作者: 欧美林
最近几年,香港艺术市场在全球地位的不断上升得到了广泛认可,伦敦白立方(White Cube)画廊在香港的分部将在本周向公众开放,而这也是白立方在海外的首家分支机构,坐落于香港中心区域干诺道(Connaught Road)50号。整个店面空间有6000立方英尺,坐落在香港的中心大道,面朝维多利亚港,与奢华的文华东方酒店(Mandarin Oriental Hotel)和怡和大厦(Jardine House)毗邻而居。由于培养了以达明安•赫斯特 (Damien Hirst)和翠西·艾敏(Tracey Emin)为代表的“英国年轻艺术家(YBA)”,白立方名声大噪,因此在此次展览上表现地极其自信。因为有如此重要的展览为先锋,我们也许会原谅画廊在开幕展上乏善可陈的表现,但是不得不说这次开幕展上的吉伯和乔治(Gilbert & George)表现地确实厚颜无耻。
此次展览中,这对搭档的《伦敦图景(LONDON PICTURES)》将会首次公开亮相,作品的创作跨越过去的九年甚至更长的时间。从4000多家报纸的封面海报和照片中提炼出的白立方亚洲总监Graham Steele对于此次展览的印象,这是“一种出自当代社会不幸、冲突、懦弱的杂音。”作品成对的悬挂在画廊的墙上,好像会“对着你尖叫”, Steele如此说道。“展览将会有着难以置信紧张氛围。任何步入画廊的人都将会被深深打动。”
奇怪的是,这并不是吉伯和乔治的作品在中国的首次展出。大约20年前,基于英国议会提出的一项文化外交政策,这对搭档的作品有幸在北京的中国美术馆(NAMOC)中展出。如今英国议会因为将重量级艺术家J.W. Turner引入中国美术馆而更为我们所熟知,但是尽管如此,他们在昨天庆祝吉伯和乔治的一系列作品在香港的回归的举动,显得异常兴奋。
尽管他们在空间维度以及开幕表演上表现的过于怪异,但是这同时增加了他们对于香港市场的砝码,迄今为止没有任何一个画廊拥有如此之大的规模,因为不仅仅是伦敦人想要在亚洲艺术中心市场分的一席之地。2011年1月份高古轩(Gagosian)在香港匆忙开张(建筑虽然更像是时装店,但也算是地标性的,四分之一是由位于香港中心地段的毕打行提供),不久将会有名家Galerie Emmanuel Perrotin、站台-中国、林明珠(Pearl Lam )和Simon Lee的展览。在此情形之下,大家都为一席之地而竞争激烈,虽然这个空间相对狭小,但是已经接待了包括de Sarthe Gallery、馬凌畫廊( Edouard Malingue)和汉雅轩(Hanart TZ)为代表的的众多亚洲知名买家,而后者成为世界上第一家展出中国当代艺术的画廊,现位于毕打行,与高古轩毗邻。
所有的新加入者都甘愿在一件事上下注:无论在一年一度的香港艺博会(ART HK)还是在其拍卖领域(使得它们成为Christie和Sotheby在纽约、伦敦之外的第三大销售点),香港都毫无疑问的充满活力,并且这些活力也将会感染画廊。然而,根据这些浮现出的经验来看,它们也许仍然需要耐心等待。
香港之所以重要,是因为它有着全世界最适宜的艺术交易大环境,而在本土市场方面则不尽然。它还不是这样一个城市,即画廊的飞跃性发展是一种有利可图的日常消遣,而不是城里的一个画商认为事实上,最好的运营画廊的方式就是仅在拍卖或者艺博会的时候才开业,仅仅在大量有保证的支付方和对艺术具有高度敏感性的买家出现的时候才开门纳客。
尽管拥有如此多的参与竞争者,香港仍将成为那种“临界物质”,香港艺博会总监马格努斯·伦弗鲁(Magnus Renfrew)如是说道,“就是一个将来大家会仅仅是为看画廊远道而至的香港。”伦弗鲁紧接着又说,我们并不是说它已经存在,但是那一天“可能就在不远的将来。”
同时斯梯尔很有信心。“这里有着极其强烈能量的感觉。自从我到香港之后,很多美国和伦敦的朋友过来找我,他们都认为香港那种能量聚集的感觉就像是纽约,或者是过去的纽约。有些事正在香港发生着,令人感到震惊。”
吉伯和乔治的展览《伦敦图景(LONDON PICTURES)》将于3月2号到5月5号在香港白立方展出。