就在年底各家拍卖公司秋拍大获全胜之际,北京中久富莱国际拍卖有限公司新年贺岁大拍即将于2010年1月18日在北京国际俱乐部饭店举槌。囊括吴昌硕、张大千、齐白石、徐悲鸿、潘天寿、李可染、黄胄、谢稚柳进百位近、现代大家的700件书画作品,著名石雕大师牛克思、林伟国、张建明、杨静等近200件鸡血、寿山、红珊瑚、翡翠等国石雕刻作品为收藏家献上一份新年贺岁礼物。
徐悲鸿 《会师图》112×50cm
估价8,000,000-10,000,000元
估价800万元至1000万元的现代美术大师徐悲鸿的《会师图》是首次与藏家露面。该作品创作于辛已年八月十日(1941年9月30日)第二次长沙会战期间。悲鸿先生是在欣闻“长沙会战”取得初步告捷的背景下创作的寄情寓意作品。《会师图》中五只雄狮顶天立地,气势豪迈,栩栩如生;色彩层次丰富,结构疏密有致,富有强烈的艺术感染力,体现了徐悲鸿“穷造化之奇,探人生究竟,为人类申诉”的艺术观念。徐悲鸿以独到的手法,以雄狮腾跃的气概来激励民族振奋坚强,将画作与国家、民族的命运相关联,给艺术形象注入时代精神,赋于艺术新的生命。《会师图》,不论从作品的题材、情节、形态、气势、以及作品的篇幅、创作时间的特殊背景等各个方面,都全方位显现出作品特殊的历史、文化审美等多方面的综合价值极为珍稀,堪称绝品。此件由此而产生的巨大的收藏和传承价值,更是一般画作、包括徐悲鸿先生自己的大部分作品难于比拟和无法超越的。同时上拍的还有徐悲鸿解放前发表著录的《双喜图》作品,也是一件少见的悲鸿佳作。一对喜鹊,几条柳枝,构图简洁大气,线条连贯流畅,画面疏密有致,空旷而不单调,相信,将会受到藏家关注。
齐白石 寿 酒 73×39cm
估价:350,000 - 450,000元
齐白石的绘画作品一直是拍卖市场上的蓝筹品种,受到海内外藏家的青睐和追捧,无论是成交量还是成交金额,均名列前茅。在 2009年的秋季拍卖会中,齐白石的《可惜无声》工笔草虫册页,更是创出了人民币 9250万元的成交天价,刷新了齐白石作品的成交记录和近现代书画作品的成交记录,本场迎春拍卖会特别精选了齐白石先生三四十年代创作的九件艺术珍品。其中《贝叶草虫》,是一幅工写结合的作品,遒劲古拙的枝干与纤毫毕现的贝叶工虫形成鲜明的视觉冲击,观之良久,确有可惜无声的拍案惊奇。《三寿图》、《寿桃》、《寿酒》这三幅作品,均是以寿桃为绘画题材。白石老人把桃与桃叶以及竹篮的比例加以夸张,使之显得更加硕大、丰满,增添了祥瑞气氛。如《寿酒》中竹篮仅盛下三个桃子,可见仙桃之非同凡响。《烛台鼠趣》中焦墨的烛台、淡墨的老鼠与鲜红的蜡烛之间形成强烈的视觉对比,可以看作是白石老人“红花墨叶”表现手法的一种自然延伸。正是这鲜活明亮的红,带给画面新的生机,令观者产生无尽的遐思。
《清平福来》《山水》、《春喜》、《芙蓉鸭趣》均是白石老人“衰年变法”后的成熟之作,笔墨精妙,气韵生动,皆为不可多得的艺术珍品。齐白石《画花卉四屏》更是白石老人“红花墨叶、蔬果”风格的代表作品。画面以荷花、菊花、牵牛花、白菜为题材,以红描花,以墨点叶。浓艳的红色花团、在墨色和线条的变化中展现艺术的魅力,就如同绘画和舞蹈一样。《画花卉四屏》画面布局合理,笔法简练挥洒自如。信笔所至使满幅画卷充溢着一种盎然生机。作品集中体现了白石老人创作的艺术天赋,为精益之作。随着新一轮艺术品上升行情的深入,随着“齐白石热”的不断升温,“彩墨乾坤——齐白石绘画作品专场”必将成为本次迎春拍卖会的一道靓丽风景线!
张大千 印度女生
70×47cm 估价:6,000,000 - 8,000,000元
张大千笔下的仕女既有古代仕女画的遗风,又有着时代气息,姿态风韵、颇有个性,其人物画成就一直以来很少有人能够超越。估价800万的《印度女生》是张大千历年来上拍作品中的少见之作。张大千在敦煌前仕女画多为“嬴弱秀逸”,而《印度女生》却一改他笔下“嬴弱秀逸”的仕女形象,一个全新的气象安详娴静,造型雍容华贵,娉婷婀娜的印度女生跃然纸上。该件作品是他远赴敦煌后的成熟之作。简洁、流畅、轻快的人物衣纹;庄严肃穆,纤而不弱,体态丰腴的形象;画面色调明丽,具有时尚美感;《印度女生》设色华彩富丽,并敢于用纯色搭配,重彩重色,沉着明丽却不失和谐,情调大艳而不俗,都体现出大千画作的鲜明性格。《印度女生》可以明显的看出,张大千从中汲取了六朝至隋唐人物画的艺术创作技法,线描取北齐壁画圆劲爽健的用笔,虽然画的是异国女生,但人物服饰上的纹样组合,仍然可以找到敦煌绘画中的装饰特点,设色上则明显地受佛教造像及藻井图案的影响,《印度女生》无疑是张大千工笔重彩的人物画代表作品。
李可染 雨过山村图
55×32.5cm 估价:1,500,000 - 2,500,000元
《雨过山村图》是可染先生于八十年创作高峰期的一幅罕见的山水作品。本画是藏家(时任江苏徐州文化局负责人)于1985年春节前亲访可染先生时收得。《雨过山村图》笔处清晰,轮廓分明,房屋、小桥、树木,画法极为精到,给人以清秀劲爽之感,将雨后山村万千变化,尽收笔底。作品尺幅虽小,但构图饱满,水墨淋漓,丰富统一,似乎渗透和体现了画家狂舞着的心绪。这幅作品与李可染代表作《漓江山水》有异曲同工之妙。《漓江山水》画中虽然万山重叠,无数船只溯流而进,但画面逆光造成的山石之“黑”,丰富的层次和强烈的光线效果再《雨过山村图》中重复得到体现。《漓江山水》画中黑白色块分布之间留出的最明亮之处是穿越丛山由远而近的漓江;《雨过山村图》中黑白色块分布之间留出的最明亮之处是将不同远近的梯田、山涧溪河美妙地联接一起,呈现出雨后山村的经纬交织、朦胧妖娆、水乳交融的诗画氛围。可染先生的“黑”、“满”、“崛”、“涩”山水画典型特点及可染绘画中“逆光山水”的独特风貌在《雨过山村图》得到完美体现。
全国政协委员、著名女画家高晓笛《佛光系列之-红荷》作品,尺幅虽小,大气唯美,先后十多次发表和著录于人民美术出版社出版的《当代画坛六十家》画集、《高晓笛工笔画经典》、《纵横》杂志、《墨香》、《本质》杂志、人民政协报、华夏时报等出版物,为她代表性的工笔佳作。这件不足三平尺的作品,估价将超过20万元,成为当代女画家上拍作品中价值最高的画家。
这次拍卖还有数件书画公益拍品也将成为拍卖亮点。来自北京、江苏、上海、海南、香港、台湾等地的收藏家和画家分别向这次贺岁拍卖提供了李可染、黄胄、钱松岩、张仃、范曾、崔如琢、白雪石、刘大伟、李胜洪、高晓笛、羊晓君、穆小玫等100多件书画拍品将牵手竞拍人的颗颗爱心,作为公益拍品,将收益全部或部分捐出,用于支持文化助残事业,为中国的残疾人事业表达一份关爱之情。
公益拍品中范曾的人物画《钟馗神威图》、《红衣达摩》、《观世音菩萨造像》等作品,件件都是神来之作。《钟馗神威图》是典型的范曾式钟馗作品。画中钟馗,身着朱袍,左手持法棍,右手手势坚决有力,似在训斥面前的魑魅魍魉。整幅洋溢着不可方物、不可逼视的庄严和正气,令人不觉心中一荡。作于2006年的《观世音菩萨造像》是一幅题跋最长的佳作。在拍卖市场上,范曾先生画家如此题跋的作品,极为罕见。著名画家崔如琢创作的《山水》四条屏是榜样公益基金提供的画作精品;荣宝斋女画家穆小玫在汶川地震期间创作的《母爱》、《戏剧人物-白蛇传》两件作品画法娴熟、墨色流畅,唯美脱俗。这些作品为公益拍卖增添了温馨情趣。
珍玩国石专场珍品琳琅,奇光异彩。300件作品涵盖了玉器、瓷器,竹木牙雕,国石、翡翠珠宝等。其中,《江山红运》、《人参》两件十分珍稀的昌化鸡血石艺术精品引人瞩目。《江山红运》鸡血石是河南工艺品进出口公司珍藏了近三十年的“宝物”。于八十年代初期从浙江青田雕刻厂收购而来,是浙江青田雕刻厂集体创作的一件作品。血色鲜艳纯正,“活血” 如天上的浮云浮动,血块浓密均衡,血质深沉而有厚度,质地细腻。这件作品经过近三十年的把玩、磨擦, 宝光十足,质更可人;不仅材质上乘,雕工更为精湛。《江山红运》画面由山水、楼阁构成,造型大气、石中有楼,石顶有阁,山、云、塔、水、树、船、人布局和谐,比例协调,一幅清雅脱俗、大气磅礴的江山图画被艺高的巧匠表现到这件仅有29公分高的石头上,令人叹奇。整个画面中二十多个细节处理,唯美精湛,景深分明,层次丰富,不能不说是大师之作。《江山红运》的创作者匠心独具,把大气的主题与国宝石材相融合,把精湛的技法与自然造化相融合,为名贵石种的文化内涵注入了新的生命。
江山红运-昌化鸡血石 全高29×30cm(鸡血净尺寸:18×23cm)
估 价: 1,800,000 - 2,600,000
红珊瑚与珍珠、琥珀并列为三大有机宝石,在东方佛典中亦被列为七宝之一,自古即被视为富贵祥瑞之物。由于产地稀少,开采难度大,不可再生性,红珊瑚日益珍贵,价格一直都在逐年攀升。由红珊瑚雕刻而成一对“菊花”拍品,堪称“花”中极品,镶嵌在镂空的木架上,恰似一幅美妙的画面。火红的颜色,惟妙惟肖的花瓣,华贵怒放。这对作品是河南著名工艺雕刻师杨静获奖力作。能雕琢成这样贵重艺术品的原料只有产自深海中的深红、桃红、粉红、粉白等少量几个品种,因此,这对艺术作品的材质是工艺师精挑细选而来的。无论是雕工、造型、材质均属红珊瑚艺术品中的极品。 可以预见,精品红珊瑚材质融合著名工艺雕刻名家精湛艺术,凭借其稀缺以及不可再生的特性必将成为收藏界的一匹黑马,潜力无限。