保罗·塞尚是一位后印象派画家，由他独创的色彩对比构图法，以及他对自然的分析方法，深刻影响了立体派、野兽派、以及一代又一代的先锋派画家。1860年，塞尚在他的出生地普罗旺斯区的艾克斯开启了他的绘画生涯，随后又前往巴黎学习。塞尚早期的作品，兼具浪漫主义与古典主义的特色，充盈着深色元素，笔法也极具张力。1874年，塞尚在印象派的首次画展中展出了三幅作品，但它们并不完全符合印象派贴花式的上色风格。最终，塞尚放弃了自己相对灰暗的着色，采用了更明亮的色调，也由此开始了户外作画。

　　大都会艺术博馆馆藏了大量保罗·塞尚的作品。通过这些作品，你不仅可以探究尚塞的艺术生涯，或许还能窥见一些塞尚个人生活的点滴。快跟随博物馆君一起去欣赏大都会珍藏的塞尚名作吧！

　　安托万·多米尼克·索维尔·奥伯特（生于1817年），塞尚的舅舅

保罗·塞尚（法国，普罗旺斯艾克斯，1839-1906年，普罗旺斯艾克斯），1866年，画布油画，大都会艺术博物馆

　　1866年秋，塞尚开始着手创作一系列关于他的舅舅多米尼克的画作。画中的舅舅身着不同的服饰，塞尚直接用调色刀在粗糙的帆布上作画，赋予了这些作品他所谓的“勇敢”的特色。戏剧性的色调对比和厚厚的颜料层在“舅舅”系列画像中尤为明显。

　　沐浴者

保罗·塞尚（法国，普罗旺斯艾克斯，1839-1906年，普罗旺斯艾克斯），1874-1875年，画布油画，大都会艺术博物馆

　　这幅作品是塞尚最早的几幅沐浴者画作之一，这个主题也贯穿了他剩余的职业生涯。虽然塞尚对裸体主题很着迷，但他的创作速度却很慢，对女模特也不太适应，所以他通常凭借自己的想象和对古典主义以及文艺复兴艺术的丰富知识来描绘这些场景。在塞尚的后期作品中，从各种不同的角度展现的女性充满韵律的身姿以不同的方式反复出现。然而，他很快就调和了印象派画家们喜欢的那种色彩明亮、饱和度高的色调。

　　这幅画中的人物与自然背景完美融合，体现了室外作画的光彩。从自然和记忆这两个来源中获得灵感的复杂过程，在塞尚后来的作品中占据了重要位置。

　　苹果与报春花静物写生

保罗·塞尚（法国，普罗旺斯艾克斯，1839-1906年，普罗旺斯艾克斯），约1890年，画布油画，大都会艺术博物馆

　　塞尚很少画开花的植物或是刚剪下来的花束，因为这些东西在他作画时长久的凝视下很容易枯萎。画中的桌子铺着扇形桌布，两条腿弯成独特的形状，似乎是塞尚为自己于19世纪90年代创作的三幅最精美的静物写生而特别保留的。

　　这幅作品于1890年左右绘制完成，揭示了塞尚艺术风格上的转变以及对运用色彩和透视来描绘物体的熟练掌握。比如画中的水果和桌布，是在没有使用光或阴影的情况下，通过极其微妙的色彩渐变来呈现的。

　　圣维克多山和圆弧河谷的高架桥

保罗·塞尚（法国，普罗旺斯艾克斯，1839-1906年，普罗旺斯艾克斯），约1882-1885年，油布油画，大都会艺术博物馆

　　从1882年起，塞尚对他的家乡艾克斯——一个马塞附近的小渔村埃斯塔克进行了大量的风景画创作。在这些作品中，他继续专注于创造景深这一绘画问题。在这幅画中，塞尚有条理地运用层次系统来构建一系列的水平面，这些水平面继而构建了画面的维度，将观众带入到画中的景色中去。这一技巧在这幅画中尤为明显。

　　圣维克多山的优美轮廓从艾克斯镇附近的圆弧河谷升起。为了描绘这一情景，塞尚站在他姐姐位于蒙布里安的房子后面的山顶上仔细观察。隔壁农舍的墙几乎看不见了。塞尚试图揭示大自然内部的几何结构，“使印象主义成为某种坚实而持久的东西，就像博物馆的艺术品一样。”实际上，贯穿这片田园风光的铁路高架桥会让人联想起罗马的渡槽。

　　1895年，商人安布鲁瓦兹·沃拉尔（1867-1939年）在他巴黎的画廊举办了塞尚的首个个人画展。尽管展览遭到了一些质疑，但塞尚作为一位伟大艺术家的声誉却迅速上升，并得到了一些崇拜者的热议和推广。塞尚无疑是现代绘画史上最具影响力的艺术家之一，并且启发了几代人。