喀什的印象（彩墨） 1982年 罗贻

 

　　罗贻是中央民族大学美术系的奠基人之一，也是我国少数民族高等美术教育开拓者，他亲历并推动了民族美术高等教育从中央民族大学艺术系的一个专业发展为独立美术系，再升格为美术学院建制的全过程。他所培养的大批少数民族美术人才，成为各民族地区第一代经过正规训练的本民族美术高级专业人才，改变了民族地区美术专业人才匮乏的局面。

 

　　5月7日至26日，由中央民族大学美术学院、中国少数民族美术促进会主办，中央民族大学美术馆承办，中国美协民族美术艺委会、中国油画学会提供学术支持的“历史的印迹——罗贻作品回顾展”在中央民族大学美术馆展出。展览以罗贻百余件作品系统性呈现其艺术成就与学术文脉，作品中的山川风物、民族身影、时代气象，既是历史的印迹，更是艺术的赤子初心，生动诠释了中华文化多元一体的深厚内涵。

 

　　罗贻1955年毕业于中央美术学院华东分院（今中国美术学院）绘画系，师从颜文樑、胡善余、庄子曼。1956年公派前往捷克斯洛伐克共和国留学，进入布拉格美术学院绘画系弗·拉塔（VL·RADA）教授工作室，专攻油画风景和肖像画。这不仅使他的艺术创作带有浓郁的东欧人文气息，也为他日后融汇中西的绘画实践奠定了基础。

 

　　“罗贻是一位很真诚的艺术家。他的作品不是以奇求奇，而是以平求奇，在平实中求奇，就跟他为人一样很单纯、很朴素。”美术理论家邵大箴曾评价。在创作上，罗贻70余载笔耕不辍。20世纪60年代初，他的油画和水粉创作便以用色明快、清新自然、用笔流畅、在色底上作画等独特技法为画坛所瞩目，作品连续由上海人民美术出版社出版发行并在全国产生广泛影响。80年代中期从教学行政岗位卸任后，他潜心探索欧洲油画风景与中国山水画融合的艺术路径，先后创作了反映西藏生活的《雪域风情》系列、表现新疆风情的《西域风情》系列以及描绘江南特色的《江南水乡》系列。进入新世纪，他又尝试用国画材料结合欧洲油画色彩理念，在“墨彩画”领域展开探索。他以“寻它千百度”的精神穷尽一生探索，为构建具有中国气派的油画风景和具有现代气息的中国墨彩画留下了宝贵的学术遗产。“罗贻先生把一生都献给了艺术创作和美术教育，他将中西艺术精髓融会贯通，作品扎根祖国大地，描绘民族生活。他用油画、水粉、墨彩、素描等多种形式记录时代变迁，抒写赤子情怀。这些作品不仅是个人艺术留下的印记，更见证了新中国油画中国化的进程，也见证了民族美术教育事业的发展。”中央民族大学美术学院院长乌日切夫表示。

 

　　印象派的光色、版画的构图、中国画的墨彩，罗贻把这些元素有机地融合在一起，形成了独特的绘画风格。他的绘画充满了平实、朴素、更新的诗意，这是中国画传统的写意精神，也是罗贻的个性表现。中央美术学院党委常委于洋说：“罗贻先生作为中央民族学院美术系的首任系主任，回到学院办展览具有历史意义。这次展览很多小幅作品我是第一次见，这也体现出他多方面的艺术成就。罗贻先生春风化雨、桃李满天下；不论在笔头的实践之中，还是在留下来的笔记当中，他的一些思想的印迹，具有很高的学术研究价值。”

 

　　开幕式上，罗贻向中央民族大学美术学院捐赠作品。本次回顾展以艺术、文脉、教育相结合的方式，回望罗贻等老一辈艺术家笃志艺术、潜心育人的风范与精神，让观众在经典作品中读懂新中国民族美术的发展历程，感受艺术为时代立传、为人民抒怀的永恒价值。