“辽远的生息”童雁汝南油画作品展在西湖当代美术馆(南山路182号)展出,展期至2012年1月18日。半身肖像与头像穿插创作,是童雁汝南近两年的主要创作内容。而这次展览作品主要是童雁汝南近两年在新疆西南部塔什库尔干、甘肃南部拉卜楞等地的写生作品,模特就是当地居民。这些油画的画面虽然简单,却能够让人很真切地感受到当地的风土人情。
回顾童雁汝南的创作历程,从满觉陇的同志们系列到兄弟系列,再到自画像系列,再到拉卜愣的同志们系列,我们可见艺术家在对“肖像”理解的道路中的步伐。从清晰的轮廓到迷朦的涂块,到穿透迷境的再次清晰,说明童雁汝南在实践中的努力及愈行愈深的履痕。
童雁通过深入研究每一张面孔的整体结构,面部特征的内在关联,达到一种内在逼真的境界。笔下的每张面孔都是现实生活的再现。
半身肖像与头像穿插创作,是童雁汝南近两年的主要创作内容。这两个尺寸象他的创作题材,是一种不变中孕万变的恒量。或者我们现在可以从那一成不变的画框上跳开,回到作品本身来。作为一个忠实的实践艺术家,童雁汝南永不满足于人类的脸孔,总在其中探索求真。他的肖像绘画,已经远不是仅仅记录或描述个人特征(但个人特征往往又在作品中固执存在),所以当我们看他的肖像画,已无法只停留在“某人之像”的层面,那朦胧又清晰,清晰却朦胧是面孔、是丘壑、是山水、是罐子或苹果、是刮刀的痕迹、是杂芜的颜料。
当我们面对着无声息,纠结着的苍桑的笔触,浑然的影像,我们面对的是童雁式的观看,或者说是漫游中的心灵。
南山路,童雁一路走来,有漫游的散脱,又有丘壑的滞重,今日中国青年画坛很多的魅艳一族,抓住生命特征,赋予夸张的表象,或玩世一类,将近代资源拿来玩讽,无论是魅姿或是玩风,童雁全无,只有独立的“漫态”,这种“漫态”正是南山路的真态,童雁的身形融化其中,南山路走不尽,我们只是走在他朝朝夕的肖像上。