书画展开幕同时，寂山禅师的三套书作（《书画证禅道》画册、《同一禅文集》和《禅观》）也在出版面世。著名画家，美术评论家沈作常先生，看到寂山画后，提笔一气为禅师的书画集（即《书画证禅道》）写序，如下：

        至人至心，持心至守。何时何境，心物并用，依他去妄。上世纪之黄宾虹，入蜀参契山水有言：“我于何处得粉本？雨淋墙头月移壁。”此乃去妄之妙谛。今寂山法师，挥笔之际，与云游观道，弄了一土垒舖坐。悟远山近水，看见密处密，生发进行，一点光亮透脱。水痕墨迹，悦乐了笔头之机畅。心之静寂，内观成空。蕉绿竹青，赭黄和鸣，与清韵叩拍，与啸歌共振。万像在旁，道在不舍。花草精神，镜照行深。寂山为山，寂山为水。智乐慧他，以破立之慷慨，成就于象离象之空妙。菩提所现变，穿越小我之拘。忘掉了是尘障，开放了是世上的莲花。书画多生积成，只一刹那，竞现光明！

 

 

        “禅画”起源于唐代，并成为中国传统绘画中独特的一个流派——是将以形下之笔墨穷形上之要道的中国画特质发挥到一种极致。寂山的绘画创作，透出一股纯净之气和天真之气，是不以技巧锤炼为旨归，不执着于笔墨章法，而是让笔墨服务于自身心性的表达、画之禅理的转化。观其绘画，其笔墨不循传统之定式，随性而抒，虽散淡但整体气韵连而不断，尽显心灵之迹化。其绘画题材多作山水，兼有人物、花鸟。寂山的山水创作是私淑黄宾虹，但他的作品中总出现有隐士或修行者，或渔樵江钓，或深山问道，并辅以山水意象，在大与小、空与繁的对比中烘托出一种超然物外的境界，这种格调又不同于黄宾虹。他的人物花鸟创作，也多笔简意足，禅味悠长。

 

寂山书画展展出作品一：此山谁人可住图

寂山书画展展出作品二：月夜独归图

 

        2018年9月15日和16日周末的两天下午，寂山禅师携手几位国学造诣深厚的好友，还在绍德堂举办了2次半日禅活动。活动中，寂山禅师用非常简单的语言，为到场的朋友们讲解了“筷子理论”（同一禅的基础理论体系）：观宇宙本体如一原始的“筷子”，当筷子断开，就是一生二，有了相对，当二起用，就有了三，于是宇宙万物生焉！万物生灭，共业共力，成住坏空，双运双成，双向双行，对立统一，同一场中演绎，不可逾越，最后还归同一。同一禅还包涵有禅宗心法和由龙虎太极丹功（也叫龙虎太极五形功），现场禅师也做了演示和简单的教学。

 

 

        最后，禅师说：我以书画为修行法门，就是要离开文字，用直观的方法，让大家感受佛法的智慧。文字的表达，多多少少都还是有个人主观的抽象表达，而画面的形象是最直观的。在禅的传承里面，有“不立文字教外别传”的说法，就是要避免人们在文字上面“著相”，住在文字的相上面。书画恰恰既有形象，又能脱离开文字的纠缠，所以说是一个方便法门。也是一个方便的道场。

 

 

        当被问到：要给观画者、及其社会带来什么？禅师说：这个得由因缘而定，所谓仁者见仁，智者见智，每一个人，看到一副画，都会有不同的感受。当然，作为我主观而言，是希望能让观画者，感受到一份正气，能够感受到人内心的清净，从而提升自己的灵性，在这个纷繁的世界上得到解脱。让我们当下的生活，更加的美好！。所谓随其心净则佛土净。让我们实现人间佛法，人间净土！

        相关资料：

        寂山禅师介绍：

        寂山，字演法，笔名云门禅人、老图。

        美国国际中国传统文化学院(TCCII)高级研究员；《问道》杂志(wendaojournal.com)专栏作家、编辑。中国民间武林协会和武林书画协会常务副主席。

        自幼即爱好国学，既长出入佛道。幼年受海灯法师教诲习练武学及佛学；后拜四川武术大师彭元植门下习练僧门拳法;后再向重庆八卦掌宗师吕紫剑求教习练八卦掌、武当内家拳及龙门派丹道，并学习道家养生术和医术。于格鲁巴清定上人门下学法，后又在云门寺佛源老和尚门下参悟心源。

        在中国和欧美游历求学多年，于锡金宁玛大学仁津堪布坐下习大圆满教法，再于八荣噶举法王钦美多杰处习噶举教法，深入参悟佛法禅要。

        寂山曾在美国曼哈顿“One center”教授禅修，后在加州旧金山湾区创立“文殊师利禅修中心”，并主持教授禅修多年。

        好友摩罗曾以寥寥几笔，写完寂山生平：寂山法师，天生冰雪之怀，幼有出尘之意。见善若惊，嫉恶如仇。立志习武，童年起步。拳法禅法，得海灯法师亲传，自度度人，蒙一代大德寄望。五洲行脚，初心萦怀，三界历练，赍志不失。打坐即修行，书画亦参禅。落叶归根即修行，寄情山水亦参禅。日日笔墨，年年增益，终于禅画双慧，卓然而立。

        沈作常介绍：

        沈作常，现为四川大学教授，中国书法家协会会员，四川省文史馆馆员，成都市书法家协会副主席，成都画院特聘艺术家，四川省九三学社书画院秘书长。

        沈作常的书画文理独秀，其书法师承前辈大家陈无垢先生，并在长期的提炼中，自成一格，业内尊曰“沈书”。其花鸟画融书法与诗文一体，其原创精神，洋溢着积极与阳光的气息！其人物作品更是称绝，长短线条浓墨淡写，勾勒出神态鲜活的禅佛修道、人生百态。笔墨精研，寓味绵长，真正体现了“写意丹青，觉悟人生”的深刻而平实的意趣。进入到“心清闻妙香，境寂绝尘想”的高妙境界。

        沈作常在四十多年的翰墨修为中，总结道：“一个有真正能量的书画家，他应该首先是一个文人，他必须会读书，会领悟诗境与禅境，他的行为举止也一定符合典雅的风范”。他提出了对山水画的独创理论并发表了《笔墨弧线的胜利》和《内美是中国山水画的灵魂》的论著，引起业内的巨大轰动和广泛讨论。

        其画作先后收入北京《荣宝斋画集》《江苏画刊》等刊物，书画作品曾获得北京首届书画博览会金奖，曾在成都举办个人山水画精品展。出版有《沈作常画集》。