尽管在1110年徽宗应该已经习惯蔡京的阿谀奉承,但他可能还是从蔡京对这幅画的评价中受到了极大的鼓舞。
作为一位富有创造力的艺术家,徽宗尤其在诗歌入画方面有所创新,要求那些希望向士流发展的画院学生能够根据一句诗的含义巧妙地进行创作。徽宗还为画作配诗,南宋皇家画谱中列出了九幅有徽宗自己题诗的绘画,并记录了每首诗的内容。其中两首出现于由宫廷画家创作的两幅现存作品上。以下是另外两首:
杏花鹦鹉
并亚陇云飞,稳巢文杏枝。
高栖良自得,蜂蝶莫相疑。
桃竹黄莺
出谷传声美,迁乔立志高。
故教桃竹映,不使近蓬蒿。
从这些诗中,我们看不出作者是一位皇帝。这几首诗的重点都放在了植物、虫鸟,以及所有诗人都可以尽情描述或暗喻的自然世界上。而且,这几首诗都对赠画对象有很多赞誉之辞,称赞他口碑好、品格高尚、志向高远等。这些绘画可能画了诗中提到的鸟和植物,尤其是花卉。
徽宗经常将自己的诗和书画作品作为御赠礼物。人们相信书画作品是个人内心的反映,徽宗将其赐给臣下,就是他自己送出的礼物。徽宗曾经送给刘混康自己写的诗词、亲自誊写的经文和绘制的神仙像。对其他一些关系亲密的人,例如蔡京和王安中,徽宗也同样出手大方。有时候,徽宗还会同时赏赐很多人,在这种情况下,赏赐诗词要比书画更方便,因为主题可以针对所有在场的官员。那些获得徽宗御赐书画的官员,无疑会向别人夸耀徽宗的这些礼物,从而使徽宗作为一名出色艺术家的美名广为人知。
人们在评价徽宗的绘画时,通常会提及他培养宫廷艺术家,以及所藏先前大师杰作和近期宋代艺术家的作品。徽宗坚持细致观察,这也常被用来解释他自己创作的精致的工笔画。徽宗以能否巧妙地将诗意与绘画结合作为评判画家的标准,这方面的轶事更是为他的艺术风格提供了例证。徽宗有时给人的印象是,他本人就是一名宫廷画家。徽宗的书法也常常被提到,至少是简要提及,但诗词却没有太多的评论。
在本书中,我不仅阐述了徽宗是艺术的倡导者,而且他本人就是艺术家,通过这样的途径,试图找出一些别的联系。徽宗对诗书画三种艺术的实践,显然可以加强三者间的互补。瘦金体书法中需要的运笔,有助于绘画中的工笔细节;徽宗喜爱诗词及创作想象力丰富的诗句,有助于他构思富有诗意的绘画,更不用说能在同一件艺术品上将诗画结合起来了。当然,有时候徽宗并未给诗配画,有时候在画上也未题写什么诗,但是,徽宗清楚地看到了这些艺术可以相互促进的潜力,并以一种创新的方式进行探索。在此过程中,他也塑造了他所选择的自我角色:一位能从周围世界发现快乐与满足,并以细致入微的方式将其展现出来的皇帝。
尽管徽宗有时似乎扮演为一位知书达礼的文士,但他从未忘记自己是皇帝,以及可以运用丰富资源的特权。
(本文经理想国授权发布,编 / 任慧)