【当一幅名家画作问世时,不乏各种评判眼光,有肤浅有专业,其实这些不重要,我们该要扪心自问:当我们觉得一幅画画得好或者不好时,我们真的读懂这幅画了吗?真的领会到创作者的匠心了吗?画中的情思情怀,我们感悟到了吗?画面的布局有限,而所承载的内涵意蕴不止这般,文化从何而来?我们有幸约见了著名油画家秦大虎老师,他向我们娓娓道来,从艺术创作到文化传承,深入剖析这个话题。】
绿色是代表生命的颜色,最贴近生活,最容易被看见,也最难画
我们有过观察,近些年秦大虎老师以风景为题材的作品渐渐多起来,而此前他的作品多半以人物画为主,题材不同了,感受和收获也略有不同。在秦老师眼里,画风景画既是创作也是休息,它相对于人物画会容易一些,但同时风景写生对作画要求却是很高的,写生是在外光下进行的,光线会随时间变化,通常须在两小时之内完成画作,这就要考验画者的功底了。
再看秦大虎老师的风景画作品,当中有不少是以黄色和绿色为主打色调的,这两种颜色很难把控,如何呈现最好效果?涉及到专业领域,秦老师显得格外认真,他说他的风景作品的确运用过很多黄色,暖调较多,要用好黄色,必须得用好它的配给色——紫色,两者相辅相成以致色调和谐自然,黄色绝对不可以孤立地存在于画面中;至于绿色,秦老师坦诚它比黄色更难掌控,绿色是代表生命的颜色,最贴近生活,最容易被看见,也最难画。他强调绿色分几种,一切要接近自然,慎用从调色盘颜料里直接挤出来的绿色,这类绿色在生活中很少有,一般用蓝色加黄色调制绿色,或者用纯青加黄色,而黑色加黄色,再加点白,调制出来的绿色比较适合黄昏、阴天这种写生环境,但是较难把握好度,初学者不敢轻易尝试。
像许多画家一样,秦大虎老师也有自己个人的作画习惯。他画人物画时,会先打稿,再把稿子放大,风景写生就不打草稿了,但是过程中会融入自己的想法再创作。他用画笔还原出的实景不一定会跟拍出来的照片一模一样,因为他会把几个景揉在一起进行创作。
蓬莱仙阁
如作家写东西写自己最熟悉的,一般画家都画跟自己生活有关的
秦大虎老师有过两段部队生活经历,他的早期作品有很多是战争题材、革命题材的,不禁让我们再一次摆出了这个老生常谈的论题:生活对艺术创作的影响。对此,秦老师给予了肯定的答复,他认为画画是感受的体现,要有把感受表现出来的欲望,那么从何感受呢?必须深入生活,实地体会。秦老师在今年七八月份将去烟台、威海等地写生,至于什么题材,什么风格,什么内容,现在不好道明,秦老师说,他需要去当地生活一段时间,感受一下,才能明确他该画什么。
画家画画其实像作家写作一样,作家写的东西肯定是自己最熟悉的,一般画家都画跟自己生活有关的,比如年轻人就画年轻人的生活。秦老师笑谈道,自己的孙子也爱画画,他整天画奥特曼,那是存在于他生活中的。
海岛人家
艺术家首先要感觉,感觉到喜欢,感觉到这个人物这个风景非常美,才会去画
秦大虎老师是山东蓬莱人,出生并成长于齐鲁大地的他保持着对故土的眷恋,他的不少作品是关于山东风土人情的,当被问及自己是否属于家乡情节较深的人时,秦老师一连说了几个“对”,眼里是不容置疑的肯定。1982年,他的作品《田喜嫂》引起热烈反响,被中国美术馆收藏,这是一幅典型的表现山东妇女形象的作品。但更多时候,创作这类题材是对一份情节的寄托,按秦老师的话说,画中的人物形象不一定得在山东,但必须要有山东的味道。
秦老师认为画家是用感情来作画的,绘画过程中不可摒弃理性,像构图、技法这些是理性,但无论如何,感性都是放在第一位的。生活中有不少打动他的事情,他会带着一份欣赏来绘画,他说,艺术家首先要感觉,感觉到喜欢,感觉到这个人物这个风景非常美,感觉到有好的地方,有值得画的地方,才会去画,对于根本不喜欢的东西,是很难入心创作的。所以,当画人物画时,选对了人物形象,作品便成功了一半。
长山岛礁
失去中国特色的画作,连外国人也不会认可
油画是起源于西方的画种,秦大虎老师致力于通过油画来宣扬中国本民族文化,他的努力圈内人有目共睹,作家李存葆也谈到过这个问题。然而,如何恰当地表现出来,这不是轻易的事情,秦老师说,关乎民族文化,首先是一个感情的问题,中国人要像中国人,要有中国的感情,中国的味道,这很重要。中国油画也要有中国的特点,颜色、用料要考虑中国人的欣赏习惯,失去中国特色的画作,连外国人也不会认可。
于是,秦老师从敦煌壁画、年画、剪纸、书法等传统艺术中汲取精髓,丰富作品的饱满度。他在画面上积极运用中国文字,在他的民俗画作中则大量参照年画,我们可以发现,秦老师的作品中很少有暗色调的,他说这是吸取了年画特色后的效果,在保持油画高雅色调的基础上,这种鲜亮喜庆的色彩是符合中国人审美习惯的。
秦大虎老师一直主张画家要有社会责任感,他的社会责任感是宣扬正能量,抛弃黑暗阴晦的东西。在谈到油画中的中国人形象时,他说可以接受变形,但绝对不可以丑化,中国人应该树立自己的欣赏水准。
天涯之滨
后记:秦大虎老师在油画领域里是很专业的,但是他身上没有因为过于专业而带来的尖锐犀利,相反,非常的温和易亲近。更让我们钦佩的是他始终如一的赤子之心,他热爱家乡,热爱生活,热爱自然,用最赤忱最质朴的心对待油画创作, 这是艺术家的必备特质,没有用心的作品,技巧再好,也只显匠气,缺少灵气,离艺术还欠火候。