图片来自Google、岳敏君个人官网
“我有一个野心，以后，所有人只要看到笑的东西，就想到我，而且只能是我，不是别人。”
你可能不熟悉岳敏君，但你一定见过傻笑人。
大笑的嘴巴占了面部的二分之一，这个闭着眼睛咧嘴大笑的肉粉色人，以各种造型出现在不同的场景中。
狂欢中却又有着深深的失落感。
2007年，他登上美国《时代周刊》评选的年度风云人物。
同一份名单上，还有普京、奥巴马、希拉里....
而
岳敏君是 唯一的艺术家 ，也是 唯一的中国人 。
《时代周刊》给予岳敏君至高的评价：
“如果你认为中国与这个世界的现状和未来息息相关，那这位艺术家就是描绘出中国的人”。
2008年，他的
作品《轰轰》在香港佳士得拍出了5408.75万港元
（约人民币4813万）的天价。
创下了岳敏君个人油画作品的最高拍卖纪录。
岳敏君《轰轰》
他还与 KAWS 的合作玩偶「大笑的同伴」。
KAWS公仔一贯的捂眼模样，配上岳敏君的标志性大笑、肉粉色的皮肤。别致而有趣。
这只玩偶的估价为 RMB 15万-25万。
2018年，他还为电影《未择之路》亲手绘制海报。
他甚至
模仿了经典名画，看起来很诙谐，却
卖出了上千万的价格。
上：德拉克洛瓦《自由引导人民》
下：岳敏君《自由引导人民》
上：迭戈·委拉兹开斯《宫娥》
下：岳敏君的《公主》
岳敏君的“大笑人”已成为了世界级的艺术符号。
“大笑人”以多种形式不断复制。价值不菲的原作也被美术馆或私人收藏。
面对名利来袭，他没有被冲昏头脑，而是坚守自己的内心，做不一样的尝试。
正是如此，才让他获得今天的成就。
和我们熟悉的众多天才艺术家不同，岳敏君并非年少成名。
他逃过课，当过石油工人。
23岁才正儿八经去学艺术，还在石油学校里教过美术课。
从一个圆明园的穷酸画手，到一幅作品拍出4813万的高价，以“傻笑人”享誉世界。
他从未随波逐流。
回顾他的艺术经历，甚至可以用“大器晚成”四个字来形容
岳敏君究竟是如何做到的？
早期的艺术启蒙
1962年，岳敏君出生于黑龙江省大庆市。
但大庆并没有带给岳敏君深刻的记忆，他随父母南迁到湖北江汉。
后来又远离父母与外公在湖南生活。
岳敏君作品《诺亚方舟之二》
直到10岁，才又与父母重聚。几经迁徙后，最终落户在北京。
童年的颠沛流离，留给了岳敏君的是“文革”的记忆碎片，但他幼小的心灵中埋下了种子。
经历了汹涌的社会动荡，造就了他对社会变革的敏锐度。
岳敏君作品《笑的伟大，死的光荣》
岳敏君叛逆的性格使他在艺术上始终保持独立性与先锋性。
中学时期，由于岳敏君学习松懈，致使父母强迫他学习毛笔字。
到后来，学习传统工笔画，每天拿着画笔在宣纸上画仕女图。
童年岳敏君
枯燥的练习令岳敏君难以忍受，他愤然逃学三个月。
18岁高中毕业后，岳敏君听从父母的安排，去了天津的海上石油工作。
工作5年之后，又去河北师范读了艺术。之后做了美术老师。
在当时，他对自己未来的方向一片迷茫。
在别人看来（教师）的铁饭碗，并不是岳敏君的理想。
他渴望有充分的自由去表达自己内心的艺术。
于是他舍弃了这份工作。
进入北京圆明园画家村，正式成为了一名“北漂”艺术家。
当时的圆明园，到处都能看到穷苦的艺术家，但他们看起来都轻松自由，都做着自己想做的事情。
这也使岳敏君的视野变得开阔了许多。
岳敏君第一次感受到了真正的自由，并开始了“大笑人”的创作与探索。
我艺术的创作就是“大笑”
“每一天都是痛苦的，也都是开心的，人生不能够完全忘我的快乐，笑脸作品也是这样。
又快乐又很紧张，而且很恐惧，他闭着眼睛不愿看这个世界。”
岳敏君作品《大狂喜》
1990年，成为圆明园画家村“自由灵魂”中一员的岳敏君，开始了他最初的笑脸创作。
他来到太行山区怀鹿地区，为当地百姓做弥勒佛泥塑雕像。
一尊尊大耳垂、圆肚皮的弥勒佛像，在岳敏君的手下笑看众生。
从此，他的艺术创作被铭刻上了“笑脸”。
1992~1993年，岳敏君的个人风格已经初步形成。
这时期的他相继创作了许多一排排形象重复的“我”。
岳敏君作品《在湖上》
“人在笑的时候最空洞最无情”。
“我”传递了自嘲、无聊、空虚的样子。
似乎在以一种调侃的方式接近人在现实中的状态。
他重复地画笑，就是想反映这个时代的精神空虚。
岳敏君作品《快乐图》
“那时已经有一些艺术家开始做失落感觉的作品了，他们给我一些启发，
我开始做一排排的人，一排排的人有一点力量感，也有一种嘲笑的感觉，
符合我那时的心态，也发泄了内心的不愉快。”
岳敏君作品 《大天鹅》
“还没有画一排排人的时候，总觉得力量不够，
就多画了一个人，又画了一个人，画多了才画成了一排排的感觉，
才觉得符合自己的心态了。”
岳敏君作品 《大风大浪》
岳敏君以自己的脸为原型，创作出了双眼紧闭，开口大笑的人物形象。
这是一种自嘲。
他将这些笑脸不断复制，并把他们放在不同的场景中。
岳敏君作品 《金字塔》
岳敏君作品 《迎客松》
岳敏君先后创作了100多幅笑脸作品。
这些作品也是他最出名的，具有最大影响力的，价格最高的作品。
岳敏君作品 《醉人春光》
中国式的含蓄表达，很多事无法直白地言说。
表面是快乐的，背后可能隐藏的是无法言喻的悲伤。
岳敏君作品 《音乐》
岳敏君最具代表性的“傻笑人”便是如此。
他用这种夸张的、歇斯底里的大笑，来诠释身处时代洪流中自我的感受。
岳敏君作品 《太阳》
1992年，岳敏君结识了香港汉雅轩画廊老板张颂仁。
张颂仁以1500美元的单价买了岳敏君的两张画。
这是岳敏君作为职业画家第一次售出了自己的作品。
岳敏君《希阿岛的屠杀》
此后，岳敏君有很多绘画都拍出了千万级以上的高价。
2007年，是岳敏君作品的“高价年”。
共上拍了50件岳敏君的作品，成交了43件。
作品的成交额达到了2.27亿元人民币。其中11件作品的成交额超过了1000万元。
岳敏君《金鱼》以1080.9万元的价格成交
岳敏君《画家和他的朋友们》成交价为2048万元
2008年岳敏君5件作品的拍卖价格超过了1000万元。
其中 1993年的作品《轰轰》以4813.79万元人民币成交。
在岳敏君看来,金钱上的轰动,才能吸引更多的普通人来关注当代艺术。
岳敏君作品《闲云野鹤》
利有了,名也随之而来。岳敏君被美国《时代周刊》评选为“2007年度 风云人物”
这一年堪称岳敏君的“ 奇迹之年” 。
“当曾经为了100块的住处发愁的时候，突然有了4800万的东西，我会觉得是一种荒谬。”
尽管成为了“中国千万级画家俱乐部”的一员，岳敏君依旧保持清醒。
在作品取得巨大的商业成功以后，他选择了退出大众视视野。
岳敏君作品 《故乡》
虽然“傻笑人”已经成为世界级的符号，
但岳敏君认为
作品的重复性成为了一种束缚，他想用其他方式继续创作。
之后的十年里，他一边继续创作笑脸，
一边尝试创作了新系列 ——“迷宫系列”、“表皮 系列”、“重叠 系列”、“再肖像 系列”。
岳敏君《迷宫系列》
岳敏君《表皮系列》
岳敏君早已成为一位载入史册的艺术家。
但他从未停止对自己、对创作的警惕与严谨。
不将就的人生
他与刘德华交流艺术；
在香港举办展览时，刘嘉玲都到场祝贺；
他曾为宁浩电影《黄金大劫案》绘制概念海报“哪咤宁浩”；
甚至，王力宏的歌《摇滚怎么了》里都在唱“敏君似的笑脸”；
当他发现自己在被密集关注的时候，他会找不到方向，无法获得灵感。
于是
他主动选择离开人生“高光时刻”，在更艰苦的艺术道路中再一次找到了真我。
岳敏君工作室
在艺术与商业的博弈间，他以自由打开的心态去触碰绘画创作的边界，
时刻提醒自己保持清醒不被社会环境所裹挟，
不将就，不盲目，不妥协，不随波逐流，
这也使他在跨界领域的合作中，始终保持着自己的艺术特质。
“艺术家最可贵的，还是要保持自己对事物的认识，
以自我为中心，独立思考。
变和不变对于艺术家来说不是问题，
艺术作品也不能用变与不变的标准来判断。”
——岳敏君
*参考资料：
雅昌艺术网 专稿|
岳敏君：是什么让我与众不同
岳敏君访谈 | 我想坚持画下去，看看最后那一刻那些东西是什么
舍得智慧讲堂 | 岳敏君：“大笑”是一种全新的艺术思维
艺术财经 | 市说新语岳敏君
YOUTUBE | Yue Minjun, L’ombre du sourire - Yue Minkun - Interview in Beijing - 2012
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