http://www.socang.com　　　2012-01-05 10:11　　　来源：《无锡日报》

　　这段时间，苏珈美术馆开馆，徐悲鸿、吴冠中等无锡籍著名画家作品集体亮相;弘文美术馆的开馆也让何家英、刘大为等国内名家之作齐聚“新天地”……民营美术馆集中发力，强势“攻占”大众眼球。民间资本开办美术馆已不是什么新鲜事，但理想破灭的也不在少数。不断的投入，回报却是长线的，投身文化的民营资本是守住寂寞，坚持公益性，还是在以文化牌做商业事?在无锡，被经济远抛身后的艺术，能否借民间力量“开放”?
　　公立乏力，民营开始崛起
　　3年前，程及美术馆的开馆，让无锡收获了一份文化大礼，但这个无锡唯一公立性质的美术馆，即使依托蠡湖公园旺盛的人气，面世3年多，也少有市民前往，举办的展览在规格上与民营美术馆相比“稍逊风骚”。
　　“无锡缺少与经济发展相适应的艺术氛围，美术馆数量也和其在美术界的地位不匹配。”无锡博物院副院长陈瑞农感慨，从顾恺之、倪云林到徐悲鸿、吴冠中，无锡自古就是出美术名家之地，但美术馆却少得可怜。市美术馆随市群艺馆迁往西水墩后，没有办展场地，美术馆功能被搁置。
　　采访中发现，从展览、收藏、运营角度看，无锡目前能称作美术馆的仅苏珈和弘文两家，苏珈美术馆是无锡首家民办公助的美术馆，也是无锡地区最大的民营艺术机构，加上10月开幕的新天地·弘文美术馆，民营力量成为目前无锡美术馆主力。
　　要生存，公益和商业兼顾
　　“美术馆的运营成本很高，要不断引进藏品，还要支付租金、人工，每月都要花去几百万。”苏珈与弘文的负责人都表示，运营美术馆，似乎是个无底洞。自负盈亏的模式让很多美术馆不得不从事艺术品的买卖，但这种“以艺术之名行商业之实”的做法又遭到质疑。民营美术馆公益性到底能走多远?
　　“除办展供市民免费参观外，美术馆主要进行艺术品交易，因为要生存。”弘文美术馆投资人毫不讳言，在保持公益性的同时，作为一个从事艺术品投资30年的文化商人来说，其对艺术品交易兴趣更大，“书画作品价值每年会上浮30%，开馆一个多月来，已成交2000多万。”这里，“扩大版画廊”的意味更浓。
　　苏珈的模式和弘文不同，馆中不进行书画交易，以公益性和普及性的展览为主，但与苏珈美术馆同为苏嘉集团旗下的耘林艺术品交易中心也选址于此，“这里将举办艺术沙龙，为来自全国的书画作品提供交流平台，同时也为美术馆的运营提供资金支持。”耘林艺术品交易中心相关负责人表示，资本与公益的博弈不可能消失，“但投身文化，就要首先坚持公益性，把这样一个非盈利的公益事业做好。”据介绍，这里将每年举办至少10次适合市民的展览，并邀请国外名家来馆中进行国际交流。
　　产业延伸，引进现代运营机制
　　投资开办美术馆，是否就是民营资本做文化的终点?“文化产业的空间是无限的，美术馆在这条产业链上只能作为一个载体。”苏珈美术馆相关负责人表示，除了美术馆办展、艺术品交易中心完成资本回收，文化部艺术服务中心中国美术创作研究基地(江苏)在此挂牌，今后将着力培育推广艺术新人，为美术馆积累学术资源。该负责人认为，培养艺术新人可以使美术馆不仅仅停留在办展上，产业链拉长了。
　　“美术馆如果一个人说了算，生命力不会强，必须要有专业的研究和布展体系。”陈瑞农建议，要真正成为能够引导市民艺术欣赏的文化产业，民营美术馆就要引进现代美术馆运营机制，“策展由艺术专业委员会把关，馆长对董事局及市民负责，不再是投资方一人说了算。”据苏珈美术馆馆长介绍，目前苏珈已有专业的策展和布展团队，今后会朝着吸引驻馆艺术家、批评家的方向发展，“民营美术馆只有走国际化标　　准的道路，才能真正把孤立的场馆融进文化产业。”