吴戈（建华 燕缶）1956年生人。擅长中国画。现为中国（东方人物书画）杂志社，书画创作专业委员会委员。苏东坡文化艺术研究院画师，中国流行色协会、浙江省国际美术交流协会、浙江省青年书法家协会、浙江省美术家协会，杭州市美术家协会会员。
书画作品曾被国内苏东坡纪念馆收藏。在1983年英国“BBC”台庆50周年的世界绘画作品大展中获奖。作品曾在国内多次参展获奖。在研习中国传统绘画中循矩：“无法之法，乃为至法”的理念，渴求“温故而知新”。

神满气足，清雄相济——漫谈吴戈近作

　　昔人评苏东坡诗，冠以“清、雄”二字，由于天才的苏氏既能作“天外黑风吹海立”那种雄奇之句，又能以清丽笔触勾出“浙东飞雨过江来”这类沁人心脾的美境。故而批评家很难将其划归到“豪放派”或“婉约派”中。前几日，我有幸看到了吴戈先生的近作，觉得以“清、雄”二字来概括他的绘画风格，也是比较贴切的。
　　吴戈学画从山水入手,后发展到以花鸟为主。。浙派花鸟画是在继承了海派的写生、用墨、设色传统，又加之以书法、金石入画，形成了以气韵生动为主导、诗书画印完美结合为审美特色。吴戈在画作中十分注重这一传统，看他画兰竹往往是放笔直取，一气呵成，沉着痛快，酷似唐诗“笔所未到气已吞”的境界。当然，这得力于他平时善于观察积累，用时方能“取像不惑”。许多画家都有这种体会，在笔墨运用中，“沉着”与“痛快”难以兼得，缺乏“痛快”的“沉着”不免陷入僵持，而不够“沉着”的“痛快”却会流于浮滑。在这方面的努力，画家做得比较到位。
　　从吴戈水墨花鸟画中，可淡淡地窥见近代花卉大师的痕迹，例如吴昌硕,蒲华等。这里要说明的是“师其心”而非“师其迹”。他已从成功的大师那里，悟出了“畅神”二字。无论所画何物，但求神满气足。在“心”与“物”的关系上始终保持以“心”为主“物”为宾，以“心”状“物”，以“物”示“心”。他虽久居杭城，但自幼生长在北京，自古燕赵多慷慨悲歌之士，他身上同时兼有燕赵狭士之傲骨和苏杭文人之灵性。在多为气局郁勃的力作之余，他的目光同样关注着天趣可人的小动物。在他的笔下，它们显得神采奕奕。因为，画家在它们身上更多地倾注了人性的情感色彩。
　　我与吴戈先生结识时间不算太长，但已多少领略了一些他的人格魅力。他除了性情旷达，为人真诚，更是多才多艺，通宵音律。他爱好京剧，自诩为马派票友，我曾在席间亲耳聆其清唱一段《空城计》，声情并茂,颇有韵味。可见艺术是相通的。
　　古人论书曰：“神采为先，形质次之。”这既是吴戈的艺术追求，又是指导他走向成熟的不二法门。
　　从佛教角度论，吴戈的“妙语”是成功的，但我们还是期待着他更长时期的渐修，觉远,渡航,更迷人、更幽深的艺术彼岸。





田丁 2006年4月27日 于杭州
(作者为知名美术评论家)