山水画是中国古代文人寄寓情感、慰藉心灵的重要载体，古代文人们无论“穷”、“达”，均能将自己或豪迈、或悲悯、或隐逸、或不平的各种情怀融入山水画之中。一幅好的山水画，不仅能画出山水的自然气韵，体现画家的人格魅力，亦能使欣赏者在情感上与作者产生共鸣。

　　安庆市博物馆收藏的陈崇光水墨山水长卷，即是这样一幅具有深远意境的佳作。

　　陈崇光水墨山水长卷，纵24厘米，横213厘米，绘制了天台山山谷中的一段风景，图中重丘复岭，草木丰茂，左侧几处房屋于云雾中若隐若现，中间两条溪流从丘峦间流出，涧间溪石累累，水草挺立，左侧溪流流出处可见瀑布，附近高台上静坐两人，似在垂钓，又似在谈经论道。

　　画幅左侧的山峦渐渐虚去，空白处以行草书题诗三首，“云外结蔀茨，木末通樵路。行歌不见人，苍苍入烟雾。”“结屋天台顶，风吹芝术香。流云穿户牖，不觉湿衣裳。”“风磴吹阴雪，云门吼瀑泉。杜陵诗似画，曹霸笔疑仙。”款署：“辛卯春日，仿大涤堂笔，若木。”下钤“陈伯子”“若木”篆体朱文印二方。

　　这三首题画诗文字朴实，意境深邃，既点明了画题，又深化了画意。诗文巧妙地通过对“行歌”“芝术”“流云”“瀑泉”的描写，调动了观者的听觉、嗅觉、触觉，使人在欣赏画中美景的同时，似乎听到了云雾深处的樵歌声声、泉声潺潺，闻到了灵芝药草的芳香，感觉到了流云扑面而来，仿佛置身于这人间仙境之中。这三首诗与书、画互为印衬，相得益彰，可谓诗书画合璧的佳作，充分展现了作者在诗书画三方面的深厚造诣。

　　陈崇光(1838-1896)，是继“扬州八怪”之后在扬州画坛首屈一指的杰出画家，原名炤，字崇光，后改字若木、栎生，号纯道人，为著名画家虞蟾的弟子。他早年做过雕花工，亦曾参加太平天国运动，与老师虞蟾一起赴天京(今南京)绘制壁画。由于他曾大量临摹宋元名人真迹，并认真钻研，故作品力追宋元，画艺精湛，花鸟、人物、草虫、山水兼长，尤擅双钩花卉。他在诗文方面也有很深的造诣，有《一沤吟馆选集》传世。

　　陈崇光的画名极少被画传所记载，但他的画作在当时即颇具盛名，时人常重金求购。历来众多书画大师也对其倍加推崇，著名山水大师黄宾虹曾师从陈崇光学习花鸟画，并在其《古画微》中盛赞其“画山水人物花鸟俱工，沉着古厚，力追宋元。”著名海上大师吴昌硕亦曾在观赏陈若木《拟柯丹丘墨竹》图后，在题跋中赞其“笔古法严，妙意从草篆中流出，于六法之外又见绝技，若木道人真神龙矣。”

　　这幅长卷为陈崇光仿照清代书画大家石涛笔法的作品，作于清光绪十七年(1891)，为其去世前五年所作，是年52岁。

　　太平天国运动失败后，陈崇光定居扬州，过着靠卖画为生的困顿生活，先后两任妻子均因病早逝，他自己晚年也罹受“狂疾”之苦，饱尝世俗的白眼。据王鉴在《一沤吟馆选集序》中记载，当时扬州的“乡之长老，目为畸人……发长如囚，尘垢满爪，唇齿翕张，进有所语，亦不辨为何辞，所偕多穷士，时集烟寮酒市间。”另有清末民初文学家李涵秋在《涵秋笔记》中记载了一段轶事，说陈崇光晚年虽生活拮据，但仍不愿以高酬将画作卖于其鄙薄之人，某“市侩”重金求其画遭拒后，假扮成文人雅士，又利用其嗜吸“阿芙蓉”(即鸦片)的弱点，设计骗去其画作。由此可见，晚年的陈崇光虽患“狂疾”，性情仍然高傲而狷介，与世俗格格不入，再加上家庭生活的不幸，他的内心必定是十分痛苦的，甚至已到了靠吸食鸦片来消极避世的地步。由此亦可推测，其晚年所患的“狂疾”可能多少与嗜吸鸦片有关。

　　虽然生活落魄，但晚年的陈若木却仍然不趋炎附势，作画严谨，表现了高洁的人格品质。据《清稗类钞·艺术类》载，陈崇光作画“颇为矜重，稍不惬意，必寸裂去”，“志气高盛，寒素之士求其画，无论识与不识，欣然命笔，下至佣保，求亦为应，富贵显官致金求之，或迟迟以应，一迫促之，则束之高阁，再请而不得矣。”

　　很多书画家评论家认为，陈崇光晚年患了“狂疾”以后，作品反而愈加苍老，更具个人风格，《清稗类钞·艺术类》亦评价道，陈崇光“病狂之后，则任笔为之，不得详检。然其精到处，固不减曩者，而超逸之气转过之。”从这幅作品看，果然此言不虚。

　　观此长卷，主要以渴笔细线勾勒山石脉络、水纹和云雾等，山石稍加淡墨皴染，以突出山体的自然雄浑，水纹和云雾笔触简练流畅，极具动感;以浓墨点写草木，采用勾、圈、写等多种手法，加上遍布全图、恣意挥洒的苔点，展现了山谷中草木葱茏、云遮雾绕、水雾氤氲的景象。作品用笔酣畅淋漓，一气呵成，乍看感觉逸笔草草，细看却是不拘泥于技法，用笔老辣纵横，气韵于笔飞墨舞间自然呈现。作品以“局部截取式”的构图法，既突出了天台山的高峻雄伟，又成功地将观者的思绪引领至画外，让人产生无限的遐想。整幅画作墨色浓淡干湿的搭配恰到好处，空间感较强，繁而不乱，超凡脱俗，极具苍郁之气。

　　图中所绘的天台山位于今浙江省台州市天台县境内，地域广大，山水神秀，自古即为隐逸文人首选的风水宝地，素有“世外桃源”“人间天堂”之称，是隐逸文化的象征。

　　从这幅作品中，我们不仅可以看到陈崇光对天台山上世外桃源生活的向往，也能看到他笔端流露出的愤懑失意的情绪，他不仅用那纵横挥洒的笔触来宣泄这种情绪，也以这幅作品为载体，与具有相似遭际的杜甫、曹霸、石涛等先贤进行了跨越时空的神交。

　　题画诗中“风磴吹阴雪，云门吼瀑泉”一句，出自杜甫《陪郑广文游何将军山林十首》中的第六首，原诗为：“风磴吹阴雪，云门吼瀑泉。酒醒思卧簟，衣冷欲装绵。野老来看客，河鱼不取钱。只疑淳朴处，自有一山川。”在这首诗中，杜甫也描绘了一处山明水秀、民风淳朴的世外桃源景象。早年的杜甫满怀着忠君报国的政治理想，却屡遭排挤，不能如愿，安史之乱后，更是过着颠沛流离的生活，晚年穷困潦倒，郁郁不得志。陈崇光因与杜甫在思想上的共鸣，将杜甫的诗意与自己理想中的人间仙境结合起来，创作了这幅天台胜境图。“风磴吹阴雪，云门吼瀑泉”一句，既是这三首题画诗的诗眼，也点明此幅长卷实际上是一幅杜甫诗意图。

　　题画诗最后一句提到的曹霸，是唐代著名画家，以画马闻名于世，是唐代著名画马大师韩干的老师。他画艺精湛，不慕名利，早年曾为唐朝宫廷御用画家，安史之乱暴发后，因得罪权贵，被削职为民，过着游离失所的生活，仅靠给人画肖像画为生。杜甫曾作《丹青引赠曹将军霸》及《韦讽录事宅观曹将军画马图》二诗，盛赞曹霸的画艺，感伤他坎坷的遭遇，成为千古流传的诗画结合的佳话。

　　与这幅画作关联的另一名先贤石涛，为清初著名绘画大师，本姓朱，名若极，字石涛，号大涤子、清湘陈人、苦瓜和尚等。石涛生于明朝末年，原为明朝宗室，明朝灭亡后，被迫削发为僧，法名原济(一作元济)，晚年流落到扬州，疾病缠身，生活窘迫，也是靠卖画维持生计。

　　杜甫、曹霸、石涛三人，和陈崇光一样，都是才华横溢却命途坎坷、未得善终的人物，陈崇光以杜甫诗意为图，以曹霸自比，以笔墨会石涛，以诗文唱和杜甫，纵情抒写了他愤世嫉俗、抑郁不平的愤懑心情，表达了他对远离世俗、民风淳朴的世外桃源生活的渴望，这些情绪从他的笔端痛快淋漓地流泻出来，形成了气韵生动、意境悠长的艺术画面。