海派玉雕大师冯金琪作品

　　什么是美？什么是玉雕的美？什么是玉雕人物美？美得震慑人心，才是真正的美。

　　玉的美是含蓄的，高雅的，犹如品德高尚的谦谦君子。精美的和田玉，温润纯净，细腻光滑，抚之犹如婴儿的肌肤。如此美玉，若在高超的艺术大师手下，一定会创造出人间极品-----震撼人类心灵的玉雕作品。海派玉雕大师冯金琪的人物玉雕作品，就完美地诠释了这种最高境界艺术之美。从他的得奖大作“敦煌“中，我们或许可以发现他是如何展现这种最高境界的艺术美的。

　　当他看到摆在面前的这块几乎没有任何瑕疵的和田玉时，犹如看见了天上的翩翩仙女，洁白无暇，令人神往，于是他决定用敦煌壁画中的仕女为蓝本，运用圆雕的表现手法，以柔缓的线条及弧面表现，来勾勒两位云髻峨峨、仙袂飘飘的仕女形象。

　　这块和玉塑造出仕女轻盈的姿态，飘飘然超脱世俗的神情。在他的艺术之手下，近看，人物曼妙的身姿，流畅的衣褶，栩栩如生，观者放佛能触摸到纱裙的飘曳与轻柔。那飘柔流畅的线条与温婉和谐的舞姿，加上作品光滑的弧面，将女性的娇媚之态，表现得淋漓尽致。

　　远观，则两位仕女相互倚立，翩翩于牡丹花丛之中，执笙曼舞，仙袂飘飘，若静若动。两旁仙鹤展翅欲飞，如闻仙乐。品鉴这件玉雕之作，让人不由得感慨和玉的质地深邃晶莹，温婉大气以及和玉人物神秘东方文化的灵秀之美。

　　俗话说玉“三分雕，七分玉”，再好的玉料如果没有深厚的文化艺术内涵及精湛的雕琢技艺，只能算是一件半成品，其收藏性、鉴赏性也都会大打折扣。“玉不琢，不成器”。“雕”是“雕”其玉体，“琢”是“琢”其灵魂。“雕”是手段，是物质的表象，而“琢”是挖掘精神层面的东西，只有细“琢”出来的玉雕作品，才有灵魂，才有生命力，才称得上是艺术品。没有艺术灵魂，充其量也只能是工匠技艺的作品；而好的玉雕艺术体现的是制作者的文化学识、艺术修养、雕琢能力，只有这样雕琢出来的作品才能成为艺术，只有这种形神兼备的珍品才会随着时间变得越来越珍贵。而冯金琪大师的人物玉雕作品正属于这样历久弥新的珍品。

　　相关简介

　　冯金琪，1964年9月出生于上海市。1978年就读于上海玉石雕刻厂工业中学。1982年进入上海玉石雕刻厂从事玉石雕刻工作。1985年考入上海工艺美术学校专科班，并于1987年毕业。1992年，被选入上海玉石雕刻厂“精品车间”，从事玉器设计、雕刻工作。2001年，跟随中国工艺美术大师吴德昇从事雕刻设计。2007年，成立个人玉雕艺术工作室。1990年，《牡丹仙子》获全国五大类评比“百花奖”银奖。2010年，《诵经书》获中国·上海第三届“英合杯”玉雕“神工奖”金奖，《裸女》、《罗汉送经》获银奖。

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