目前在市场上，最为大众所关注的还都是一些重要艺术家成熟时期的代表性作品和重要作品，这些作品也常常会在拍卖中创造出极高的价格。而作为收藏品来说，名家的早期作品对于收藏家来说也是珍贵而必须的。艺术家的早期作品能流传至今的并不多见，再加上藏家一但收入，因其稀缺的属性，往往也不会再在市场上进行流通，就使得这些早期作品在市场上更加稀少。周春芽的《叶帅》（LOT1071）创作于1980年，模特是与他同一年进入四川美术学院的同学叶永青，这一年，他们都是大学二年级。因为与众不同的色彩感觉而就读版画系的周春芽此时对油画这种创作方式也许并没有什么把握，但即便是这样，从这幅画中也显露出他不同于当时四川美术学院主流的以写实为创作手法的伤痕艺术风格，更具有表现主义的特征。画风粗旷，笔触较大，并由于在画面当中运用了“线”而有装饰的韵味，团块的造型与暖褐色主调使画面显得朴拙而凝重。从这幅作品中我们可以发现，当时的周春芽虽未完全走上表现主义的道路，但已展露出对表现主义创作手法的敏锐感觉。

周春芽《叶帅》

　　写实主义绘画是一个源自西方的具有深厚传统的艺术流派。作为一种表现手法，写实绘画属于具象艺术，即致力于忠实地还原对象。写实主义绘画及其艺术思潮被传入和引进是中国近现代美术史上最重大的事件。从最初作为异质文化遭排斥，再到作为拯救中国传统绘画的良药被引进，最终作为一种新的文化传统成为中国美术教学和创作的重要标准，写实主义的发展构成了中国近现代美术史的主干，成为这一时期中国美术的代表性成果。艾轩《祈盼》（LOT1074）、陈衍宁《昨夜星辰》（LOT1079）等，都是写实绘画的代表作品。

　　近几年来，70后、80后艺术家的作品越来越受到市场关注，他们都以自由艺术家的状态，坦然并忠实地深入反映每个人各自的人生体验、感受和经历，专注对自己来说最强烈、真实的体会。作为“青春残酷绘画”潮流的代表人物，尹朝阳的画作在中国90年代末期的写实主义绘画中占有重要的位置。以尹朝阳为代表的“青春残酷绘画”，重新使绘画在叙事性、图像概念以及美学趣味上，具有一种不同以往的实验性和思想深度，并构成90年代前卫绘画的一个重要倾向。《郊外》（LOT1117）作于1997年，是尹朝阳创作转型之前的作品。画面用色虽有其后期作品强烈对比的影子，但造型还是较为严谨而写实，整个画面的气氛忧郁沉重，充满了向理想主义青春告别的无奈思绪。这幅作品，隐隐显露出他在思想上有着与八十年代“文化启蒙”带来的理想主义精神的深切联系。

　　国内装置作品的收藏刚刚起步，对于中国当代装置作品的关注，海外多于国内，如华裔艺术家蔡国强的大型装置作品就被海外机构收藏。这是因为在艺术欣赏能力上国内还存在一定差距，此外，国内当代艺术收藏刚刚起步，在保管存储等方面条件还不成熟，收藏大型装置作品的确存在一定困难。不过，海外收藏家收藏装置作品正在形成成熟的市场，国内的收藏家一旦跟进，相信装置的价值会得到很快的提升。

　　本次征集的蔡国强的《万花筒——时光隧道》（LOT1126），其使用所有图片都来自他于1989～2000年进行的“与外星人对话”系列作品。正如蔡国强自己所言：“万花筒”装有我目前最为重要作品现场照片的碎片，这些作品记录，在万花筒这个无限变化的世界内，构成一幅幅彩绘，像生命的精灵一样，展开美丽的故事。在这些使用不同的素材、主题、观念各异的作品背后，总有一些共同之处，在我看来，就如同一个万花筒。这一个个美妙的梦境，依附着我少年时代开始对艺术的憧憬与热爱。”这件作品对于他来说，应该是具有自省能力的艺术家对过往际遇与努力的回顾与审视，具有里程碑式的重要意义。

　　UNMASK小组是由刘展、匡峻、谭天帏三位年轻艺术家组成的艺术创作小组。成立于2001年。《0°》（LOT1120）是UNMASK2009年的新作，这组在视觉上十分空灵的装置作品，仍然延续了UNMAS K一直以来对优雅品味的表现。与上一批作品“半透明”不同的是，这一批作品非常“实在”，“实在”得纤毛毕现。那些似人非人的形象都有着美丽而安全的皮毛，却形单影只，孤独而伤感，他们坐在纯白色的光滑鹅卵石上，在白色的空洞之穴中，独自相处。就像这个时代的忧郁和孤独，让人很容易想到自己在这个大时代的无助和迷茫。整个作品弥漫着超现实的忧伤寂寞，令人感动。

　　在某种意义上，个人的记忆是最美丽的，也难免带有对时光流逝的忧伤。而这种记忆一旦变成历史的，社会的，那么，无论它如何的惨烈，如何的痛楚，也会弥漫着一种无法抵挡的恢宏气息。尤劲东从“文学性绘画”出发，根据知青时代的切身经历，创作了一部绘画小说《把画送往佳木斯》（LOT1177），内容是描写一个绘画青年，在对理想的追求中，实现个人的人生价值所付出的努力，并通过“磨难中的欣慰”这一动机表达他对人性的感悟，对人情社会的认知。尤劲东的文学是优美的、朴素的，他的“绘画小说”也可以说是绘画界的一个创举。

　　影像部分

　　2010华辰影像秋拍最大的亮点是组织了“来自照相馆的照片”和反映摄影技术技法与艺术融合的“向摄影致敬”两个专题，为中国的摄影收藏建立了两个新的脉络。

LOT808   上海王开照相馆拍摄的《阮玲玉》

　　从摄影术诞生到二十世纪中叶，中国历史上很多重要的影像资料都出自照相馆，这些照片不仅记录着中国近代史重要的人物和事件，也承载着中国摄影艺术发展最重要的脉络。华辰影像成交结果表明，出自照相馆的老照片得到了收藏市场的十分地认可。这次华辰影像秋拍来自“照相馆”的照片专题又上拍了许多清末民国著名照相馆拍摄的照片，如中国摄影史上最重要的摄影人赖阿芳开设的阿芳照相馆拍摄的照片和上海王开照相馆拍摄的《阮玲玉》(LOT808)。

　　出自照相馆的照片还为中国留下了重要的影像史料。本次上拍的长春藤坂照相馆《溥仪和伪满洲国政府官员的合影》(LOT820)，是伪满洲国成立之前，“溥仪和他的伪满洲国政府官员的合影”，其中包括有彼时的国务院总理郑孝胥、外交总长谢介石、军政部总长张景惠、侍从武官长张海鹏、实业部总长赵燕卿，交通总长丁鉴修、司法部总长冯涵清、民政部总长臧士毅、参议府参议罗振玉和伪满洲国陆军中将工藤毅。这张有关伪满洲国成立的大合影不仅极具史料价值，而且品相完美，是影像收藏的珍品。

　　拍品中还有民国时期工作于北京哈同照相馆的德国女摄影家赫达•莫里逊（Hedda Hammer Morrison，1908－1991）制作精美的摄影集(LOT905)。赫达旅居中国期间，曾倾心拍摄北京，以高超的摄影感染力尽显京城的历史风韵。赫达去世后，其家属将她在中国所摄的一万多张底片和六千多幅原版老照片，以及二十八本影集全部赠予哈佛大学燕京图书馆。因而上拍的赫达影集是收藏领域留存于市场的极品。

　　《青椒》(LOT945)拍摄于1930年，是维斯顿的最著名、并最具代表性的作品。青椒像人体，又像捏紧的拳头，也像是布满肌肉的男性背部躯干、或者是亲密爱人极尽缠绵的身体。青椒在镜头下具有了不凡的生命灵质，成为别样的生命真实。摄影师利用令人惊奇的螺旋型的绿色青椒进行拍摄，拍的是一个青椒，但又绝不仅仅是一个青椒。这里边有抽象的成分，包含完全超出题材本身的涵义。它把人们带到一个超出感觉世界以外的新的境界之中，把现实世界的内核，明确无误但又神秘莫测地显露出来。

• 推荐关键字：老照片 油画 华辰秋拍
• 收藏此页 | 大 中 小 | 打印 | 关闭