【艺术简历】
宋健华，别署紫麓山馆。著名画家，定居北京。先后就读于山东艺术学院，天津美术学院,中国国家画院中国画名家范扬工作室，苗再新工作室，北京大学艺术学院美术学专业（中国画方向）研究生班，艺术研究生学历。中国美术家协会会员，北京泰山名人画院副院长，中国人民大学艺术高研班执行导师，陕西美术馆特聘画家，陕西大长安画院院委，陈钰铭“水墨家园”工作室画家，安徽师大客座教授。
2020.1“水墨新境.时代画风”当代中国画笔墨百家学术邀请展（第一回）—北京观复美术馆
2020.1“尺素清芬”当代中国画名家小品鉴展—人民美术出版社美术馆
2019.12“披图揽胜 ——2019’中国画手卷作品学术展暨当代艺术名家引首书法展” 北京李可染画院
2019.12走进包头—中国画名家邀请展 内蒙古包头
2019.12红色中华，长征精神”中国画邀请展---遵义站 遵义美术馆
2019.10相约湖北美术馆！中国画名家作品展 湖北省美术馆
2019.10“我和我的祖国”庆祝中华人民共和国70周年中国画作品展，唐山李明久美术馆
2019.10世界佛教三大语系颂华诞庆回归祈福大会暨佛教艺术珍品展 澳门
2019.6辉煌盛世--庆祝建国70周年书画作品展 合肥
2019.1万里河山入画图——当代中国画名家画名山学术邀请展 李可染画院（北京）
2018.12中国画名家精品展 山西大同
2018.11物色•现场|永怀初心——陈钰铭师生作品展 军事博物馆（北京）
2018.10“丹青绘盛世，墨韵颂和谐”。中国画名家走进达拉特旗 鄂尔多斯
2018.10“畅想新时代，聚力新征程”中国画邀请展 甘肃白银
2018.9“丝路绘画展——聚焦新时代下的中非友好合作关系”中国画作品展 炎黄艺术（北京）
2018.9＂缘结九华＂全国中国画名家邀请展 安徽九华山
2018.5“丹青长顺”全国中国画名家作品展 贵州长顺美术馆
2018.1“大美新时代——百名中国画名家作品迎春展” 北京民族文化宫
2017.12澄怀味象--中国画展 铜锣湾中华亮宝堂（香港）
2017.12“澄怀味象”纪念香港回归祖国20周年纪念当代中国画名家作品展 关山月美术馆（深圳）
2017.5.5随中国画家采风团出访埃及
2016.9榆林朝阳中国画邀请展 榆林
2015.12.26随画家团出访印度
2015.12.15“传统与创生”现代中国艺术展 日本札幌美术馆
2015.9为纪念抗日战争胜利70周年中韩国际艺术交流展 韩国驻华大使馆文化院（北京）
2015.8随画家艺术团出访北欧五国
2015.8随画家团出访俄罗斯
2015.7“观.天界”--首届中国画十二名家提名展 成都
2015.5.25随画家团出访东欧
2014.10“盛如夏華”孟夏.宋健华中国画展 深圳
2014赴韩国首尔举办中国画展。
2014赴日本参加“大象无形”中国画名家展 高山美术馆
2014.7“大匠之门”纪念齐白石诞辰一百五十周年名家邀请展 湖南湘潭齐白石纪念馆
2014全国中国画四条屏展 安徽合肥九留米美术馆
2013“送你一个长安”全国中国画展 西安美术馆
2012“美丽安康”全国中国画名家邀请展 安康美术馆
2011中国画学术迎春展 合肥亚明美术馆
2010入展中国画名家四条屏展 合肥省美术馆
2010参加由中央国家机关侨联主办纪念徐悲鸿诞辰115周年国际优秀书画作品展 北京政协礼堂
2009新人新作展获优秀奖
2008入展全国中国画展
2007入选全国中国画小品展
作品被陕西美术馆，山东省政府，内蒙古集宁市人民政府，贵州美术馆，及相关文化机构和个人收藏。
作品刊发于<<美术报>>《中国书画报》〈〈收藏〉〉〈〈国画家〉〉《美术时空》《神州诗书画报》，安徽书画艺术网，北京唐风艺术网等权威美术报刊和网站，并出版有《澄怀寄情.宋健华作品集》《当代中国画名家-宋健华卷》等。
【人物画作品欣赏】
《钟馗亮剑图》
《钟馗神威图》
《赏梅》
《弥勒图》
《长眉罗汉》
《雪霁赏梅图》
《静坐罗汉》
《赏梅图》
《罗汉图》
【花鸟画作品欣赏】
《寒江栖禽》
《锦上添花》
《高瞻远瞩》
《翠竹八哥》
《江山大吉》
《锦绣年华》
《芙蓉佳偶图》
《红鹦鹉》
《石榴八哥图》
《荷塘佳偶》
清俊雅逸
—— 宋健华国画作品浅析
文—范扬
中国画，是中国独有的一种艺术形式。
中国画不以描绘物象本身为第一目的，更多的是通过描述物象的笔墨表达一种社会理念，画家笔下的山川河流，花鸟动物，僧道高士等，表现的是画者的心境、修养和中国文化。如果从中西方绘画来看，西画是科学，中国画则是哲学;西画给予人形象感知，中国画则更多给予人理念的启迪和心灵的净化;西画讲技术，中国画讲功力;西画叫看，中国画叫品;西画是表现，中国画是传道;西画让人激动，中国画让人醒悟。
学习中国画，要基于中国数千年的文化底蕴和文脉。绘画需要天赋和悟性，没有天赋就缺失灵性，作品中蕴含的气韵也源自于天赋和后天的修养学识，后天努力和感悟，以及对世界的感受杂糅在一起，提升了画面的深度和意境。 当今画坛，画者云集，也涌现出一批优秀的青年画家。在我多年的教学中，也时常发现一些天赋不错的青年人才， 健华便是其中之一。健华是个在绘画上极有天赋的人，他的绘画，学习海派诸家，尤喜海派大家任伯年，吴昌硕，山水画初学四王，又学明四家，画中有灵气，有静气。多年的专业学习，他对笔墨的把握，已经是中青年一代的佼佼者。笔墨当随时代，这个观点可以肯定，不过学习传统是根基，没有无源之水，无根之木。只有很好的继承传统，打牢根基，才能创造出自己的原汁原味中国画风格，借古开今。继承才能发扬！他懂得这个道理，一边坚持学习传统，一边游历写生，不断的融会贯通。
从中国画的题材主题看，虽分山水、人物、花鸟，但都遵循一个“高、大、上”原则，“高”是高洁、高尚;“大”是大气、正气;“上”是至尊、至雅。这是我们民族精神，如山水画中“搜尽奇峰打草稿”，以“奇”、“俊”、“伟”、“雄”等为美;花鸟画中的“梅兰竹菊四君子”尽受人爱戴，因为梅花抗寒，菊花傲霜，兰花幽香，刚竹虚心，都是至高品质。健华不刻意把各个画科分开，而是懂的相互融合，这一点来看他对绘画是有自己正确的看法和理解的。当下画坛有一些浮躁，往往急功近利，追求一招鲜吃遍天。看一下古代画家，大多是的全才，诗书画印，诗词歌赋，艺术不是单一的，在这一点上，他没有跟风走，而是踏实全面的去学习，事实证明，很多单一画种画家现在已经回过头来再补课。 绘事必须多读书，读书多，见古今事变多，不狃狭劣见闻，自然胸次廓彻，山川灵奇，透入性地，时一洒落，何患不臻妙境？ 画者，除了天赋，需要极大的耐心和坚韧，更需要保持内心的宁静。
观健华之作品，有静气，有雅气，有文人气！这是画家应该具备的一种心态、能力和修养！他笔下的作品，用笔轻松而严谨，笔下的花鸟动物充满生命力，充满趣味和生机。人物作品刻画细腻，善于表达内心状态和生活场景。山水作品有古意，有意境，有禅境！可卧可游，可静观而不厌读！ 从中国画的表现形式看，笔墨是载体。笔墨是指画家用笔和用墨的形态和法道。画家通过笔墨形态来表达自己独特的情感和理念，古有“画如其人”之说，因此笔墨形态是中国画的第一要素，对笔法和墨法的研究是画家的主要追求，笔墨纯熟，才可造境！ 观健华的作品，对于笔墨上的把握和提炼，已经达到一定高度，如今也已经在当今画坛取得自己一席之地。
“学养、涵养、修养是艺术家一生的功课”。长远来看，技道均衡、艺文兼备的学习方向，才是成就画家的正道！静心读书、用心创作，艺无止境！
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