程苗根大师
西湖新十景壶
程苗根 总理“龙”壶
程苗根 十八罗汉
程苗根 碧缘壶
6月18日,中国陶瓷工艺美术大师程苗根先生专程来到深圳皆一堂百工艺术馆,为在这里举办的“紫砂的时代气息——程苗根紫砂壶精品展”揭幕。
本次展览展出了程苗根先生历年创作的近百件紫砂壶精品,包括在各类紫砂大赛评比中获奖作品“鸿运当头十八罗汉”、“西湖新十景”、“龙壶”和“孔子”等,堪称精品荟萃,佳作云集。在向观众介绍展览品时,程苗根先生幽默地说,“不知道是否合大家的胃口,就是给你们消磨时间吧。”
皆一堂百工艺术馆首次举办紫砂艺术个人展就选择了程苗根先生的作品,对此,皆一堂百工艺术馆王少卿馆长表示,这是因为程苗根大师的作品具有极高的艺术水准,他将自身的审美情趣、人生理念精妙地融入紫砂,给人多方面的启迪,而他在创作中为作品增添的时代气息,尤其值得大家关注,而这一点,与皆一堂百工艺术馆与时代结合的办馆宗旨不谋而合。
作为中国陶瓷工艺美术大师、浙江长兴新槐紫砂厂的掌门人,程苗根先生自1984年涉足紫砂陶艺,数十年精益求精,为中国紫砂工艺的传承和发扬光大,做出杰出贡献。在他看来,紫砂壶是一个实用的工艺品,又是观赏的工艺品,还是能收藏的工艺品,“它不仅有自身造型、工艺、材料的价值,而且与中国的文化融合在一起”,这造就了紫砂非凡的价值与影响力。
“作为我个人,不敢说不断创新,但要生存的话,总归要动一点脑筋,今年这样,明年还这样,肯定不行。”在创作中,程苗根先生既继承传统,又坚持创新,他的作品极具时代感与艺术气息。他创作的仿邮票四把紫砂珍品壶,1999年在中国民间艺术展上荣获金奖。双龙提梁壶,2003年评为“中国十大紫砂名壶”。现在,这些重要作品,都可以在展览现场观赏到。
为了将紫砂陶艺发扬光大,程苗根先生多年来潜心研究,不仅在工艺制作上有丰富的经验积累,更对紫砂所蕴涵的传统精神气脉有深厚领悟,“评价紫砂艺术品的价值时,作品本身的品质只构成价值基础,而作者自身的学养和素质才是决定其价值的根本原因。” 程苗根先生经常与著名的金石、书画大家合作,延续紫砂与文人雅士结缘的传统,通过艺术大家在壶身上题诗、作画,进一步提升紫砂具的艺术性,体现“壶随字贵、字随壶传”的特色。
程苗根先生对皆一堂百工艺术馆的理念与运作模式给予了高度评价,在他看来,实践百工艺术馆的办馆宗旨,将“百工”所代表的把整个传统工艺整合在一起,会产生极大的社会影响力与价值,“我相信皆一堂的模式坚持做下去,将会成为一面旗帜,影响不得了。”
皆一堂对话大师(嘉宾:程苗根大师)
皆一堂:您曾师从民间艺术大师邵全章学习紫砂壶的制作,能否介绍一下您进入紫砂行业的历史?
程苗根:说起来也是很偶然。上世纪60年代末,我从部队退伍回来之后,最早搞的是耐火材料工作。当时浙江长兴在50年代成立了长兴耐火材料厂,并从宜兴请了一些专家来指导,邵全章老师是其中的主要人物。我由此结识了老先生。在耐火材料厂,我们搞了紫砂车间。说起来,最初接触紫砂时,我只知道它用来泡茶,应用范围不太广,所以积极性不算高。我是在老先生的动员下,才学了起来。当时我住在新槐,每天搭火车到长兴跟着老师学习,花了一年左右练习基本功,然而自己边做边学,有问题再请教老师。改革开放以后,我们带着自己做的紫砂壶参加广交会,反响非常热烈,有老先生做后盾,我们接了第一批订单,当时是2万多块钱吧,开心的不得了。
皆一堂:在您的眼中,紫砂壶最突出的特点是什么,贵在哪里?
程苗根:紫砂壶最大的特点在于,它是一个实用的工艺品,又是观赏的工艺品,还是能收藏的工艺品。它不仅有自身造型、工艺、材料的价值,而且与中国的文化融合在一起,大家都说“壶里乾坤”,因为它容纳了许多文化的东西。一把壶,与诗、书、画、印结合在一起,其价值就不仅是单纯的壶本身了,这就是所谓的“字随壶传,壶随字贵”的道理。从这个角度上说,紫砂壶就成为了一种特殊的艺术品。
皆一堂:此次展览的主题是“紫砂的时代气息”,这是您创作中的一个鲜明特色,回顾多年的创作历程,您有怎样的体会?
程苗根:紫砂壶的创作,是作者精神的一种表达,这样才能把欣赏者与使用者的心情带入到广阔的天地,自然而然地感兴趣。要得到别人的喜爱,首先这个作品要自己喜爱。从我来讲,设计一把壶,不是一天两天就设计好,也不是一次性就成功,不是做好了就不能改,而是要经常琢磨,在哪里改进,如何做得更好。
我是农民,天性纯朴,接触紫砂后,更清楚知道自己应该放在什么位置。于是,我通过自己的创作,表达一些朴素的感情。回顾中国几千年的文化,从老子、孔子开始,他们很了不起,所以我分别做了“老子”“孔子”两把壶,表达对他们的敬意。到了民国,孙中山提倡三民主义,废除帝制,这是划时代的历史事件,于是我做了“孙中山”的纪念壶。毛泽东主席建立了新中国,我也同样做了一把纪念壶。我始终认为,毛泽东思想是一定要牢记的。如果没有他们的付出,不可能有我们今天的幸福。
紫砂不是一成不变的东西。我们要有追求。作为我个人,不敢说不断创新,但要生存的话,总归要动一点脑筋,今年这样,明年还这样,肯定不行。2011年,西湖成功列入《世界遗产名录》,我是浙江人,跟大家一样,非常高兴,于是创作了“西湖新十景壶”。并没有人来要求你一定要做,而且要求的话,还不一定做得出来。创作是需要灵感的,然后才能有好作品。
皆一堂:紫砂的泥料非常有讲究,比如大家经常提到的紫泥、红泥和绿泥,您如何看待紫砂泥料的特点与使用?
程苗根:紫砂的神奇之处就在泥料,它的矿石中,含有石英、云母、高岭石等成分,经高温烧成后,能保持2%的吸水量与2%的气孔量。至于紫砂是哪种泥好,这个跟人穿衣服一样,有人喜欢白的,有人喜欢红的,这其实是个人的选择。
紫砂只有二三种土,但可以调配出了许多种颜色。不同的泥放在一起,出来的效果完全不一样。这里面的道道,说深不深,但说它简单吧,如果没有实践经验,你搞不出来。大家喜欢我的壶,说我做的壶比较好养,这是因为我的泥料调配跟别人不一样。我强调实用性,泥料主要用所谓的底槽清,实际上是紫泥。虽然我那里是一个小作坊,但由此成为浙江省非物质文化遗产生产性保护基地。
皆一堂:浙江湖州与江苏宜兴的距离其实并不远,但从紫砂的知名度上来讲,却远远不及,您认为原因是什么,二者的紫砂器有风格区别吗?
程苗根:客观地说,江苏宜兴产陶区丁蜀镇和浙江湖州市的长兴县城都在太湖西岸,两地只是一山之隔,紫砂壶生产所采用的是同一个紫砂泥矿脉。传统上曾有“南窑北陶”之说,“南窑”指长兴,“北陶”指的是宜兴。湖州与宜兴的紫砂,二者的制作技艺、方法、火候、形制,其实都是大体一样的,但从知名度上讲,宜兴的影响力要大得多。
在历史上,湖州的制陶业在清末民国之后就不断衰落,解放初期也不受重视,除了当时紫砂本身难赚钱,还有一个原因是湖州自然资源比较丰富,竹子、水产等,所以搞紫砂的人不多。综合来讲,宜兴名声响亮,专注做紫砂的有好几万人,而且大师也多,这一点湖州长兴比不了,宜兴始终是紫砂行业里的老大哥,我们要向他们学。
皆一堂:紫砂爱好者都希望能拥有一把好壶,你对此有什么建议?
程苗根:紫砂壶有大路货、细货、名家壶等不同档次,所以无论是买壶时,究竟什么壶才算好,其实是从个人需要出发来考虑。如果你自己对壶都不认识,人家说好,你也跟着说好,这就是盲目地赶潮流。因此,我的建议是,在实用的过程中提升认识,体会其中的好处,从而寻找适合自己的壶。
市场上有不少便宜的壶,甚至在有些商店门口,用筐子装了一筐子的壶堆在那里,百元左右就可以买到。这种壶与好壶相比,一个主要的差别是泥料。一把好壶,首先要有好泥料,就像好衣服同样讲究用料一样。用料低劣的壶,如果与好壶放在一起,你立刻能看出差别。不怕不识货,就怕货比货。
皆一堂:对于紫砂行业的当代发展,您有何建议?
程苗根:我的想法是这样的——虽然也带着收藏概念在里面,但紫砂壶仍是着重实用价值的工艺品,我们的创作是让大家陶冶情操,不应该搞得神乎其神,现在市场把紫砂壶炒作到过高的价格,似乎是有点过了。当然,社会上有些有钱人喜爱这个,觉得价值便宜了不是好货,但我觉得,价格应该合乎情理,从而让整个产业健康发展,并且有利于整个社会的和谐。
皆一堂:对于此次皆一堂百工艺术馆举办的您的个人展览,在亲自参观过之后,您自己有何观感呢?
程苗根:我此次拿了一些作品过来,不知道能不能对上大家的胃口。而来到皆一堂,看到整个展览之后,我对“皆一”的概念有了新的了解,皆一堂的操作手法是相当超前的,特别是“百工”这两个字,如果能够把整个传统工艺整合在一起,那将有相当大的社会影响力与价值。我相信皆一堂的模式坚持做下去,将会成为一面旗帜,影响不得了。
展览信息:
皆一堂百工艺术馆·程苗根大师紫砂壶精品展
主办单位:深圳市皆一堂百工艺术馆
展览时间: 6月18 日 至7月15日
开幕时间: 6月18日
策 展 人:王少卿
艺术家: 程苗根
展览地点:深圳市皆一堂百工艺术馆
深圳市福田区天安数码城创新科技广场2期西座1502室
展馆开放时间:周二至周五 10:00-12:00 14:00-17:00
周六日 请于周五17:00前预约参观
周一休馆
参观敬请预约
请致电0755-82881120 文小姐