牛津大学东方研究所博士、台南艺术大学荣誉教授徐小虎近日在广州美术学院一次讲座中说，流传至今的中国古画大多为赝品，是因国内收藏风气只注重人名而不重画质。徐小虎认为，这是因为国内有个风气，大家要收藏书画，却不是以爱好和美学欣赏为出发点，而是以名人为收藏目的，这种风气由来已久，由上至下，例如历代皇帝一登基就要找王羲之的字，怎么找？哪有那么多王羲之？只能造出来。

　　有些人把垃圾吹成了书法？

　　艺术评论家薛元明近日在《中国文化报·美术文化周刊》发文指出，在书法创作中，产生经典和产生垃圾过程相同，差别在于最终结果。只是平常多半只关注经典，无视垃圾而已。所谓的“废纸三千”不就是许多垃圾吗？他认为，在制造垃圾方面，应酬和造假首当其冲。应酬降低艺术标准，其实是自己造自己的假。好作品不是每时每刻都会出现，注定有一部分成为“废纸三千”，所以也不必惊慌。最痛苦的不是面对垃圾作品，而是知道确属垃圾作品还要做垃圾评论，把垃圾鼓吹为经典，现在书坛中垃圾作品多的根本原因在于，不是书法变成垃圾，而是把垃圾吹成了书法。

　　中国抽象艺术还缺什么？

　　知名青年学者、艺术评论家王进玉近日撰文说，中国抽象艺术是在改革开放，西方文化艺术浪潮大量涌入中国本土的情形下发展起来的，可以说是受到西方抽象艺术的影响而发展起来的，因此中国的抽象艺术在很大程度上讲，缺少了其自身成长的必要过程和一般性规律。此外，西方抽象艺术在否定与自我否定，批评与自我批评的同时，捍卫了艺术主体的自由，使它本身具有了现代主义哲学和美学特征。而中国抽象艺术虽然强调作品的形式美、抽象美，但并没有艺术语言本身的哲学、美学特征，而是与时代，与社会，与文化，与观念等紧密相连。社会和文化语境的不同，最终造成了中国抽象艺术不同于西方抽象艺术的概念和形式。所以，中国的抽象艺术更多的在于表现着对文化现代性，以及民族或本土身份性的诉求和表达。而如何建立起相应的中国抽象艺术较为完整的理论体系，并在当代的语境中寻找具有中国本土文化形态的抽象化艺术符号和精神性内涵，无疑是摆在每一位抽象艺术家面前最具重要性的课题与关键性的思考。