听说南京大学雕塑研究所所长、著名雕塑艺术家吴为山教授从英国受聘回国，笔者迫不及待地来到了他的雕塑研究所，拜访了这位载誉而归的年青艺术家。踏进他的办公室，映入眼帘的还是那个洒脱、纯朴、随性的吴为山，他随意地斜靠在沙发上，一头长发散乱的披在肩上，休闲的外衣胡乱地扣了几个扣子。和临行前相比，他似乎胖了一些，吴教授戏称道：“洋面包比较养人啊１一阵寒暄后，双方切入了正题，吴教授开始畅谈起他的这次充满了“意外”和收获的英国之行。

一连串的“意外”串成了他的英国之行

今年年初，一封来自英国著名雕塑家安东尼·司通斯事务所的联络函意外地“飞”到了吴为山教授的办公桌上，信函热切地表达了安东尼先生希望3月份能来访问吴为山的雕塑所，并与他进行交流的愿望。早已对这位著名的雕塑艺术家仰慕已久的吴为山，没想到他会“自动送上门来”，那份开心自然是不言而喻的。在那次简短的交流活动中，吴为山的率真、吴为山的才气、吴为山的天赋给安东尼留下了非常深刻的印象。正是这份可贵的印象，为吴为山带来了第二个“意外”惊喜。两个月后，在安东尼极力的引荐下，吴为山荣幸地被英国皇家雕塑家协会和肖像雕塑家协会接受为正式会员，并应邀于5月中下旬前往英国参加受聘仪式，成为了中国乃至亚洲获此殊荣的第一人。

同芭蕾舞一样，现代雕塑艺术一直以来被认为是西方人的艺术，东方人不仅难以涉足，而且更难以为西方主流社会所认可，代表着英国及西方雕塑尖端水平的这两个协会分别有着近100年和50年的历史，能得到这两个协会的青睐，是一种莫大的荣誉，是对吴为山多年创作成就的极大认可，表明了他的作品为西方主流社会所接受。为山教授告诉笔者，这两个协会的入会程序相当复杂，评选相当严格，一般成为正式会员之前至少应与该协会有两年的艺术交往记录，否则则不予考虑，仅肖像雕塑家协会目前就还有100多位希望加入但还未通过的被称为“协会朋友”的英国艺术家在等待着被批准加入呢！所以他这次跳过所谓的预备期，直接成为而且同时成为两个协会的正式会员，真可谓是史无前例的，此举既是对他个人艺术成就的绝对认可，也代表了西方主流文化对东方现代雕塑艺术成就的一种认可。

带着对西方雕塑艺术成就的敬仰，带着对安东尼的感谢，带着内心的那份自豪与激动，吴为山踏上了通往英伦之路。在受聘会上，吴为山收到了他的第三份“意外”礼物——“潘格林奖”。肖像雕塑家协会此次为庆祝50周年举办了一次展览，共有300多件出自世界各地著名雕塑家之中的作品参加评选，最后只有47件被选中参展，吴为山的作品不仅被选中参展，而且参展作品之一的《睡童》还获得了“潘格林奖”，这个奖每三年一次，是英国一家最著名的铸铜厂捐赠基金而设立的，是雕塑界里的一个崇高荣誉，颁奖之前是严格保密的，无疑这又是一份“意外”的惊喜。吴为山不无激动的告诉笔者当时他听到这个宣布时，简直难以置信自己会如此的幸运，直到夫人拍着他的肩膀说“你还真行”时，才猛然回过神来，欣然上前领奖。说到这些，吴为山开玩笑地说：“这么多的意外，还真让人吃不消，幸亏我的心脏还比较结实。”

植根于民族文化的土壤是成功的源泉

这一连串的“殊荣”似乎是一个又一个的意外惊喜，然而仔细去品位，你会发现没有哪一个成功是偶然发生的，它的背后都有个必然的积累过程。在吴为山的桌上，笔者看到了这次肖像雕塑家协会为庆祝成立50周而印刷的纪念册，里面收录了历届会员的优秀作品，其中也有吴为山的四幅作品图片及安东尼主席所写的评价。四幅作品图片中有两幅分别是这次参展作品《齐白石》和《睡童》，另外两幅竟然是吴为山18岁时画的人物肖像速写。把这四幅作品放在一起对比，明显能看出尽管在技巧手法上有所不同并日渐成熟，但在创作风格上始终如一，都体现了一种凝重、直白、清纯、简练的“写意”风格，蕴含着一种深厚的东方文化底蕴，吴为山认为正是他这种独特的完全东方化的表现手法征服了西方的这些艺术大师，得到了他们的认可。

谈到这里，吴为山告诉笔者，他曾经有过留在国外从事艺术创作的机会，但是他放弃了。每当看到现在很多中国留洋的艺术家一味的迎合西方人的口味，刻意模仿西方人的创作手法，做一些完全没有自我的艺术创作，他就庆幸自己当年的决定，他觉得他一直坚持走的创作道路今天被证明是对的。在吴为山看来，一个艺术家，要成长，就必须有自己的民族文化背景，有自己的文化土壤，这是成功的源泉。“我之所以有今天的成就，一定要感谢中国传统文化赋予我的创作灵感及创作内涵。”

虽然，东西方文化存在着很大的差异，但真正的文化，真正的艺术亦是可以超越国界、超越时间、超越民族而走向趋同的，一件高品质的艺术作品不管它是哪种风格，是哪个国家的人创作的，它都应该是不需要任何语言和文字的诠释，就能够被全世界的人们所接受的和理解。吴为山艺术创作坚持的是中国传统的书法美术的风格，传承的是秦汉以来写意的手法，表达的是对中国哲学、历史等传统文化的思考。但却正是他这种独特的传统艺术风格，将他的杰作引向了更加广阔的世界，令他和许多站在当今世界艺术之巅的艺术家们走到了一起。在英国访问期间，他在维多利亚博物馆门前看见了一个躺在童车里的“睡童”，尽管她的样貌是西方人的特征，但那种睡觉时的神态、姿势与他以中国孩童为模雕塑的《睡童》如出一辙。吴为山不无感触的说：“我无意中看到她时，特别惊讶，真的跟我雕出来的作品一个样，所以立即拿出照相机拍下了它。我觉得这是一个证明，证明了艺术是共通的，植根于中国文化的创作在西方一样可以找到相近之处。”

这次的英国之行，验证了吴为山创作风格的成功，也坚定了他始终如一按照自己的想法、自己的风格去继续创作的决心，“我行我素，不赶风潮”正是他最真实、最纯朴的写照。

吸收就是创造，创造必须要吸收

在近十天的英国之行中，除了参加了两个协会的一些日常性的活动外，吴教授还在安东尼的陪同下参观了英国许多著名的艺术博物馆和几所著名的大学，在那里，他象个刚刚入学的孩童般贪婪地汲取着各方面的“营养”，搜集了大量的资料，拍摄了大量的图片。他认为一个艺术家要坚持植根于自己的土壤，继承传统中的精华，但也绝不能墨守成规，而是要敢于在传统中突破自我，兼容并包地吸取他人的优点、精华，将不同门类的艺术或不同民族的艺术融入到自己的作品创作中去，形成自己的风格，方能取得独特的艺术成就。

现代雕塑艺术雕塑艺术源于西方，更在西方得到了集大成的发展。西方艺术家在雕塑艺术领域作出的成就，达到的水平是无庸置疑的。所以作为一个东方雕塑家，更要注重吸收西方雕塑艺术的优秀手法、要注重理解西方文化所蕴涵的意境。要做到继承传统与发展创新相结合，固守自我与兼容并包相结合，才能走出一条自己的创作道路，形成自己独特的创作风格。

多年来，吴为山没有停留在自己已经取得的成绩上沾沾自喜，他把他的眼光放在了世界的各个角落，时刻关注着雕塑艺术发展的前沿动态。他多次出访欧美，去切身地感受西方文化的精髓，感受西方雕塑艺术的神韵。同时他还不断地将国外知名雕塑家介绍到中国，加盟南京大学后他先后邀请了许多世界一流的雕塑家来学校交流访问，将他们的作品呈现给国人。他相信创造必须要有吸收，而吸收本身就是一种创造。正是通过这种“走出去，请进来”的吸收过程，才能达到东西方文化的交流，达到东西方艺术的交融，才能使东方的现代雕塑艺术真正走向世界、走向成功。

作为一个杰出的艺术家，吴为山的追求是永无止境的。这次在英国，他深深地为西方雕塑家精湛的雕塑水平所震撼，他半开玩笑半认真的说：“看了那么多好的东西，再看看自己以前的作品，真恨不得把它们都砸了。”这是艺术家的追求，也是“走出去”之后发自内心的感叹。

在吴为山的身上，我们看到了中国传统文化和西方现代文化的碰撞，看到了了他酷爱理论、美学和长于直觉、感受的对话，但这种碰撞、这种对话又在他的作品创作中达到完美的融合，并通过他的作品体现出他独特的东方化的纯朴风格。（新华网江苏宋莹、胡菁玲）