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2013年9月28日,杜梦堂将在其思南公馆空间举办奥地利艺术家Helmut Koller-翰莫特·考勒(生于1954 年)在中国的首次个展“画布上的动物新波普”。此次展览是考勒于今年中旬在纽约个展“猫科动物”的延续,将呈现艺术家于近期创作的一系列以动物为主题的画作,更会带来4 幅重要的猎豹主题作品。考勒一直以其笔下超写实的动物们和让人意想不到的配色⽽而闻名,⽽而他自己则被认为“新波普”是最接近他作品的定义。作为杜梦堂独家签约的艺术家,10 年来他的作品在欧美亚非四大洲展出并被包括亚洲地区的藏家所青睐。伴随展览,杜梦堂也将首次出版考勒的中英文双语画册。
本次展览将持续⾄至10月31日,展览期间对公众开放,开幕式为9月28日。
考勒,一位来自于奥地利的艺术家, 以他用色出人意料的绘画蜚声国内外。考勒最初是一名摄影师,曾被任命为奥地利国立歌剧院的御用摄影师。他在任期间拍摄编辑并合作纂写了他的第一一本书《30 过后的女人》,以及另外两本画册。
1987年,考勒开始研习绘画,以他的第一副作品向席恭考勒致敬。随着之后一系列作品的问世,他完成了职业上的过渡,并逐渐专注于动物主题的绘画,开始受邀参加各地艺术展。从2004年开始,在巴黎,上海和纽约设有三间画廊的皮耶·杜梦堂画廊开始了同考勒的合作,在全球独家代理他的作品,并携这些作品展出于世界各大艺术盛会。本次展览展出的近10幅作品中,皆为大尺幅画作,其中四幅为考勒最擅长的“猫科动物”系列,其他作品则呈现了他所热爱的其他动物的肖像。
起源于上世纪80 年代的“新波普”,被认为是后现代艺术的运动之一。出生成长于奥地利维也纳的考勒更愿意称自⼰己受“维也纳分离派Vienna Secession”的影响最⼤大,这一在19 世纪后期和20 世纪前期进行的艺术革新派之中。他的作品对原有传统动物肖像画进行的变革的确符合了这一新艺术运动在维也纳分支的主题思想。当下,“新波普”则是用来给具有“时代精神Zeitgeist”的艺术家最贴切的名词。他有别于六零年代“波普主义”运动,它代表的是21 世纪的思维模式。
考勒用非常规的色彩来描绘动物,可即使只在画布上,这些生命依然各有表情。考勒笔下的兔⼦子是温顺的,狗是赤诚的,牛是忠厚的,猎豹是审慎而威严的……动物一直以一种单纯的灵性吸引着考勒。每个艺术家都有自己同作品交流的方式,考勒的则是和那些动物的眼睛对话。他的每幅作品都从眼睛着手,如果无法画出一对有表达力的眼睛,他宁愿重新构思重新开始。
考勒的作品当中,猫科动物占了相当大的比例。实际上,从对真实动物的感情而言,他对猫科动物并无偏爱,要解释这一创作上的选择,原因有二。首先,从视觉上来说,考勒热爱体表有条纹和斑点的动物,这可以丰富画面的色彩元素,让作品更有视觉冲击力。再者,便是大型猫科动物的野性,它们善于观察,潜伏,从不急于出击,可是一旦有了目标,就会把体内所有致命和暴力的本性全部释放出来。考勒说,在他们安静的时候,有一种让人窒息的优雅,让那种危险变得深不可测。
在佛罗里达,考勒拥有一间画室。画室的不远处有一家野生动物救护所,他是那里的长期志愿者。对于他来说,救护所和动物园有着本质的区别。在动物园里,人们只能以自我保护的姿态站在笼⼦子外观察野兽,而救护所是一个让人们对动物真正了解,产生关爱,互相接触和帮助的地⽅方。考勒是个大胆的人,他喜欢花很多的时间和所里的动物独处,有时候仅仅是喂食,有时候可以给老虎抓抓背。
而在佛罗里达的这三十年,可称为是考勒人生中的“黄金时代”。他在这里开始他的绘画生涯,并在艺术圈内渐渐获得他的地位。虽然维也纳永远是他灵感的来源与启发,但美国开放的环境可为对他的艺术事业不无帮助。现在考勒平均分配在两处的创作时间,半年于维也纳,半年在棕榈滩。他非常期待此次中国之行为他带来迸发的灵感。
展览时间: 2013年9月28日-2013年10月31日
开放时间: 11:00 - 19:00 (周一休馆)
地址:杜梦堂上海
思南公馆22 栋,上海复兴中路523 弄15 号101 室