圆桌会现场

　　艺术家、此次展览总策展人谢海

　　艺术家管怀宾

　　艺术家洛奇

　　艺术家邱兴雄

　　5月9日，为配合即将在香港举行的“当代水墨艺术展”，雅昌艺术网邀请洛齐、管怀宾、邱兴雄、谢海四位当代水墨大佬在杭州秀空间艺术会所举办雅昌圆桌会，这是雅昌艺术网在杭州的第一次圆桌论坛。

　　本次雅昌圆桌会旨在探讨中国当代水墨当前发展的状态和问题，论坛一开始，四位艺术家就抛出各自不同的观点，在轻松、诙谐而又热烈的讨论中带给我们关于新水墨的新思考。

　　洛齐是比较早地介入当代艺术创作的艺术家，他提出了艺术分为三种类型，一种艺术工作者，一种是艺术家，一种以艺术实践的“科学家”，在他看来，本次参加香港展览的水墨实践者都是科学家，观点别致。

　　当代水墨、现代水墨、新水墨如何界定?管怀宾说，在艺术创作中，动机决定一切，细节决定深度。水墨对于他而言只是一种情结和媒材，可能还不能作为一个话题来谈。

　　而70后新水墨的代言人谢海则认为，新水墨的名称在很多时候俨然成为艺术进步的绊脚石，评价一件作品的好坏首先是艺术家发现了什么，思考了什么，有没有意义，还包括解决的程度如何，现在，过多的纠缠于名称太不靠谱。

　　版画专业出身的邱兴雄是脚踏实地的当代水墨耕耘者，在他看来，当代水墨创作应该大胆地吸入所有艺术的精华，在看似随意中彰显艺术的诗性气质。

　　更有意思的是，四位艺术家一致认为，中国美术学院中国画系成立新水墨专业是顺应了时代的要求和艺术发展的大势所需。中国美术学院从20世纪80年代就有很多人从事抽象水墨的创作，从某种意义上说，中国美术学院具备新水墨专业赖以滋养的土壤，并将引领中国新水墨艺术的创作。

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