世界十大艺术博物馆之一的荷兰阿姆斯特丹国立博物馆珍贵馆藏飘洋过海来到了中国——11月3日至明年2月13日，“伦勃朗与黄金时代：荷兰阿姆斯特丹国立博物馆珍藏展”在上海博物馆展出，为我们打开了一扇通往17世纪荷兰“黄金时代”的艺术之门。

　　在“伦勃朗与黄金时代”展出的74件（组）作品中，《东方人》和《圣彼得不认主》为伦勃朗的油画真迹，《夜晚的圣家族》和《施洗约翰被斩首》为伦勃朗画室的油画，也可谓是伦勃朗“监制”之作，这些都是特别受到关注的作品。

　　《东方人》是一幅优秀的“特罗尼”，“特罗尼”是当时的一种肖像画，多采用无名气的模特身穿一成不变、繁复奇异的服装为原型创作。17世纪的荷兰远洋贸易兴盛，大量来自东方的商船抵达阿姆斯特丹港，伦勃朗的家就在港口的大街上，创作《东方人》时的伦勃朗不过29岁，心里充满着对遥远东方的憧憬，不过根据画作推断，他的绘画原型并不是真正的东方人，而是穿着东方服饰的西方人。

　　据博物馆展览部主任鲁道夫·德洛尔姆介绍，《东方人》在不久前的一次修复过程中发现了一些谜团，运用X光透视技术看到的最初画像印迹中，人物胸部丰满，轮廓有点像女性，衣领口也比较袒露，而且画家曾多次修改过该画，比如人物顶着的头巾越来越大，项链也从原来的2根改为1根，用在正面的光改成了侧光，绘画的背景还有非常深的刀划痕迹。《东方人》此次与观众见面后，其画框缝隙处将用橡胶条密封，背后用特殊的塑料盖板封住，形成不易受外界温湿度变化影响的独立空间，此后大概100年内不会再打开修复了。

　　《圣彼得不认主》是伦勃朗采取强烈的明暗对比画法、用光线塑造形体创作的一个圣经故事。画面中，最引人注目的是对圣彼得内心挣扎的描绘，黑暗中，两名士兵焦急地等待着圣彼得的回答：究竟他认不认识耶稣？伦勃朗通过隐蔽的光源照亮了圣彼得的脸，这束光来自左边一个女孩子用手遮住的蜡烛，画作生动展现了伦勃朗在娴熟掌控光影之外的叙事能力。

　　署名伦勃朗画室的油画《夜晚的圣家族》和《施洗约翰被斩首》，与伦勃朗的创作风格也非常相似。画风细腻逼真，画面富于变化，留有想象空间，画中的光既不是自然光，也不是单一的灯光，而是画家根据画面需要自由安排的光，有点像舞台束光。

　　在“伦勃朗与黄金时代”展览中，伦勃朗的20幅小尺寸的蚀刻铜版画也非常有价值。比如《戴高帽拄拐杖的乞丐》，画中人物置于大片空白背景之前，线条简略，明暗对比强烈，极具个性，充分体现了伦勃朗运用线条的天赋，也表现了他的“悲悯情怀”。《穿绣花披风戴软帽的自画像》则是伦勃朗第一幅蚀刻铜版自画像，画中24岁的伦勃朗俨然一个富商模样。

　　与伦勃朗同处“黄金时代”的弗朗斯·哈尔斯、雅各布·范雷伊斯达尔、彼得·德·霍赫等世界知名艺术家，他们创作的肖像画、风景画、静物画、历史题材画、宗教画、风俗画等，也为人们清晰描摹出了那个艺术空前繁荣的年代。彼得·德·霍赫的《母亲为孩子头发除虱》让人窥见了１７世纪荷兰人的私密空间。扬斯滕的《快乐返家》表现了一群喝醉酒的人离开小酒店准备乘船而归时的喧闹滑稽举动。雷伊斯·达尔的《本特海姆城堡》以田园牧歌式风景画描绘了多云天空时对细节的精彩表现……在照相技术还没有发明之前，这些精彩的画作为世人保留下了非常珍贵的历史场景，也让人见识了17世纪荷兰艺术家无与伦比的艺术天赋和创作技巧。

　　据阿姆斯特丹国立博物馆馆长罗纳德·德·莱乌介绍，展览以“伦勃朗与黄金时代”冠名，是基于伦勃朗对于17世纪荷兰艺术史乃至世界艺术史的文化魅力，除了油画、蚀刻版画外，展出的银器等珍贵文物也同样通过艺术的眼光再现了那个时代的荷兰社会生活图卷。展览中就有９件精美的荷兰银器，其中两件为饮酒比赛而制的风车杯，非常别致，这种杯子只能倒置安放，喝酒时，饮者吹口气，风车便转动起来，饮者必须在风车翼板停下来之前喝干酒，否则就必须按照风车所带动的时钟所示数字喝掉同样杯数的酒，然后再传给下一个人。

　　“黄金时代”是一个群星闪耀、佳作纷呈的时代，通过艺术家的眼睛，通过这些珍贵的艺术品，我们在这些平凡的社会生活再现过程中终于品味到了那个充满人文关怀的非凡时代。