历史悠久、风格淳朴的黄杨木雕是以黄杨木为雕刻材料的民间工艺品，它与东阳木雕、青田石雕并称“浙江三雕”，主要产区在浙江省温州、乐清等地。       民间一绝     黄杨木本是难得之物，这就使黄杨木雕在具有欣赏价值的同时也具有了收藏投资的价值。况且,黄杨木雕古朴文雅、精致圆润，适宜把玩陈设，深受收藏者喜爱。因此近年来黄杨木雕成为民间收藏的新贵，在拍卖市场上风头强劲，名贵精品收藏前景看好。     黄杨木雕最早作为立体雕刻的工艺品单独出现，供人们案头欣赏，目前有实物可查考的是元代至正二年(1342年)的“李铁拐”像，现保存在北京故宫博物院。明清时期，黄杨木雕已经形成了独立的手工艺术风格，并且以其贴近社会的生动造型和刻画人物形神兼备而受到人们的喜爱，内容题材大多表现中国民间神话传说中的人物，如八仙、寿星、关公、弥勒佛、观音等。晚清民国以后的黄杨木雕圆雕小件以其古朴而文雅的色泽、精致而圆润的制作工艺,且适宜把玩和陈设等特点，一直深受收藏者的喜爱，而朱子常的黄杨木雕作品更是收藏界梦寐以求的精品。     追根溯源     据有关专家考证,近代黄杨木雕创始自浙江温州乐清,当地民间元宵灯会中常以黄杨木雕人物装饰于龙灯骨架。艺人叶承荣,于清道光二十年前后所作太上老君像,是近代温州黄杨木雕的第一件传世作品。以后,叶家此艺代代相传。晚清,朱子常改进黄杨木雕技艺,使之成为独立的案头艺术品。朱子常9岁开始学习塑造佛像,所塑佛像生动传神,成年以后又潜心从事黄杨木雕刻。他身怀绝技,独具灵气,善于深入细致地观察和体验生活,并结合黄杨木雕的特点,运用独到的技法,准确地把握人物的表情与动态,开创了一种清新雅朴的雕刻风格。他的黄杨木雕题材内容广泛,包括佛像、历史人物、仕女、小孩、劳动者及肖像等。1909年他创作的作品《济颠和尚》参加南洋功业会获得优等奖,1915年他的作品《捉迷藏》夺得巴拿马赛会二等奖。朱子常这些杰出的成绩,使黄杨木雕的声誉迅速传扬开来,成为中外驰名的工艺品。从此,黄杨木雕艺术成为民间一绝,深受人们注目。     朱子常创作态度非常严谨,绝不为了赚钱而粗制滥造,他的作品件件刀法圆转流畅,衣纹轻盈透体,造型栩栩如生,人物清新隽逸,即使在当年他的作品也是重金难求的馈赠佳品,据说是他的人物作品有多高,所售银元就要摞多高。现存世较少,仅浙江省博物馆、温州市博物馆收藏了“六孩戏弥勒”、“捉迷藏”、“济公”、“苏武牧羊”、“布袋和尚”等20多件作品,民间绝少见。     朱子常的黄杨木雕已经把传统的黄杨木雕工艺发展到了极致,后人至今也很难逾越。当代黄杨木雕艺术已另辟蹊径,除单人立体圆雕外,还发展了拼雕、群雕、镶嵌雕等技术,把传统浮雕和圆雕巧妙结合在一起。比较有影响的工艺大师有叶润周、王凤祚、王笃纯、高公博、王笃芳、虞金顺等。     投资看好     据有关专业人士分析，黄杨木雕目前是一个新兴的市场，其投资价值主要在三个方面。其一，用料优异。黄杨木坚韧光洁、纹理细腻，具有象牙般的效果，年代愈久色愈深，古朴美观。其二，雕刻技法丰富。除了圆雕、镂雕、浮雕外，还创造了镶嵌、劈雕等多种技法，有很高的艺术性。黄杨木雕主要用于艺术欣赏品，因此雕工非常讲究。其三，国际影响大。早在本世纪初，朱子常创作的作品曾获得国际大奖，使黄杨木雕享誉海内外。     20世纪80年代以来，民间黄杨木雕收藏市场逐步升温。由于明清时期的黄杨木雕作品现今存世极少，因而在近几年的拍卖市场中，黄杨木雕风头劲猛，市场价格令人吃惊。一款清乾隆年间的黄杨木雕牧牛摆件，长24厘米,下承红木雕松竹梅纹座，座上立一象牙雕牧童，并饰以珊瑚、松石翡翠、蓝宝石、碧玺组成的八宝花卉，在2002的一次拍卖会上以4.4万元售出；一款高11.7厘米的清代黄杨木雕人物笔筒，刻有“乾隆壬子三月，陈濲水藏”字样，估价仅12万到18万元，同年以68.2万元成交。     目前市场上的黄杨木雕绝大多数是当代工艺美术大师们创作的艺术品，比较大众化,价位不算太高，因而市场前景看好。据市场人士分析，近年来随着收藏者的日趋成熟，国内很多藏家已不再一味盯着那些古玩、字画了，具有较高文化品位和收藏价值的黄杨木雕成了他们“猎取”的对象，价位从数千元到上万元不等。     对黄杨木雕颇有研究的专家提醒收藏爱好者，投资收藏黄杨木雕有两点必须要记住：一是看雕工是否考究。工艺美术品讲究独具匠心，黄杨木雕要依据材料本身特有的天然形状或纹理方向，巧加雕凿，七分天成，三分雕刻。二是看年份是否到位。作为艺术品，行家们更多的是欣赏黄杨木雕因年份而生发的那种厚重滋润的玻璃包浆。