亨利·达格作品《无题》(闪光的巴郎吉斯生物),纸上水彩与素描。
MoMA现代艺术博物馆新获得了一组重要绘画作品,全部出自亨利·达格(1892-1973)——也许是20世界最著名的美国自学成才艺术家。这13幅双面画,显现了达格艺术创作实践的广泛性,是从其遗产中的特别重要作品中精挑细选出来的。
这是亨利·达格遗产的一项馈赠,用以纪念MoMA PS1美术馆总监兼MoMA博物馆首席策展人
克劳斯贝森巴赫
MoMA现代艺术博物馆新获得了一组重要绘画作品,全部出自亨利·达格(1892-1973)——也许是20世界最著名的美国自学成才艺术家。这13幅双面画,显现了达格艺术创作实践的广泛性,是从其遗产中的特别重要作品中精挑细选出来的。尽管达格生前作为一个艺术家无人知晓,但他创作的水彩画和文学作品令人印象深刻的主体,得到了主流与流外艺术的崇拜者与学者的称赞与认同,而且还是几代当代艺术家的灵感激发者。这些画是该艺术家遗产的一项馈赠,用以纪念MoMA PS1美术馆总监兼MoMA博物馆首席策展人克劳斯贝森巴赫(曾多次筹办达格作品展,并发行达格作品出版物)。这项馈赠代表了MoMA博物馆自学成才艺术家作品收藏方面历史性的最大收获。
达格包罗万象的艺术项目开始于他创作的史诗故事——《薇薇安女孩儿们的故事,故事里是由儿童奴隶起义引发的不真实的王国,格兰迪科与安吉利尼安之间的战争风暴》。在他那曲折的描述中,一行七人的英勇女孩儿们——薇薇安女孩儿,进行了拯救遭受格兰迪科王国成人们奴役和无情虐待的儿童的战争,里面有成百上千幅美丽的水彩插图,很多都是大尺寸和双面的。在故事中,想象的地理环境里确切地点的大量战斗场面、女主角们从逮捕者中险象环生的逃离,以及描绘花田和庄稼地的看似装饰的背景,详尽的天气状况,以及有时叫做巴郎吉斯的神奇生物的塑造,都描绘了精美的画面场景。达格的每件作品都是复杂的细节和技巧的结晶。
尽管是自学的,但是达格的创作方式却是十分审慎的,这有时也正成就了其特有的相对复杂的创作手法。该艺术家附上了一页又一页的文字来扩充他的作品,他还经常从连环画、杂志和其他在当地杂货铺里的摄影原材料中获取流行图案,转换成特定效果融入到他的绘画创作中。虽然个人是隐居的,但达格的作品不仅反映了与美国历史,特别是美国内战的衔接,而且也反映出了对与其影响了同时代其他艺术家的作品的个性主体相关联的当代文化的体悟与兴趣。
该组作品主要包含了他的大型水彩画例作,不过也包含了一个独特的描绘了幻想出的带翅膀生物的小型拼贴画,该作品说明了他在源自流行素材的剪裁图画方面的实践创作。
罗伯特·雷曼基金会MoMA绘画首席策展人康妮·巴特勒表示,“该组绘画作品,连同两个已经归入MoMA博物馆馆藏的两件重要作品,将给观者一次完整解读达格主要创作主题和影响,以及创作技巧的机会”。鉴于他的作品与绘画藏品里的许多年轻代表艺术家的作品之间的关系,以及MoMA精选收藏自学成才艺术家作品的历史,这些珍贵的达格画作,是一项具有历史意义的补给。我想对清子勒纳与达格遗产表达本人深厚的谢意,同时还要答谢克劳斯贝森巴赫在此次重要的收藏中起到的巨大作用。”
背景知识:
2000年,克劳斯贝森巴赫在MoMA PS1美术馆筹办了一场名为“战争的灾难:弗朗西斯科·戈雅、亨利·达格、杰克与迪诺斯·查普曼”的展览,展出作品中包括达格的“不真实的王国”系列水彩画作品中的精品画作,其中大多作品都是首次展出。与清子勒纳一同,他也是“亨利·达格:战争的灾难”展(2004年,K-W当代艺术机构)的筹办者,而且还是亨利·达格研究著作(2009年,普雷斯特尔公司出版)的作者,该作品研究了达格艺术彻底的原创性,其中包括他对拼贴画的应用,融入的宗教主题和肖像学,以及纯真与暴力的频繁对比。
达格的房东——内森·勒纳与清子·勒纳,是在达格去世前,也就是达格生日的后一天——1973年4月13日,发现了达格的作品。内森·勒纳,是长期任职于纽约时报的一位成绩卓著的摄影师,立即意识到了达格作品的艺术价值。后来,勒纳夫妇就共同管理起了达格的遗产,宣传他的作品,并致力于诸如2004年的纪录展“不真实的王国”等的艺术项目。2008年,通过与清子·勒纳的合作,直观与流外艺术中心献上了亨利·达格室内收藏,作为该机构的永久收藏项目。后来,多亏了那些知道拯救其作品的人,才令达格成为了国际知名艺术家。1997年,内森·勒纳去世后,清子·勒纳成为了其丈夫与达格遗产的唯一负责人。