保护带动发展，发展促进保护。

　　今天，杭州十竹斋艺术馆收到来自北京两家驻外使馆及日本、新加坡的订单，欲速购10幅用木板水印技艺制作的《富春山居图》。杭州十竹斋技艺传承人魏立中高兴地说：濒临失传的木板水印技艺，终于又活了起来了。

　　2月5日，“中国非物质文化遗产生产性保护成果大展”在北京开幕，木板水印作为中国非遗第一次正式亮相就引起轰动，杭州十竹斋沿用300多年的木版水印绝技，将名家大师的作品翻印得维妙维肖，潘天寿的《雁荡山花》、方增先的《粒粒皆辛苦》、李可染的《水牛》等吸引了众多中外宾客的眼球，而木版水印《富春山居图》更令观众叹为观止。十竹斋带去的数十幅作品被抢购一空……

　　木版水印究竟是一门什么样的技艺？魏立中没有直接作出解释，而是讲述了一个关于木版水印“瞒”过顶级大师的故事：当年有人曾将著名国画大师潘天寿先生的作品《雁荡山花》真迹，与采用木版水印制作的翻印作品并排挂在墙上，潘天寿辨认良久，不料竟把翻印的作品当成了自己的真迹。

　　这次“误辨”，让木版水印声名远播。

　　“木版水印是一种传统的中国彩色套印技术，它是在明代发明的饾版、拱花技术上发展起来的。”在制作现场，魏立中拿着套色木板说，简单来说，木版水印可分三道工序：勾描、雕版和水印，就是把一幅画分多块板雕刻，每块板上刷不同的颜色，然后将他们准确地印在同一张纸上。经过层层套印，这些东一块西一块的颜色就组合成一幅画。每道工序都由专门的师傅来做，可说是集合多人的心血，哪一步做不好，都会影响作品的质量。

　　虽然木版水印作品巧夺天工，然而由于历史原因及技艺传承问题，这一传统技艺一度失传。直到20世纪30年代，在鲁迅、郑振铎等人的关注和资助下，花了7年时间复制《十竹斋笺谱》后，才复活了十竹斋木板水印技艺。

　　20世纪50年代，中央美术学院华东分院（现中国美术学院）版画系主任张漾兮派学生赴北京荣宝斋、上海朵云轩学习，学成回杭后成立了国内专业院校中最早的水印木刻工作室，后成立水印工厂，20世纪70年代末，水印厂更名为西湖艺苑，之后艺苑渐渐名存实亡。木版水印技艺在杭州面临失传。

　　如今执掌杭州十竹斋艺术馆的魏立中说起那段记忆，还是感慨万千。上个世纪末，一次偶然的机会，魏立中接触到了木版水印，他一下子就爱上了。辞去有着高额收入的设计师工作，重拾中国传统印刷瑰宝，复兴木版水印技艺，并在中国美术学院版画系设立了“魏氏木版水印奖学金”，以期唤起更多学子对传统木版水印技艺的关注，让这一优秀文化遗产得到传承。

　　也是在“中国非物质文化遗产生产性保护成果大展”上，著名学者、国家非遗保护工作专家委员会主任委员冯骥才称赞道：以保护带动发展，以发展促进保护，十竹斋在实践中获得了社会效益和经济效益双丰收。冯骥才还和魏立中约定，今年4月来杭州考察木板水印技艺。

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