Hilary Berseth, Hole in the Wall, 2007-08
美国艺术家Hilary Berseth个展近日在Eleven Rivington画廊开幕,展出了Berseth的石墨画。利用最基本的艺术工具及技巧进行创作,Berseth的画作平衡了图像与观众因光学感知产生的幻觉之间的关系。
6件比例精细的纸上作品与另外两幅素描相互叠印,通过阴影使画面融合在了一起,最终被聚集到一个假想的空间中。艺术家的工作室作为一个框架图案出现在了许多幅素描作品中;另一个特征则是它们包含了艺术家的视网膜扫描图。使用相似的手法,Berseth将简单的纸质结构与精细的明暗画法结合到一起,创作出了立体效果十足的“视觉陷阱”。这些作品与他的画作一样,在实实在在与虚无缥缈之间徘徊。
Berseth的艺术探索了通过将过程与系统计划结合起来创作形式的可能性。这正是自然的一种模式,而Berseth的作品也经常会使用到自然的方式或是模仿一些自然现象。他过去的一些作品——例如模仿蜂巢的雕塑等等——将自己的意图设置成了反对自然与机遇的需要。观众从外部来观察这些作品,促使它们形成的力量是无法被看见的。而在这次展出的新作中,Berseth向观众公开了他的艺术实践,邀请我们在观察作品的过程中将其完善。