历史人物了解和同情。如果没有建立在了解之上的同情,是画不好历史画的。希望能够创作出像德拉克洛瓦《自由主义领导人民》一样能够影响国人的心灵的画作。任何物质都无法与这样的精神食粮比拟。
艺术家要尊重历史
詹建俊中国油画学会主席
上海这次的展览非常有意义,特别是成立历史画创作的研究机构是非常有价值的。历史画在当下的社会里如何发展是个很突出的问题。现在几乎全国都在开展历史画的创作工程。历史画的前景是乐观的。因为历史是不可否定的,各个国家各个民族,每个人都是有历史的。既然有历史,那么表现历史的艺术肯定会存在。现实与艺术是密切相关的,在任何时期的发展历史是抹杀不了的。
艺术家的兴趣是广泛多元的,有人关注当下,有人关注不同的艺术表现方式,也会有人关注历史画。也会有人用写实的方式去画历史画。正如写实的画法不会消灭,西方几百年的历史,固然有些不再流行,但写实的画法依旧在发展没有消失。历史画是人类用自己的聪明才智创造出来的艺术方式,它是不会轻易消亡的。现在我们绝大多数都是用非常逼真的艺术表现手法来反映历史,今后的历史画是否还会像这样,现在并不能确定。但是目前的状态肯定会存在。任何艺术的发展都离不开社会的需要和人文精神的需要。历史画在当代文化中的作用是不能被否认的,但是就艺术本体来说我们所取得的成就所达到的高度仍然是有差距的。西方历史积累下的大师的经典是难以逾越的但不是不可企及的。我们吸收应该学习的东西,起码是乐观的前进态度。
有的历史画比较假,有的不够动人,这两点是致命的。这有个历史与艺术的真实性的问题,这个真实性不在于历史与艺术的真实性的角度,好的艺术真实是可信的,就算这与真的历史是有差别的,主观性很强,但这个真实是视觉的直观感受无关乎历史本身的选择。历史的一切都可以作为艺术家创作时挖掘的资料。
艺术家应该要进入历史的情景当中。不管是即兴场面还是惨烈的战斗场面都应该符合历史的状态,这个状态所有东西都应该符合视觉的真实性。因此,画家应该充分掌握已有记录的历史。画历史画要尊重历史、深入历史、有情感强度、有深度。
艺术教育应注重创作思想的培养
龚学平全国人大常委,复旦大学上海视觉艺术学院名誉校长
这次研讨会中,专家们深入讨论了什么是历史画,以及历史画应该如何创作的问题。从事历史画的同志,必须要有强烈的社会责任感和创作激情。
搞历史画的同志要有强烈的社会责任感和历史责任感,要有冲动和激情。作为当代的历史画家一定要具备三个精神:第一是甘于寂寞。第二要敢于为自己钟爱的艺术献身。第三要有创新精神。历史画与其它题材的绘画一样,要与时俱进。如果还是用过去的老办法去诠释历史画,就永远做不到超越过去的创作。作为当代的历史画家一定要具备这三个精神,才能创造出无愧于时代,无愧于人民,无愧于祖国的经典之作。
在历史画的取材方面,其题材应该是多样化的,形式也应该是多样化的,不能单一。如果题材广泛了,市场就有了。现在是历史画创作的黄金时期:中华民族有五千年的文明史,大到国家,小到家庭和个人,都可以成为历史画的题材;其次我国国力强盛,完全有能力支持画家创作历史画。
当然,除了题材广泛、国家重视以外,我们还应该认清历史画创作和教学的关系。要搞好历史画,关键要有接班人。这就对我们的教学机构提出了更高的要求。在过去我们艺术教育是精英教育,学艺术的学生非常少。如今艺术是大众教育,每学年的艺术生有几十万,现在对我们艺术院校的教育来说,已不是单纯的技术教育,首先是要加大文史教育,这是新的教学观念;其次,作为历史画的接班人,写实功底要加强。第三,艺术教育一定要和信息和现代科技相结合,为此应该进行复合型的教育。中国馆的《清明上河图》就是艺术与数码技术的结合。历史画是否也可以创新一下,让我们的历史画卷动起来,效果是不是会更好?最后就是要加强实践。现在的艺术教育都是课堂教学,学生动手能力不强。所以我们学校要建一个实训中心,让学生在里面学会动手。
许多与会专家都关心,我们成立历史画研究中心的目的是什么。我们提出要成立历史画创作研究中心,是画家们的历史画创作提供支持。我们要把这个中心办成理论研究和创作的工作室,办成教学工作室,办成交流的温馨之家。首先我们学校有加起来近7万平方米的实训中心,可以为画家的创作提供场所,只要有志于历史画创作和研究的,我们都欢迎;其次,我们可以为大家提供国内国际的艺术交流;第三,你们创作出来的作品,我校的文化创意产业管理学院可以帮助推向市场。文化创意产业管理学院就是要培养文化经纪人;第四,我们能够举办大型的历史画展,还可以办进修班,培养历史画的接班人。今后还可以培养研究生。
艺术真实和历史真实
郑重文汇报高级记者,美术评论家
历史题材的绘画不是历史,是艺术,是画家通过自己的艺术构思,运用绘画的艺术语言,表现历史人物和事件,而不是客观地反映历史。
从器物的花纹上可以知道,商周时代,已经出现以神话传说为题材的历史画,内容多为黄帝、尧、舜及禹的征战,教民生产的故事。到了汉代,皇帝更加明确和重视历史题材的绘画,汉文帝和汉武帝表现得尤为突出,建上林苑、画古代圣帝贤后于宫室中,大到宫殿门壁之类,小到经史文籍。魏晋时代亦是如此,画娥皇女英陶唐诸像,以为观瞻。顾恺之画《女史箴图》、戴逵画《秦皇东游图》都是当时的历史画。唐代历史题材画尤甚。唐代张彦远,总结历史题材及宗教为内容的绘画,在《历代名画记》中开宗明义地提出绘画的社会作用,要求画家作画的时候要掌握:画壮士,有奔腾之势,有激扬之态,画王公,有神灵气,不似世中生人,画士佛,有情势,画恶人,尽现其态(当然是丑态),按照这样的要求,势必带来历史的真实与艺术真实的矛盾。用现在的话来说,都要美化或拔高。这样,首先就无法做到历史的真实。
从绘画史来看,历史题材绘画的兴衰有着独特的规律,大体可以看出,凡王朝兴盛、社会安定,帝王就会重视提倡历史题材的绘画;相反,王朝衰微、社会动荡,历史题材的绘画就受到影响。如春秋战国时代,六朝时代,唐以后的五代。宋以后人物画衰微,更不谈历史题材的绘画了。
春秋战国时代,诸侯争霸,礼贤下士之风泯灭,而才智之士的觉醒与独立,蔚然竞起,或为合纵连横之说,或倡坚白异同之谈。言论无拘忌,思想无束缚,三代理教的壁垒破坏无遗,各路诸侯都以“自大”为尊,不需要再去画什么历史圣贤作为民众的榜样。南北两朝都有几个皇帝欢喜绘画,如宋武帝、齐高帝、梁武帝。在诸帝的提倡与推动下,画家辈出,绘画蓬勃发展,但所取得的成果不是历史题材的绘画,而是宗教画及山水画,山水画冥思玄想,多出新意。随着“贞观之治”的盛况,唐代又把历史题材的绘画重视起来,敦煌壁画到了唐代是最辉煌的时期。自宋以降,历史题材的绘画多从文学作品中来,是文学作品的“写意”之作,严格地说已经不能算是历史题材绘画了。
所谓历史的真实,应该是大的方面来说的,即不能把事物颠倒,把无说成有,把有说成无。艺术的真实即细节的真实,即人物的服饰、室内的陈设、家具上的纹钉饰、屋宇建筑,要符合时代色彩。历史是成功者的历史,历史题材绘画也是成功者的绘画,不管是描写古代或他们的当代题材,都是成功者的意识再现。
新中国成立后,画家们所画的红色题材的历史画也相当可观,有革命领袖、革命圣地、革命英雄人物,画种有中国画、油画、水粉画、宣传画以及连环画或版画。这些画多少带有历史局限性。我们要以历史的态度对待这个历史局限性,真正的艺术在明天。
历史画的语言学解读
孙乃树复旦大学上海视觉艺术学院美术学院副院长、教授
世界上有一种一往无前永不回头的东西,那就是时间。人留恋于这种时间的流逝,便用各种媒介(比如文字和图像)记录下在时间中发生的事情,力图挽留那些失去的时间,这便是历史。而用绘画的手法记录下曾经发生过的重大事件,便是历史画。
历史画的重要命题,或者说首要目标便是复制历史、还原历史,那么,历史画果真能还原历史吗?这是值得探讨的前提。
当代大众文化媒介,诸如电影、电视、广告、照片、绘画、雕塑等皆有这样的属性。它们描述和表达的并非是历史的元话语,并不能等同于实时实地发生的事件,我们常常误把我们在文字或图像或影像中得到的印象误以为是历史的原型,那实在是一种错觉。这其实是我们在艺术媒介运用和符号语言运用中发生的偏差。20世纪最有影响的语言学家索绪尔论述了语言符号的性质,任何语言符号都有概念和音响形象组成,音响形象即能指,而它所指向的概念则是所指。能指与所指的关系是任意的。
法国上世纪60年代最负盛名的文论家批评家罗兰·巴特发展了索绪尔的这一理论,他指出,语言符号总要指向语言之外的东西,索绪尔的那个由能指与所指构成的语言符号系统只是第一级符号系统,这个能指与所指的统一而构成的符号系统只是第二级符号系统的能指,它另有所指,这个所指就是自然界中的实物,即客观存在的真实的事物。然而在这个第二级符号系统中所指和能指,即我们的那个音响符号和概念所指向的客观事物之间的关系也是任意的,是约定俗成的,是由文化和历史决定的。
由此我们可以以为历史画是无法还原历史的,历史画只能是今天演绎的历史,历史只能活在今天。那么,历史画的意义何在呢?我们今天重提历史画的价值又在哪里呢?
当我们的历史画不是给我们一个确定的统一的历史概念,而是激发我们、引导我们去思考历史、感受历史和阅读历史的时候,它便变成了一种活的、动感的东西了,它便具有了多元的延展的具有生成性的生命价值。
首先,历史画可以不必像过去那样背负还原历史真实的重负,而是着眼于现代,着眼于今天,着眼于历史对于今天的意义,着眼于对历史的解读和阐释。此外,历史画除了表达艺术家表达人们今天对历史的理解、态度、感悟、体会之外,历史画总是艺术家们的产品、艺术家们的创作,它应该是艺术家成其为艺术家的生存状态的显现,即艺术家的艺术态度、艺术观念、艺术状态、乃至其对艺术形式把握的可能性和程度的显现。现代语言学对语言符号的这种界定和阐释为今天的历史画的发展开拓了更为广阔的视野,赋予了新的价值和意义。