艺术简历

　　何宁，1963年生于北京；

　　1983年，考入浙江美术学院油画系，师从全山石、徐芒耀等；

　　1987年，毕业于浙江美术学院（现中国美术学院）油画系，同年被分配到北京服装学院从事教学工作；

　　2006年，作为访问学者在中央美术学院油画系材料工作室学习，师从张元等；

　　2016年，作为访问学者在中国油画院学习，师从杨飞云等。

　　现任北京服装学院美术学院副教授，硕士研究生导师。北京美术家协会油画艺术委员会委员，中国美术家协会会员。

 

 

关于审美

　　绘画艺术的核心功能是审美，还有各种次要属性，如：个性、创新性、时代感、技术性、政治正确、改造社会等等。绘画艺术的各个属性，在时代流变中此消彼长，均离不开审美的范畴。

 

 

　　观看好的绘画艺术，信息传导到下丘脑，刺激脑垂体分泌多巴胺、内啡肽等神经递质和肾上腺素前体。它能影响到你的呼吸、心跳，改善你的血液循环，能带给你各种怡悦感受。这便是“美感”这种化学反应的生理机制。所以，引起你生化反应的，产生多巴胺的绘画艺术就是你审美选择的标准和价值取向，因为它有利于你的身心健康。

 

 

　　那崇高美、悲剧美又当如何？它并不直接带来怡悦感。那可能跟调节应激反应的程度，维持机体内环境稳定的内啡肽有关，内啡肽参与性格、情绪和行为相关的脑功能活动。

 

 

　　设想史前人类出征前的重要仪式：面对洞窟壁画放歌起舞、投掷标枪，血液中积聚了高浓度的肾上腺素，在一系列“前戏”之后奔赴猎场、战场从而大大提升了战斗力，这便是审美功能的体现。

 

 

　　在生产力高度发展的金融资本主义时代，拜金主义盛行，人们在看到特定机构发行的“绿纸”、“红纸”时也能引起类似“美感”的生化反应。那些看似丑陋、甚至令人作呕的“绘画艺术”由于背后有强大的资本加持，和舆论支撑，也被纳入到审美范畴。它的存在理由大概就是促进大宗资本的流动性。

 

 

　　在可以被无限印刷的纸币渐渐淡出社会生活，极易被操控的公共媒体日渐式微的今后，绘画艺术又将如何发展呢？我不知道，也不敢问，更不知问谁。

　　但我敢说：美就是生产力！