[中国嘉德]大观——四海崇誉庆典之夜·近现代

　　齐白石就像一座中高峰，就像一把标尺，他的绘画是中国画笔墨情趣的绝对体现，更是中国文人绘画近现代的高峰。《动物四屏》署款“白石老人为之时居京华第二十又九年”，计有计有大鱼、小鱼、娃娃鱼、螃蟹、虾、鼠、雏鸡，另葡萄一串、油灯一盏。多而不乱，相互呼应，神情毕肖，四条屏中所绘动物数量都远远超过常见的作品。另有《花卉四屏》同场亮相，寓情于景，体现白石老人之匠心独运。

　　齐白石 动物四屏

　　镜心 水墨、设色纸本

　　133×33 cm

　　钤印：木人、齐大、借山翁、白石翁

　　题识：

　　(一)谚语谓太公有云：大鱼不来小鱼来，无暇垂钓也。白石齐璜。

　　(二)借山吟馆主者白石制于京华寄萍堂，炉火无寒。

　　(三)神雏。寄萍堂上老人白石画动物殊不易，欲不似之尤难。

　　(四)借山老人齐白石客京华第廿又九年所制造。

　　来源：中国嘉德 2010 秋拍 Lot875。

　　四屏署款“白石老人为之时居京华第二十又九年”，查齐白石年谱，老人於1919年进京定居，此轴应作于1947年左右。本年自订润例云“一尺十万，册页作一尺，不足一尺作一尺;扇面，中者十五万，大者二十万;粗虫小鸟，一只六万;红色少用五千，多用一万;刻印，石小如指不刻，一字白文六万，朱文十万;每元加一角。”本四条屏计有计有大鱼(五条)小鱼(十四条)，娃娃鱼(一条)，螃蟹(四只)，虾(七只)，鼠(五只)，雏鸡(十一只)，另葡萄一串、油灯一盏。多而不乱，相互呼应，神情毕肖，四条屏中所绘动物数量都远远超过常见的作品，倘若不是情谊和润笔到位，白石老人断不可能作此精品。

　　此时，华北战云弥漫，其南方的朋友和学生劝他迁往南京、上海等地，白石以旧作诗“北房南屋少安居，何处清平著老夫”作答，拒绝南迁。有题螃蟹云：“寄萍堂老人，八十岁之前不能为也。”八月，胡适写成《齐白石自述编年》初稿四册，并交白石审查。又嘱张次溪整理记录其口述生平资料。

　　这一年法币贬值，通货膨胀猛烈，国民党政府发行“金圆券”。被迫挂出“暂停收件”的告白。这种无奈的心情，在画中题跋中也可以读到：引姜太公钓鱼之典故：“大鱼不来小鱼来”，有闭门谢客“无暇垂钓”之心情。又在整幅画面的灰暗中，点亮一支红烛。表明“炉火无寒”冬天赶紧过去的心情。冬天已经来了，春天也将不远。这也是老人简单而淳朴的希望，最后坚定地留居在北平。

动物四屏 (其一)

　　此幅《虾蟹图》，画面上方仅两只虾，但愈往下愈密，虾蟹满满，横行游弋，计有虾七蟹四，浓淡深浅，杂而不乱。画中的虾巧妙地利用墨色和笔痕表现出结构和质感，又以富有金石味的细笔描绘虾的长须和臂钳，使纯墨色的结构表现出丰富的意味，将虾的精神状态、质感、动势完美的表现出来。而蟹则先用湿笔连三笔画出头胸甲壳，左右两笔和中间一笔有浓淡区别，就形成了壳面上的两个小坑。之后再画蟹螯，又以中扁锋写出蟹腿，最后用浓墨点睛，完美生动地表现出横行于水中的“无肠公子”。

　　在本幅题款时，齐白石写“炉火无寒”，对于“不教一日闲过”的北漂老画师而言，炉中有火、囊中有金、再无饥寒，与他诗云：“苦把流光换画禅，功夫深处渐天然。”是密不可分的，这也是只有站在巅峰处才能发出的感慨。

动物四屏 (其二)

　　相比起虾蟹，鱼对齐白石而言则更为写意，一则太熟悉了，形象好把握;二则鱼谐音“余”，因富而余，各方皆喜。不论大小、多少、长短，甚至鱼的名字也寓意吉祥，如“鲶”、“年”谐音，“鲢”、“连”谐音，组成则是“连年有余”，诸如此类。

　　齐白石不仅仅擅长这些吉祥寓意的题材，而且他将鱼画得很真实，活灵活现，不画一水，但一望即知鱼在水中游，此幅《大小鱼来》即画鱼二十条，大大小小，各种各样，可辨识出来的就有青、鲢、鲤、鲫、鲶、白条、虾虎等等，多用重墨、焦墨画出大鱼的体积感，又用湿笔画出小鱼的水润感，而眼睛、嘴、腮的具体形状则寥寥数笔，不作具体描绘。画中没有一笔是画水波纹的，但观者能很明白地看出画中鱼儿漂浮、游动、转动的动作，似乎承载的纸张成了一池清水，又像是在水族馆中隔着玻璃观赏。

　　本幅齐白石题款云：“谚语谓太公有云‘大鱼不来小鱼来’，予喜画大小鱼，无暇垂钓也。”齐白石自用印有“笔如农器忙”、“要知天道酬勤”、“凝思长绳系日”等等，都记录了他的勤奋，将自己喻为以笔作“农具”、且想用绳子拉住太阳而争取时间的老农，如此勤奋，岂会有暇时去垂钓?只能在画作中感慨一番而已。

动物四屏 (其三)

　　白石出身农家，乡间鼠类横行，对这个“小窃贼”他并不陌生，而他曾于其作品上题“寄萍堂多鼠，白昼食物，不会避人”，字里行间不见对鼠类的厌恶，故此，他对老鼠生活的体验甚深，入画时无不毕画其态，惟妙惟肖，造型皆趣致可人，有若“宠物”般憨熊天真，这亦是他观察细致、用功写生之成果。

　　本作即作夜间鼠辈横行、窃食葡萄之景，画中五只老鼠似是寻味而至，二鼠各抢得葡萄而食，另一鼠欲分得一口;另两鼠则直奔葡萄串而去。颇有“五鼠闹夜桌”之态。画中烛台用重墨写出，烛芯则施以稍淡墨以示分别，红烛用朱砂绘出，十分浓艳。而五鼠通身中墨，仅眼睛、耳朵、鼻子、胡须用稍重墨点出，且身体结构非常明显，反衬出灯光的强烈。老鼠嘴下的葡萄则以淡紫色点染而成，以中墨绘出藤蔓，观之极其逼真。

　　白石老人把文人艺术讲究的捕捉神韵、追求意境和民间艺术讲究的如实再现物象、引发趣味，巧妙的融合为一体，将富有农民生活气息的民间艺术情趣融入文人画中，这一艺术特点在此幅作品中得到了充分体现。

动物四屏 (其四)

　　一如老鼠之于农家，雏鸡是齐白石笔下更为习见的小动物了。他对小鸡情有独钟，年轻时就熟悉画鸡，但画小鸡则是在定居北京之后。他在家里养着小鸡，经常观察写生，画时辙以大笔圆点和平涂结合起来作出鸡身，再用短线勾出喙和爪，仅仅数笔，就将小鸡站、跑、食、斗的种种姿态生动地表现出来。表现一群小鸡时，则用墨色的浓淡加以区分，使得小鸡各有区分。曾见他题有：“余六十岁以后画鸡雏，能不似笔作成，年将七十，始能水墨浓淡自然，笔尖生花。”

　　本作中绘雏鸡11只，各具动态，叼食而奔者、鼓翅相逐者、低头啄食者，不一而足。从本幅即可以看出，在用笔用墨上，浓淡墨变化上、圆长笔的应用上，显然与习见之作有所区别。白石老人以墨色的浓淡和干湿，即由于蘸到笔头上哪一边墨多水少、哪一边墨少水多的不同，和用笔法的不同，就巧妙地把小鸡身上绒毛质感画出来了，小鸡的各种神情动态也画出来了。

　　这样的变化，细说起来，绝不是一天两天的事，也不是一年两年就能成功的，要在长期劳动中才能逐渐体验出来。用老人自己的话说：“寄萍堂上老人齐白石画动物殊不易，欲不似之似尤难

　　齐白石 花卉四屏

　　设色纸本 立轴

　　甲子 (1924年)作

　　136×33.5 cm

　　钤印：阿芝、白石、老齐、五十岁以字行、木居士(二次)、白石翁(二次)

　　题识：

　　(一)灼灼丹光姑射沙，东风吹得上梅杈。老枝有态原无意，远胜玄都观里花。画梅贵有残雪态，怕似桃杏春风姿。白石并题记。

　　(二)劳人没齿几时闲，栩栩枝头入梦难。但愿此身多变化，化为蛱蝶遍人间。白石山翁并题。

　　(三)欲工变化岂天功，满院青青百草同。始到残秋方出色，被人知觉老来红。甲子夏四月，三百石印富翁画并题。

　　(四)竹初先生之雅。齐璜制。

　　签条：裱边娄师白(1918-2010)题：此四条屏是白石老人创作之精品，尤其诗画合一，更为难得。回忆往事不胜感慨系之。九十一叟娄师白拜识。 钤印：师白

花卉四屏 (其一)

　　在齐白石“衰年变法”的画作中，以蝴蝶兰为题材的作品并不多见。画面以石青、石绿为基调，给人以清丽、温润之感。画面构图以蝴蝶兰为主景，后衬以挺立的巨石，层次分明，视觉疏朗。画家寓情于景，无不体现白石老人之匠心独运。经营布局极具匠心，疏密虚实，参差有致。茎叶之描绘，以法书之草率行于纸上，采取没骨画法，以淡墨写枝，以浓淡不同的墨色点叶，趁其未干，复以重墨勾出叶筋。故出枝布叶，错落有致，浓淡相间，是典型的大写意风格。寿石融入篆籀之法，以长锋羊毫悬肘挥写，用笔雄浑健拔，真力弥漫，金石气浓郁。

花卉四屏 (其二)

　　文人画家画藤，常常表达“繁英垂紫玉”或“笔底明珠无处卖”一类的自叹，齐白石完全没有这样的感慨。他在《题画藤》写道：“春园初暖闹蜂衙，天半重藤散紫霞。雷电不行笳鼓震，好花时节上京华。”画藤，让他想起了1917年春暖花开时候避难离家的情景。此图布局疏密得当，饱满通透。绘画技法上明显受到吴昌硕和赵之谦的影响，藤枝干用焦墨，行笔重拙，力透纸背，乱而不乱，苍枯屈曲的老乾与光润秀美的藤花形成了强烈的对比。藤花以没骨点出，色墨浑融，艳而不俗。

花卉四屏 (其三)

　　雁来红又称“老少年”，在秋季变红，对齐白石而言，雁来红是草木，是生灵，是金秋时令的讯息;也隐喻着他在耄耋之年的成功与辉煌。齐白石晚年特别爱画雁来红，一方面与他的乡愁有关，他在一首《画老来红》诗中写道：“四月清和始着根，轻锄亲手种蓬门，秋来颜色胜蓬草，未受春风一点恩。”可知齐白石曾在家乡亲手种植过雁来红。不仅如此，在他念念不忘的星塘老屋也长满了雁来红。星塘老屋是齐氏家族的聚居之地。

花卉四屏 (其四)

　 大观——四海崇誉庆典之夜·近现代

　　拍卖时间：12月18日(周一)下午5:00

　　拍卖地点：嘉德艺术中心拍卖厅 A厅