大卫·霍克尼(David Hockney)即将在英国皇家艺术学院举办他的个展,在这场展览的海报上,我们发现了一个小小的注释,这一注释狡猾地挖苦了另一位即将举办一场大型展览的艺术巨星——达明安·赫斯特。注释上写着:“所有的展出作品都由艺术家本人亲自创作。”
在接受《广播时报》采访时,霍克尼表示自己一直以来都很留意达明安·赫斯特(赫斯特价值5000万英镑的钻石与白金骷髅即将在4月份时亮相泰特现代美术馆,这也是他第一次在英国的博物馆内举办自己的个展),同时还附加了一份对某些艺术院校的批评:“它们对手艺人来说似乎有些无礼。我过去曾指出过,艺术学校可以教会人们技巧,但却无法教人们领会诗意;而现在它们却只顾教人们领会诗意而不是技巧。”霍克尼还引用了中国的一句谚语来说明要成为一位画家“需要眼到、手到、心到,三者缺一不可”。“中国人常说‘绘画是老人的艺术’——我曾经也这样告诉过卢西安·弗洛伊德,我很喜欢这种说法。”
与赫斯特的展览类似,霍克尼个展“David Hockney: a Bigger Picture”展出作品的跨度同样长达好几十年,但霍克尼本人坚持认为“这不是一场回顾展。当美术馆的人在3、4年前找我来商量时,有许多展出作品都已经不存在了。”赫斯特的展览则会包括一些由他的助手创作的作品,例如由标本剥制师完成的著名的“腌制鲨鱼”——“The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living”等。赫斯特曾表示他之所以会雇用助手来完成诸如点画等作品,是因为“我实在没有那么多时间来做这些无聊的事”。
虽然霍克尼对这种工场式的艺术品生产方式持不同意见,但艺术家使用生产线进行创作却由来已久:在国家美术馆举办的展览中,我们可以看到达芬奇也曾雇用过许多助手,他们中的一部分凭借自身实力也成为了著名的艺术家;在20世纪时,包括安迪·沃霍尔等在内的艺术家也采取过这种方式。不过当赫斯特捡起画笔自己作画时,创作出来的作品可能就无法受到广泛的赞赏了:伦敦Wallace Collection曾举办过一场展览,展出了各艺术家受弗朗西斯·培根的启发创作出来的画作;这场展览经常会被批评家们提起,包括来自《卫报》的Adrian Searle,他将赫斯特在其中展出的作品“The Meek Shall Inherit the Earth”(2008)描述为“业余而且幼稚”——当然了,这件作品是不会在泰特美术馆的展览中展出的。