中国历史上绘画名家辈出，名品如云。这些作品当年许多是帝王私藏，大众无缘相见。随着国内秋拍大戏逐步展开，作为秋季拍卖会举槌的前奏，各拍卖行秋拍预展相继展开。其中中国书画、瓷器玉器、古董艺术品，各品类中都不乏皇室用品和稀世珍品。在博物馆看不到，拍卖会反而成了美术爱好者艺术教育的重要场所。
   
    珍宝的背后
   
    故宫博物院是目前国内收藏中国历代绘画作品最多的文化机构。据了解，故宫的藏画有5万件，其中有近千件是国家一级文物，不但数量居全国各博物馆之首，而且还几乎囊括了中国绘画发展各历史时期的名家名品。但你到故宫却看不到这些，稀世之珍的孤本真迹、美术史上大师巨擘的绝品之作，大多都躺在故宫的库房里。
   
    虽然人们对名画表现出强烈地渴求，但大多数人只能通过画册了解名画。现在还有一种现象：在北京保利2007秋拍预展上一位看展的王先生说：“来看拍卖会预展，不是为了买东西，主要是想看看这些艺术精品，像古代书画顶级文物《元人秋猎图》、清著名藏书楼嘉业堂存元刻本《通鉴总类》等书画精品，你就是去博物馆也看不到。”王先生的观点其实代表了很多人的心态。在博物馆看不到，拍卖会反而成了美术爱好者艺术教育的重要场所。
   
    随着国内秋拍大戏逐步展开，并将在11月份达到高潮。在秋拍进行之前，北京保利携精选的重量级拍品，在国内外重要中心城市展开20余站大规模高端国际级巡展，预展吸引了不少收藏爱好者和收藏专家前来参观。
   
    预展中的拍品件件是精品，可圈可点之处甚多。堪称中华艺术瑰宝的《元人秋猎图》和吴湖帆旧藏的唐寅等明代吴门画派作品首先成为人们的焦点。这件尺幅达59厘米×1240厘米的手卷描绘了元代帝王率军出行、露营与猎宴的情形，可作为当时打猎出游的考据文献。此卷钤有乾隆诸玺与嘉庆、道光的鉴藏印，著录于《石渠宝笈续编》，为清内府旧藏。杨仁恺先生在其《国宝沉浮录》中也曾提及此作。这件作品曾于1989年现身纽约佳士得拍卖会，以187万美元成交，创造了当时中国古代书画的世界拍卖纪录。此番这件历经数百载、辗转流传至今的珍宝再度现身拍台。
   
    来自吴湖帆珍藏的明代唐寅、文徵明、沈周的三件作品也实力不俗。其中，唐寅的《金阊送别图》手卷尤为珍贵。这件手卷为吴湖帆旧藏，绘江岸送别的景况，画中远山翠柳，小桥渔舟，用笔严谨，具有浓厚的明代吴门文人画的清逸格调。吴湖帆写题签并有多处题跋，吴氏对此卷详加考据，认为“当作于正德晚季，唐氏五十左右时也。” 吴湖帆在其《吴氏书画记》中著录此作。卷后有明代诗人皇甫冲题写的题跋。更为难得的是，一位上海资深藏家闻知该作品现身保利秋拍，送上珍藏的吴湖帆先生1955年《金阊送别图》摹本，北京保利将安排该作品在近现代书画专场上拍卖。
   
    天价珍品频现
   
    今天美术界的展览形式多样，种类繁多，用蔚为壮观来形容一点也不为过：有双年展、有三年展；有个展、有群展；有官方与非官方的展览，有画廊、美术馆、基金会的展览；有雕塑展、有油画展；有行为艺术展、有装置艺术展……不知道在那些喜欢艺术的人群里有多少人得了“展览综合征”，也不知道在那些慕名前来看展览的人中有多少人扫兴而归。然而在拍卖预展中即便是被看作“原始股”的作品，也不会让你有如此感受。
   
    在2007保利春拍现当代艺术夜场取得成交额2.49亿人民币的辉煌成就，在现当代中国艺术拍卖领域跨入了世界一流公司的行列，使全球当代艺术市场的目光看到了北京。在此次秋拍预展中，除气势强劲的现当代艺术作品，如吴冠中油画代表作《木槿》、曾梵志《面具》、张晓刚《大家庭》系列、方力钧《1997.1》、周春芽《绿色的黑根——名牌时装》、岳敏君《举起手，不许动》、尹朝阳《广场》。还有85新潮重要作品潘德海《瓣开的包谷后山》；石冲获金奖成名作《欣慰中的年轻人》；冷军重要作品《不可思议》；祁志龙的《女兵》；蔡国强的《装置》；王怀庆的《平安》等精品呈现。满足广大藏家多元需求之余，还能略窥中国现当代艺术的走势。
   
    其中，吴冠中先生的油画代表作《木槿》创作于画家盛年1975年，尺幅为120cm×80cm。这幅作品描绘了先生旧居的北京会贤堂大杂院景色。画面中郁郁葱葱的木槿花铅华洗尽，只有点点绿叶映衬着素雅的小花，显得温馨静谧，就像一股无声的生命之泉在画面中汩汩溢出，永不枯泽。这蕴含了吴冠中对自然与人的关系问题的思考。此幅巨作曾是1997年香港苏富比拍卖的图录封面。尽管当时东南亚金融危机正值高峰，该作仍以210万元的拍卖价格创造了吴冠中先生油画拍卖新纪录，其在吴冠中作品中的重要性可见一斑。10年之后，北京保利多经努力，终于从海外取得此作品。陈丹青的《国学研究院》是他公布的成熟作品中唯一一件标志性代表作。而《国学研究院》的16张创作素描稿和2幅油画习作，同创作一起作为整体上拍，在拍卖史上还是第一次出现。
   
    另外，近现代书画巨作云集，不仅集中了张大千各时期代表作。还有李可染作品，同样精彩纷呈，构图罕见的《孺子牛图》，代表其牧牛风格的《五牛图》，革命题材作品《井冈山》，其精擅创作的题材《杏花春雨江南》等。傅抱石作品中则有罕见的画幅极为细长的山水中堂《观瀑图》。齐白石的作品有构图罕见的横幅《松鹰图》，佛像画《无量寿佛》，诙谐人物画《东方朔祝寿》、《洗耳图》，以及花鸟草虫系列《游鱼》、《柳牛》、《杏花》等。
   
    曾在中国嘉德2003秋季拍卖会上以627万元成交的《春山十骏图》尺幅虽不大，却是徐悲鸿一生可数的力作之一。为感谢新加坡众多好友多年来对自己的帮助，他同时也绘制了一些作品赠与友人。这副《春山十骏图》是画家赠给新加坡南洋兄弟烟草公司经理黄曼士的，后者被画家称为“平生第一知己”。这些都是艺术家日复一日、年复一年地锤炼着细节、精益求精的成果，观者会被其中蕴涵的写实艺术之美所深深震撼。
   
    普通观众获得艺术素养的培育途径就是日常的艺术展览，这种教育最直观生动。这能够提高国民普遍的艺术修养、培养出高素质的大众，这比培养艺术家更重要。但其中精品却不多。相比之下，在国外一些著名的美术收藏机构，那些成群结队参观的学生，那些可以随时在达·芬奇、拉斐尔面前打滚的儿童可能无法意识到这种重要，但是一个民族的审美素养就是在这种不知不觉间成长着、积淀着。