《2018年春季当代艺术亚洲市场报告》封面

　　[香港蘇富比]当代艺术晚间拍卖

　　对于香港苏富比当代艺术部分而言，2018年是迎来变革的一年。不仅寺瀬由纪(Yuki Terase)成为新任当代艺术主管。蘇富比在亚洲的团队也从“当代亚洲艺术”转变为“当代艺术”，这意味着更少的拘束和更国际化的资源平台。 

　　新人新气象总是格外的引人瞩目，香港蘇富比在完成了2018年上半年度的所有拍卖后，特别制作了《2018年春季当代艺术亚洲市场报告》来总结新团队在2018上半年拍卖季度中带来了哪些成绩即改变。雅昌艺术网作为合作媒体，也对这份报告进行了内地首发。

　　据报告数据显示，香港蘇富比当代艺术部门在2018上半年共取得5.658亿港元的总成交额，较前几个季度呈现明显的上升趋势。其中，各大拍卖行以及画廊竞相布局香港的西方现当代艺术部分表现强势，收获2.049亿港元，并形成了较高的市场占有率。 

　　亚洲当代艺术部分蘇富比特别提到了中、日、韩东亚三国艺术的成长。作为中国当代艺术最早的二级市场推动者，香港蘇富比的拍场曾是中国当代艺术市场的风向标。在2018上半年的拍卖中，蘇富比在中国当代艺术部分采用了“量少质精”的策略，在晚拍中共推出6件中国当代艺术品，取得8380万港元，较前几季有显著上升。 

　　日韩艺术在2018年上半年有了更高的市场曝光度，如草间弥生、白发一雄、朴栖甫、上前智佑均在苏富比晚拍中表现卓越。而在常规日场，以及6月特别策划的“Curated ：Turn It Up”，蘇富比依靠对市场需求精准的判断，获得了极高的成交率。

香港蘇富比当代艺术部主管寺濑由纪

　　针对报告所提到了诸多变化，雅昌艺术网在第一时间对话寺濑由纪，希望从她的角度了解香港蘇富比在2018上半年做出了哪些调整，以及香港乃至亚洲艺术市场正在经历哪些变化。 

　　雅昌艺术网：在2018上半年的拍卖中，香港蘇富比当代艺术部分做的成功和不足的地方在哪? 

　　寺濑由纪：我们所提供的策划与拍品的征集与选择经证明是十分成功的。我们所征集的拍品(包括西方艺术/中国艺术/日本艺术/韩国艺术在内)相当平衡，并且能够吸引世界各地一众藏家争相竞投。一些亚洲的顶级拍品是由西方收藏家投得，而一些西方当代的重要拍品则由亚洲收藏家投得，这也证明了苏富比在香港的拍卖成果是具国际性的。 

　　同时，香港苏富比的客户，尤其是亚洲的客户，很多都是年轻一代，而且学习能力极高效，苏富比需要不断拓展能力极限，能为这些可以快速学习并消化新鲜事物的藏家，随时保持其收藏，并且要做到让藏家亲自参与其中。创新的策划与征集，是我们需要不断提升的一环。

白发一雄《地暗星锦豹子》在2018年春季香港苏富比w晚拍中以2768万港元成交，超估价2.5倍

　　雅昌艺术网：香港市场中各区域藏家的收藏重心，近年来有怎样的变化?哪个地区的藏家在2018年春拍购买力最强? 

　　寺濑由纪：当代艺术是一个具普遍性的收藏领域，所以很难针对一个特定国家与地区的藏家来看。在苏富比香港的拍卖中，我们看到的主要是来自泛亚洲地区的买家和竞拍者，但参与者的国际化也是显而易见(去年的参与人士来自共33个国家地区)，而且国籍地区的多样性也不断上升，当中也见证了海外藏家参与中国当代艺术的竞投。

封塔纳《空间概念，等待》在2018春季香港苏富比晚拍中以2880万港元成交，超估价1.9倍

　　雅昌艺术网：当下国际化趋势已经非常明显，除了在香港引入西方当代艺术，也有许多亚洲买家到纽约、伦敦参与竞拍。在苏富比香港与欧洲、美国部门合作过程中，如何判断拍品是否适合在香港出售?亚洲买家有没有一个整体性的偏好? 

　　寺濑由纪：不管是哪个地区，我们都会尽力征集适合该地区市场的作品。自2017年春拍晚拍推出西方当代艺术以来，我们一直坚守一个核心原则，不会毫无策略地盲目把西方当代艺术作品带到香港拍场。拍卖行作为藏家收藏国际艺术品的第一平台，我们要尽力满足地区需求。 

　　因此，我们比任何其他艺术品交易途径都更加发挥着知识传播和教育的作用。为藏家提供新知也是我们关注的重点。例如，我们在2016年秋拍#TTTOP的专场拍卖中第一次向亚洲市场带来了乔纳斯•伍德(Jonas Wood)的作品。此前很多亚洲藏家并未亲眼见识过他的作品，而现在他在亚洲已经成为一个被亚洲藏家竞相追逐的“现象级”艺术家。另外，我们西方艺术作品已经连续三个拍卖季达到100%的成交率，成绩有目共睹。

《2018年春季当代艺术亚洲市场报告》内页

　　雅昌艺术网：中国当代艺术近些年在香港地位下滑，上拍件数也逐年减少，限制其在香港市场发挥的原因是什么? 

　　寺濑由纪：其实，中国当代艺术市场日趋理性，孕育出了更多更为成熟的藏家，他们通常会追逐一些更具有特殊艺术史意义的作品。刚刚春拍中，刘炜及余友涵作品均刷新拍卖纪录。同时，中国当代艺术也越来越面向国际市场，吸引了更多来自海外的竞拍。与其说是限制，香港所具有的独特地理优势，其实也便于更多的中国当代艺术走向国际。 

　　2016年4月，刘炜的创拍卖纪录的作品《革命家庭系列》三联作》，也就吸引了诸多国际藏家竞拍。与西方当代的蓝筹作品相比，中国当代蓝筹作品的估价仍处于相对低的水平，对于藏家来说，是一个良好的竞拍收藏机会。

刘炜《革命家庭系列（三联画）》2016年4月在香港蘇富比晚拍中以3884万港元成交，刷新了刘炜的拍卖纪录

　　我们秉持质量优于数量的原则–精挑细选市场上之前并未出现的新鲜作品，并且适合我们的拍卖主题。我们对中国当代这个范畴很有信心，也目睹新藏家的涌入。我认为这是市场展现出非常健康强劲的标志。我们对所提供的作品的质量要求很严格，也就像我们其他部门对待其作品一样，从长远角度来看，中国当代艺术也将在香港的业务中扮演一个非常重要的部分。 

　　雅昌艺术网：具备哪些特质的中国当代艺术家会是香港苏富比团队著重征集的目标? 

　　寺濑由纪：我们征集挑选的作品都是对之有著信心的作品，而征集目标也就专注于在历史和学术研究上有着极为重要意义的艺术家及其顶级或市场首见的作品。这次春拍晚拍中，余友涵和刘炜的作品正是佳例。

余友涵《抽象1988.1》在2018春季香港苏富比晚拍中以1572万港元成交，超估价5倍，并刷新了艺术家拍卖纪录

　　雅昌艺术网：韩国单色画和日本具体派从2014年至今，经过了一轮整体快速的上涨，很大程度源于以前市场对他们的忽视。他们目前的价格水平到达了怎样的层次，还有多少空间? 

　　寺濑由纪：最近，在巴黎苏富比，白发一雄于1959年创作的作品《TAKAO》，在众多国际收藏家的激烈竞逐下，以873.14万欧元(折合1016万美元、6561万人民币)的价格成交。我们相信，相对于西方艺术家，很多亚洲艺术家的市场价值仍然是较低，不仅是日本和韩国艺术家，还有中国艺术家，他们在市场上还有进一步发展的空间。

2018年6月7日的巴黎蘇富比晚拍中，白发一雄《TAKAO》以873.14万欧元成交，大幅刷新了这位日本具体派重要艺术家的拍卖纪录

　　雅昌艺术网：哪几位会成为未来有国际流通能力的艺术家? 

　　寺濑由纪：能够经历艺术史发展考验的艺术家，以及那些能提供新观点和概念的艺术家，无论他们的国籍是什麽，都应该在艺术市场上占有一席之地。

《2018年春季当代艺术亚洲市场报告》内页

　　雅昌艺术网：西方当代艺术会像中国当代艺术，或日韩艺术一样，在一段时间后需求趋于平缓吗? 

　　寺濑由纪：亚洲艺术市场整体正在增长，我们各个版块的表现也是呈增长趋势，而不是停滞的。随着越来越的国际画廊正在亚洲拓展业务，并带来国际化的高质量展览，使这些艺术空间成为公共艺术教育的绝佳平台。此外，类似于香港M+当代博物馆这类私人博物馆的开幕将更有助于培养、拓宽并加深该本地区更对艺术的欣赏。我认为艺术爱好者喜欢收藏那些符合自己审美需求的作品，而艺术家来自哪里未必是他们收藏的主要原因和动力。 

　　雅昌艺术网：这次苏富比春拍日场取得了超出预期的成绩，主要在哪些方面进行了调整? 

　　寺濑由纪：我们当代艺术部的每一个专家亲自悉心征集、挑选的每一件拍品，按照符合市场当前需求。同时，我们还对拍品的排序著手，比如日拍封面五木田智央(Tomoo Gokita)的作品)，刺激藏家竞拍的兴奋神经，以使在日拍留守参与到最后的藏家数量也是前所未见地多，足以证明我们的战略是十分成功的。

《2018年春季当代艺术亚洲市场报告》内页

　　雅昌艺术网：日场和之后策划的“Curated ：Turn It Up”有许多草间弥生、奈良美智的作品，也有KAWS，乔治•康多等当红的西方艺术家。哪些类型人群在购买这些中价位作品?其中投资、消费和收藏的比例怎么划分。 

　　寺濑由纪：我们的日拍和刚刚完美收官的“Curated ：Turn It Up”当代艺术拍卖，买家整体是趋于年轻化的，他们充满活力，并渴望开启自己的艺术收藏之旅。在这些当代拍卖中，有非常多的新晋藏家参与竞拍，也开启了日后他们走进晚拍或海外拍场的大门。 

　　就比例而言，是很难细化的，因为每个藏家的喜好和收藏目标各有不同。有的藏家希望在享受这件艺术品的同时，也希望看到作品能够升值。其中一个最明显的现象就是，我们的客户，特别是年轻的，学习效率高的藏家，一旦他们认为在一场拍卖中拥有极佳收获，就会再次参与我们的竞投，这也使得苏富比可以在市场中取得持续的成就的原因。