文—本刊记者 田燕 陈丹

　　做紫砂壶是范菊芳的事业，更是她的爱好。

　　“我能坐在工作室做一天的壶。”范菊芳打心眼儿里没觉得辛苦，“有时候遇到烦心事了，就去做做壶，立即心就静下来了。”心静，壶才有气韵;心静，壶才能做到精致。

　　从量到质

　　因为性格开朗，又是村里唯一的高中生，范菊芳曾当选为村妇联主任，一干就是五六年，但这期间，她依然每天都会抽时间做紫砂壶。

　　“当妇女主任，各方面待遇都很好，但总感觉还是做壶的日子更快乐。”追寻内心的声音，范菊芳毅然辞去了妇女主任的工作，开始专心做壶。

　　范菊芳与紫砂结缘，要从1988年高中毕业说起。

　　毕业后，范菊芳到宜兴紫砂工艺二厂做学徒。因为母亲比较注重文化的积累，所以范菊芳三兄妹都有很高的文化修养，这对于她后来从事紫砂事业也带来了很大的益处，不仅使得她在做壶过程中能够有很高的领悟能力，可以很快参透其中的诀窍，也因为有着过人的表达和交流能力而结交了大量紫砂艺人和各地的壶友，拓宽了自己的见识。

　　范菊芳在艺术道路上不间歇地摸索、体会，失败了总结教训重头再来，成功了再接再厉，追求更好，十几年如一日，慢慢地走出了自己的路子。

　　一直潜心做壶的范菊芳，并没有太关注职称的考评，直到2010年，在身边朋友的劝说下，才去考了工艺美术员。在范菊芳看来职称只是体现艺术水平的一种方式，而她更关注制壶的实践意义。

　　范菊芳对制作紫砂壶的细节部分，有很高的要求。她常常教育自己的徒弟，做壶的过程要非常认真，壶身要讲究圆润不锋利，而线条也要柔和不粗糙，这样才能将功能性和美观性完美结合，做出来的壶才能舒服自然、不生硬。

　　“天上不会掉馅饼，紫砂壶行业更是如此，想提升自己，达到质的飞跃，必须有扎实的功底和量的积累，这是什么时候都不会变的硬道理。”范菊芳经常这样告诫每一个向她请教做壶经验的人。

　　壶如其人

　　范菊芳的紫砂壶古朴大气又不失精巧细腻，传统的器型中也渗透着亮眼的设计。范菊芳最喜欢也最擅长花器，做壶时喜欢加上一些自己的小创意，使得每把壶都自然灵动，栩栩如生。

　　说起自己最得意的作品，范菊芳从柜子里拿出一把颜色丰富的紫砂壶，不停地放在手里把玩，她颇为自豪地告诉记者：“这把南瓜壶是五六年前创作出来的，它的独特之处在于，抛开传统南瓜壶的颜色和形状，壶身是用绞泥制作而成，配比均匀，颜色靓丽，使人过目不忘。”

　　“绞泥南瓜壶”几乎成了范菊芳的名片，各地的壶友纷纷慕名而来。有一次，一个藏家到丁山告诉范菊芳，说在全国很多城市的机场能看见过范菊芳的这把壶。

　　人有我有，人无我也有。抱着这样的信念，范菊芳解决了好多紫砂艺人不能突破的一项难关：南瓜壶壶身与壶底的完美衔接的问题。“我把茶壶做好后，把接缝用另外的泥料再压上去，但要做到完美过渡，色调一致，也是非常困难的。”

　　凭着这一股子韧劲儿和对自己的严格要求，范菊芳的壶深受各地壶友的喜爱和称赞。有一次，一个广东客户找到范菊芳，多次表示愿意出一倍的价钱来买这把南瓜壶，范菊芳坚决拒绝了，原因是，这批壶是早就答应为别人做的。“既然承诺了，就要说到做到，哪怕不赚钱，也不能见利忘义。”这就是范菊芳的处事之道。

　　目前，范菊芳正在攻读大专文凭，学习对于她来说，不仅仅是一种习惯，是一种底蕴的积淀，更是对紫砂艺术创作的“营养补给”。

　　“我要为紫砂事业献出自己的一份力量，将紫砂事业发扬光大，不止是宜兴，要让紫砂走进千家万户。”这是范菊芳的中国梦。

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