克斯廷(Kerstin Bratsch)与阿黛勒·罗德(Adele Roder)双人展“Vorahnung [United Brothers and Sisters]”近日在苏黎世美术馆开幕。克斯廷与阿黛勒曾以艺术组合DAS INSTITUT的身份参加过许多展览及艺术项目,而这场展览则是她们首次独立地分别展示自己的艺术创作。克斯廷为这场展览带来她的画作,阿黛勒则展出了其利用各种媒介创作的作品。
克斯廷与阿黛勒的作品从一开始就探索了与艺术创作的真实性、艺术与艺术表现方式的价值及功效等有关的问题。她们自身艺术实践的解构与确立之间的分化、两种艺术的工具化以及艺术家本人的角色都在她们的作品、个人实践以及不同的联合模式中表现了出来。这两位艺术家反复地探索了艺术的恶性营销、当前艺术家的“身份伪装”总是出现在企业设计以及形象的品牌战略中等主题。此外,社会网络的重要性以及“病毒式营销”的伴随效果也清晰地在她们作品中反映了出来。
作为概念化作品,克斯廷(出生于1979年)的画作将重点放在了今天艺术图像的表现性方面,以及在展示、散布和归类意义时产生的问题之上。她直接地反对了与画作有关联的识别标志与真实性等理念,测验了各艺术生产领域之间的界限。她将她的大幅纸上油画用作一种抽象化的步骤:她对它们进行复制、多样化和分裂等处理方式,或是将它们画在透明的聚酯薄膜上,从而实现了画面的复杂叠印效果。阿黛勒(出生于1980年)的作品则使用了一个充满了符号与标记的抽象体系,在其中,她改变了大量的形式与材料表现。她开发了数字化“设计”与生产的可能性以及条件,创造出了一个在逻辑上与象征主义、符号的典型特征及存在相联系的艺术体系,同时还探索了它们作为信息的承载体在艺术、时尚与设计中发挥作用的方式。