FLYER FRONT

《Edith like hats》

自动扶梯

Nicholas Jones

      外桐坞候鸟侯赛Nicholas Jones

      能介绍一下自己吗？

      我在伯克郡出生，在伦敦生活和工作，那里有我的居所和工作室。但我喜欢感受不同的文化，看不同风景，遇见不同的人，所以经常出去旅行。去过中国、日本、德国、荷兰、法国、意大利、西班牙、瑞士、土耳其等等，还在澳大利亚住了两年。

      怎么找到这里的（外桐坞）？

      通过一个在伦敦的中国朋友介绍找到。工作创作一个月了。

      你的创作灵感大多来自于旅行的所见所想吗？

      创作的灵感是来源于我自身的一种渴望，渴望把那些对我非常重要的感受和时刻表达出来。与此同时，在我作画的过程中找寻着这样的时刻和瞬间。艺术作品，山水风景，人物和新的经历，这一切都可以给我带来这样的感受。

     能说说这具体是怎样的一种创作体验吗？

      绘画开始的时候脑海中没有一个特定的主题，当然，也不会有一个构思好的结尾。完全凭着自己的直觉探索，寻找着自己从未见过的东西。这种东西可以真真切切地触动我，或者说我可以完全感受到，与其说这种东西是图片，倒不如说是色彩，符号，形式的语言。我对不同的精神情感和理性判断有着非常大的兴趣，不论是把它们两者割裂开来看还是在这两者之间找寻一个平衡点。世间万物中有许多事物是以不同形式存在着的，有时候可以通过视觉让人们感知但是有时候却难以用言语表达。我认为观众应该有自己与众不同的体验，用各不相同的视角去欣赏，这一点非常重要。

      你的作品都是在用色彩做表达，每种颜色都有特定的情绪表现和意义吗？

      我完全凭自己的直觉来运用色彩，而不是死板地将每种颜色对应上固定的意义。当然了，色彩会影响到一幅画的整体感觉。我的色彩一般来说是比较柔和的，而不是一些很醒目的颜色。这也和我想要表现的主题有很大的关系。

      目前最满意的作品是哪一件？

      因为我一直在寻找新的东西，所以作品每一幅都各不相同。我可以花好几个月的时间来思考决定我的画到底是不是真的已经完成了。不过，我认为《自动扶梯》（ “The escalators”）这幅作品还是很不错的。色彩几乎在表面上就让人眼前一亮，而且用笔刷的形式暗示着你可以站在这尘世未有的云彩之间。《自动扶梯》寓意着什么都不做，但是可以向上向前。这是一幅充满着希望的画作。

      中国艺术家的作品中有特别吸引甚至影响到你创作的吗？

      我很喜欢展望 “假山石”系列和“漂浮的仙山”系列的雕塑作品。一般的雕塑要想发人深省总是采取一些抓人眼球的方法，而他的作品则是通过将观赏者融入情境的方式。
其次是艾未未。他在做一项非常重要的工作，致力于对世界的思考，对重要事件的评论。

      还有，十年前我在大英博物馆看到过唐寅的《西山草堂》，被他的简洁、精致以及其构成的开放空间所吸引。我想传统的中国画作还是有它独特的魅力在其中的。

      来到外桐坞这样一个中国乡村进行写生创作，和在西方城市里的感觉有什么不同？

      确实把我从伦敦繁忙的工作中解脱出来了。伦敦是一个节奏很快的城市，总是有很多事情在发生：要去一个展览会或者说去见一个朋友和他谈论艺术，而我的工作室也常常会因为这些事情而放个小假。来到杭州的郊区，让我置身于一个完全不同于伦敦的地方。我已经花了时间去探索这个新的环境，去注意我周边的人和事，然后再安静地继续工作下去。对于我来说，来到杭州是一个很好的机会，去考虑我以前的思想与价值观，使它们融入一个完全不同的文化和环境中。

      你在伦敦的工作室和在这的一样吗？

      要知道在伦敦租房子非常贵，而这里要便宜得多，所以我在伦敦的工作室比这儿的小很多。但是工作室的结构很相似，一间白的屋子，你往墙上钉钉子挂东西的时候不需要有任何担心，可以为所欲为。

      如果可以，你理想中的创作环境是怎么样的？

      一个安静的地方可以让我集中注意力，足够大的空间可以让画作挂起来（因为我经常很多幅画同时进行创作）。我认为周围有东西能够激发自己的灵感是最好的，比如说可以在附近参观展览，领略美好的风景，或者说有很多可以一起讨论并交换想法的同道朋友。

      离开中国后近期有什么打算？

      先去日本，然后在京都待上一个月，和那里一个叫GURA的艺术家团队一起工作。在离开日本之前，我会举办一个画展。然后去瑞士，花上一个月在Trélex（瑞士沃州尼翁区的一个小镇，尼翁是欧足联总部所在地）的住处进行创作，之后就会回英国。这个月我在伦敦336街区举办了一个名为“1”的艺术展。

• 推荐关键字：油画个展
• 收藏此页 | 大 中 小 | 打印 | 关闭