玉溪窑是明代景德镇窑以外生产青花瓷的重要窑场，其青花瓷属云南青釉青花瓷体系。元末明初，在中原陶瓷文化欣欣向荣的时候，地处边疆的云南也深受景德镇制瓷工艺的影响，烧制出技艺独特的青花瓷器，并拥有两个最具代表性的玉溪窑、建水窑；至清代，玉溪窑停烧，建水窑则改烧紫砂陶器，后被誉为建水陶。玉溪窑是迄今为止发现的唯一正式发掘的云南青花瓷窑，其青花瓷器造型古朴敦厚，纹饰题材广泛，有着鲜明的民间特色，散发独特的艺术魅力。它与元末明初景德镇窑青花瓷器风格相似，在中国陶瓷史和美术史上占有重要的地位。

图2 明玉溪窑青花凤穿花卉纹玉壶春瓶

图3 明玉溪窑青花团花折腰碟

图4 明玉溪窑青花贴塑八仙人物罐

　　元明时期，玉溪地区各县是当时屯田的重点地区，大量汉、回和蒙古军进入当地，不仅增加了新的民族成分，促进了民族间的相互交流和发展，而且带来了先进的文化和生产技术，玉溪窑就是在这种社会基本安定的基础上发展起来的。当时的云南，因其复杂的地理环境、民族因素及文化氛围，使汉传佛教、南传佛教、藏传佛教都能在这里立足，互不影响，各自发展，因此云南青花瓷器的装饰风格也呈现出地域化、多元化的特征，装饰手法基本承袭景德镇青花瓷装饰的风格，内容丰富多彩，讲究图案化，充满生动的生活情趣和乡土气息。

　　而玉溪市博物馆藏的元明时期玉溪窑青花瓷器，就代表着当时云南青花瓷器烧制的最高水平。其器型包括罐、碟、盘、壶、碗、杯、瓶等，造型朴拙，线条简练，纹饰繁多，其纹饰的内容及表现手法与景德镇如出一辙，以生活中常见的事物为描绘对象，经工艺匠师在瓷器上巧手刻画，成为一幅幅耐人寻味的艺术作品，体现出玉溪窑青花瓷器的装饰特色。在此，本文介绍四件具有代表性的此类该馆藏品。

　　玉溪窑借鉴和学习景德镇青花瓷器的装饰手法，其内容与景德镇一样，带有鲜明的民间民族色彩，主要描绘人们喜闻乐见的植物、动物、人物、文字、吉祥图案等，与人们追求吉祥寓意的审美风尚相符。这批瓷器涵盖了元明时期云南青花瓷器装饰纹样的大部分内容，有植物、人物、动物，此外还有一些吉祥图案，装饰图案主题突出，清新明快，意境深远，多带吉祥寓意。其中植物纹数量最多，动物纹、人物纹次之。而动物纹主要装饰在罐的腹部，笔法生动，衬托和丰富主题纹饰，极具表现力。

　　如这件造型古朴的“元玉溪窑青花狮子绣球牡丹纹盖罐”（图1），唇口直颈，丰肩敛腹，平底，釉色莹润白中泛灰，宝珠钮盖，荷叶盖边，盖绘缠枝菊瓣和蕉叶纹，肩部绘狮子滚绣球纹，上腹部绘缠枝牡丹纹，下腹部绘仰莲套花卉纹。其比例协调，构图饱满，笔法生动，以灵动的狮子图案辅以牡丹、仰莲和花卉纹，艳而不俗，纯朴自然。

　　而这件造型秀美的“明玉溪窑青花凤穿花卉纹玉壶春瓶”（图2），撇口，细束颈，溜肩，鼓腹，圈足，釉色青中泛黄。其颈部绘蕉叶纹和直线纹，肩部绘简易的水波石子纹，腹部绘凤穿花卉纹，底部绘共边仰莲纹。整器纹饰布局合理，笔法灵动，线条优美，青花色泽浓淡相宜，有较强的艺术感。

　　玉溪窑青花瓷的植物纹种类，有莲纹、牡丹纹、菊纹、兰纹、梅纹、松竹纹等。莲花和莲瓣纹的使用较为普遍，缠枝莲装饰于罐身，莲瓣呈并列状出现，莲瓣内多套绘水涡纹和如意云纹；莲瓣又分仰莲瓣和覆莲瓣，仰莲瓣多绘于器物胫部，覆莲瓣多绘于肩部。植物纹主要装饰在罐肩、腹、胫部，青花发色浓艳，富有层次和立体感，通过精密的布局来表现枝繁叶茂的画面。如这件小巧别致的“明玉溪窑青花团花折腰碟”（图3），撇口，折腰，圈足平底，釉色青中泛黄，碟心下凹，绘一朵团花，口沿及碟心均绘双弦纹，内、外侧分绘八朵团花。整器造型简单，团花青花上色有浓淡渐变效果，极富立体感。

　　除植物纹外，玉溪窑青花人物纹的仕女及高士造型和描绘技法，与景德镇窑相类似，反映着当时民间百姓的生活形态、审美情趣和精神追求。只是绘画技法较多表现出云南本地民间风格，粗率随意，质朴天真。人物纹主要装饰在罐的肩、腹部，构图生动，画工独特。如此器型规整的“明玉溪窑青花贴塑八仙人物罐”（图4），唇口直颈，釉色青中泛黄，兽钮，荷叶盖边；盖、肩均用弦纹分隔，盖饰缠枝花卉及蕉叶纹；颈部饰回纹；上腹饰仕女在庭院小桥上玩耍，观赏松、兰等景致，中腹绘满云纹，贴塑八仙人物，下腹饰缠枝牡丹纹；胫部饰仰莲纹，主题纹饰贴塑八仙人物，仕女、松、兰等图案描绘生动优美，八仙人物寓意如意吉祥。

　　玉溪窑的这些青花瓷，器型庄重典雅，装饰严谨，纹饰丰富多彩，呈现的并非华美、绚丽的装饰特点，而讲究实用和技艺相结合，烧造工艺简单而笨拙，主要功能是满足百姓的日常生活需求，是一种古老、传统、大众化的艺术，散发一种源于生活、高于生活的纯朴气息。