北京九歌春艺术品拍卖会于6月9日在北京国贸大酒店举槌开拍。首日拍卖的5大专场成交总额达14亿元。其中范曾的艺术--中华之韵专场成交率100%，总成交额逾1亿元。“杨彦专场--红梅雅集” 是百分之百的成交率，总成交额逾213万元。凝翠轩专场总成交额高达1.5亿元，并有北宋精品的《子母猴图》以3.62亿元的成交价夺得当日拍卖头筹。

　　北宋精品《子母猴图》 成交价：3.62亿

北宋 佚名(疑易元吉)子母猴 92×46cm362,250,000 

　　近年来，在艺术市场上古代书画名家巨作不断亮相，创造了一个个的新纪录。在6月9日举槌的九歌春季拍卖凝翠轩书画专场中，一幅北宋旷世佳作《子母猴图》甚为引人注目，最终以3.15亿高价落锤掀起本次拍卖的高潮。

　　此幅流传有序、精美绝伦、题材吉祥的北宋巨作—《子母猴图》，系水墨纸本，略微设色，纵92厘米、横46厘米。图绘一母猴呈侧蹲式扭首坐立，闭嘴抿鼻双眸炯视，神态安详而严肃，似在眺望无限之远方，流露出一种超然而清淡的超逸之感。子猴窜于母猴背上扭头张望，右手欲扶摸母猴脸部，而母猴右手则紧拽小猴尾巴绕压住子猴小手，母猴左手回曲向后似应托举小猴臀部。猴周身黑中略呈棕红，画家用浓墨干笔绘猴身皮毛，亦即以浓墨画猴骨干、四肢及脚爪，后用笔细细擦之，致使毛发格外蓬松，非常真实地表现出猴身的毛绒质感，臂、爪于静中显露出肌肉的柔劲和灵活。面部作白，五官纯用细笔轻色勾勒，刻画精细入微、一丝不苟、颇为工致。构图布局之奇绝，毛色梳渲之鲜润，形象刻画之准确，神态表现之生动，显示出画家的颇具匠心和精湛技艺。特别对于小猴子的调皮心理，通过对其面部表情及肢体的刻画，更可谓入木三分。如果画家没有对于真实生活深入细腻的观察和高超扎实的写生功力，是绝难能达到如此丝丝入扣、淋漓尽致的效果。作为背景，隐隐约约是一座长满荆棘、杂树的野山，如此背靠大山的“大猴背小猴”之构图，当有“有靠山辈辈为侯”之寓意。此图虽无图名，又无款识，然无论构图，还是形象刻画，还是精妙之梳渲、奇绝之神态，显系若非绝顶高手而绝难能为之。再观其所用画底，为麻纸，色呈深黄，纸较厚实且表面平滑，纤维较粗而分布均匀，质地坚实硬密。用手触之有清脆之声，比一般纸硬而光滑，光亮呈半透明，且有一定的防蛀防水功能，颜色亦古朴美观。此正是宋代主要用于书画且还用于印刷佛经的黄麻纸。

　　此图共钤有十一枚鉴藏印，均出自历代宫廷贵室或著名书画鉴藏家，分别为：位于正上方钤“天历之宝”朱文大方印; 右下角自下而上的“袁氏家藏子孙永保之”朱文方印;“屐藏宝玩”朱文印、“伍元惠俪荃甫评书读画之印”朱文长方印和“司印”朱文半印;左下角自下而上的 “贻令堂珍藏印”朱文扁方印、“河北梁清标鉴定印”朱文方印、“棠邨”朱文双框印、“琴山曾观”半朱半白印和“润州笪重光鉴定印”朱文方印;左侧中上部钤有“神品”朱文长方形印。细考据这些钦印，不难看出《子母猴图》的流传顺序应是：?——元内府——明内府——驸马袁容——梁清标(或笪重光)——笪重光 (或梁清标)——黄德峻(嘉道)——伍元蕙(道咸)——刘芬(咸光)——鉴于《子母猴图》意趣古雅，气息高古，所用画底为典型的宋代黄麻纸，特别是曾经元文宗鉴藏，且递传有序，所以此《子母猴图》当出自宋人之手。前面已经说过，此《子母猴图》非绝顶高手而难能为之。那么这位高手到底是谁呢?我们不妨将其与现藏于台北故宫博物院的易元吉传世之作《猴猫图》卷略做比较。《猴猫图》卷描绘一只拴在木桩上的猴子同两只小猫嬉闹的情景。猴子似刚被主人捕捉而来，面对两只欲与其玩耍的小猫，禁不住好奇心亦或是野性大起，伸手抓起一只小猫揣在怀中，惊得小猫“咪咪”直叫，而另一只小猫赶紧跳开，但又难舍同伴，遂禁不住回头望之，惊惶徘徊，欲逃不忍，欲前不敢，陷于两难之境地。猴子的野性未泯、调皮灵性，小猫的天真可爱、惊惧之态，被画家精准地捕获，一一毕现。画法纯用细笔轻色勾勒、梳渲，精细入微，一丝不苟。毛色的鲜润，形象的准确，神态的生动，显示出画家精湛的功力。特别对于猴子善意的恶作剧心理的刻画，更是淋漓尽致。此图亦无款印。卷首有宋徽宗签题“易元吉猴猫图”，钤“内府图书之印”。卷后接纸上有赵孟頫、张锡、毕泷等人题跋，钤“宣和中秘”印、梁清标“蕉林” 诸印。《猴猫图》卷与《子母猴图》，二者虽构图不同，且立意有异，然其画法、笔法尤其是所绘出的神态却有着惊人的相似。通过《猴猫图》卷与《子母猴图》的对比分析，进而再揣摩画史关于易元吉画艺之描述，进一步比，不难断出，此《子母猴图》保守地说至少易元吉所传一派之杰作，亦或出自易元吉亲手也?可见，深入研究此作能够进一步了解中国花鸟动物画派，进一步帮助我们理解宋代绘画面貌，无疑是对中国美术史是一种新补充。

　　唐寅(明)　《仿李唐山水》 成交价：1.72亿

　　唐寅在山水画方面具有很深的造诣。他将北宋郭熙的全山全景、曲折奇险、缜密劲健的特点，与南宋刘松年、李唐以小见大、以白计黑、简洁明快的手法有机的融合在一起，创造了自身周密雄劲而又清旷秀美的艺术格调。

　　本场拍卖会中，一幅《仿李唐山水》更是以1.72亿高价激起一段激烈的竞价高潮。唐寅(1470---1523)，字伯虎，一字子畏，号六如居士、桃花庵主和逃禅仙吏，苏州人氏。聪敏多才，博雅多识，工诗、词、书、画，尤擅山水、人物，亦作花鸟，用笔苍润秀雅、风格灵动，绝妙横生。此幅《仿李唐山水》为其29岁时为文徵明的父亲文林所作。山石的皴法运用南宋沉雄刚健的斧劈皴加之细长清劲的线条，来表现山石的坚凝。石间树影婆娑，茅屋掩映山间，用笔轻巧洒脱，将吴门画派的风格体现的淋漓尽致。二高仕自山下徐徐而行，似是奔赴山间茅庐之约。红花碧树，无尽的洒脱飘逸。作者一生为功名所累，寄渴望恬淡之情思于此幅作品之中，尤为难得!

　　宋代陈皋《蕃骑弄箫图》 成交价：1.84亿

　　此幅《蕃骑弄箫图》，系设色绢本，装裱方式为单色全绫裱立轴。图绘一蕃人骑马吹萧过漠地古松下，于画面左侧中部，题有楷书“陈皋制”三字，墨色沉着，深入肌理，与画面用墨统一，显系原画本款。包首处有近现代著名画家溥佐先生(1918-2003)题签：“宋陈皋人马山水图神品。庸斋题”钤“溥佐印信”白文印;裱工地头处有书画鉴定家、故宫博物院原副院长杨新先生题跋：“此轴画胡人马上吹萧，人物深目高鼻，形骨刻画惟妙惟肖，骏马作疾驰状，亦栩栩如生”，背景松石为为南宋人风格，而人物衣冠及马之装束与今藏台北故宫博物院之元人游骑图(《石渠宝笈三编》著录)无异。共钤盖有八枚鉴藏印， “晋国奎章”朱文印;“皇姊图书”;“晋府书画之印”(朱文)、“彝尊读过”、“岳雪楼记”; “少唐审定”(白文)、“湘阴杨新审定”、“岳雪楼”。 考证可知：此图曾先后经过祥哥剌吉、朱棡和朱彝尊三位分别为元、明、清如此重量级的鉴藏大家收藏或鉴赏，可谓自元经明至清三个朝代流传有序。关于陈皋，史书著录颇少，宋人邓椿《画继》卷七载：“陈皋，漠州人，长于蕃马，颇尽胡态，张勘(戡)甥也”，仅十七字。由此不难推断，陈皋为宋代人无疑。

　　观《蕃骑弄箫图》，一股高古的气息扑人双目，沁人心脾。画底所用绢素匀净厚密，质属上乘，明显地使人感觉到因年代久远和反复装裱所呈现出的“宝浆亮”，显系宋绢。最大的亮点，当为对人物及马的刻画。马上之人高额、浓眉、深目，鼻梁坚挺，嘴贴萧首，落腮胡须犹如松针，双目放光，炯炯有神，透着一股刚毅、强悍之气。人物的面部表情及头饰、服饰透露出浓郁的民族气息，坐下之骑，体态肥硕、精良剽悍、气势雄状。就马而言，在造型与写实方面，显然沿袭了胡环的绘画技法，鼻孔画成开裂状，这一点与张戡画马“缺耳犁鼻”、“鼻不破裂则气盛冲肺，耳不残缺则风搏而不闻音声”的特点极为吻合。

　　范曾 八仙图 成交价6900万元

　　此幅《八仙图》气势磅礴，神备意周，运笔洒脱，墨气淋漓，令人震撼不已，诚非一般画者所能企及。充分展现出范曾先生非凡的笔墨功力和高超的造型能力。画中八仙姿态各异，栩栩如生，神情相互顾盼，分而不散，诸仙形象在范先生的笔下都被刻画的入木三分。其用笔简练洒脱，以书入画，偶若惊蛇，时见阙落，细笔勾衣纹，轻巧明快，重墨画松石，厚重沉稳，劈空而来的笔势直取高山坠石，笔出惊人而无剑拔弩张之嫌。墨皆随笔而上，淡处如薄雾，浓处如青黛。背景中古松苍虬蜿蜒伸展，巨岩叠嶂中飞流瀑布若隐若现，仅寥寥几笔，既表现出了飞流之湍急、云雾之朦胧，又衬托出了主体人物，使整个画面和谐统一，显得浑厚苍茫。通篇气息清脱高雅，不染纤尘，意至神备，所透露出的高华壮健之气，读之意味深长。

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