艺术家:贺阳
展览顾问:程丛林
展览出品:邓昭宇
策展人:彭肜
装帧设计:曹震 郭懿琳
编辑/校对:闫现磊
监制/出版发行:了了·艺术传播机构
开展时间:2011年11月26日 15:00
展览时间:2011年11月26日—2011年12月26日
展览地点:成都市世纪城新会展中心天鹅湖花园22栋
主办:了了·艺术传播机构
“荷风器韵 花草精神”:贺阳油画新作展将于11月26日15:00在了了艺术传播机构三号馆正式开幕,展览将持续到12月26日。据展览主办方了了艺术传播机构透露,画展将主要展出贺阳近两年,主要是今年最新创作的第二批主题性精品油画,艺术家在延续以往古典器、皿、荷主题元素创作基础上,首次尝试将人物描绘纳入体系,更重要的是将主要创作母题转移到山石(如《石头记》系列)、花草(如《白玫瑰》、《观音》等)以及虫鸟(如《蛐蛐》等)元素上,油画形式技法下对中国古典传统元素进行出色拿捏,形式技巧现代性基础上更添了几分文人雅致。
贺阳1974年生于四川南江,1994年毕业于四川美术学院附中,1998年毕业于四川美术学院油画系,2005年毕业于四川大学艺术学院,师从程丛林教授,获文学硕士学位,现为四川音乐学院教师。2008年,贺阳老师完成他第一批主题性作品,当时了了阁画廊在新会展开了新馆,借新馆开张,做了贺老师的首个个展“开·张”;2011年,贺阳老师已是四川音乐学院数字艺术系主任,并用三年时间创作完成他第二批主题性作品,了了阁开了“了了”三号馆,借新馆,大家终于等来了贺老师的第二个个展“荷风器韵·花草精神”。
多少年来,置身在当代非常偏狭的艺术语境,面对甚嚣尘上的艺术情形,贺阳既没有简单地被当代艺术的“当代性”大潮裹挟而去,也没有激烈地对当代艺术采取闭目塞听的对抗性姿态。而是疏离喧嚣的当代艺术场域、持守宁静的个体绘画状态,忠诚于自己的艺术感觉,在不即不离的超然状态中冷静地走在与当代艺术对话的道路之上。一方面绝不轻易卷入混沌不清的当代泥淖,另一方面又努力与当代艺术进行着微妙的“潜对话”, 借助于中国传统美学的意趣来孕育独特的艺术韵味并由此探索并塑型出自己的艺术风貌。
贺阳将中国传统文化的“清雅之趣”与西洋油画成功地调适起来,他以“荷”、“皿”、“花”、“石”等中国传统文化意象和极具文人画色彩的视觉感受来传达优雅、洁净和从容的生存姿态。从中国传统文化与美学精神中寻找当代油画的创作资源,已经成为中国当代艺术摆脱西方审美经验与规制普世化发展的重要路径。甫一亮相,他就将千百年来中国人最熟悉的也是最本质的视觉经验与人生境界作为自己艺术创作的灵感源泉。2004年他在“锦官艺术沙龙展”上的参展作品表明,贺阳从一开始就紧紧抓住了当代油画思潮的关键环节。此后,贺阳愈加坚守和耐心,在越来越多的年青艺术家迫不急待地涌向卡通、波普、观念等艺术潮流的时候,他将全部思考与才情都投入到自己文化立场与语言方式的持续深化过程中。2005年以后,贺阳通过《荷》和《皿》两个系列作品逐步确立了自己艺术以“荷风器韵”为标志的美学风格与艺术境界。而2011即将展出的油画新作可以看到他通过几年寂静的辛苦创作又一次拓展了自己的绘画题材。“山石”,这一同样极具传统文化意味的描绘对象,第一次成功而且成系列地被贺阳纳入自己的图像谱系。从《荷》到《皿》,再到《石头记》,通过三个系列的油画作品,贺阳为他重返中华传统文化的生命体验与艺术韵致以推进油画艺术本土化的艺术抱负及其所取得的成就奠定了厚实的创作地基。《一池萍碎》、《一池四品》、《远香》、《争发》等新作更让人耳目清新,“荷风器韵”风格中的凝重感开始“风云变态”,生动活泼的“花草精神”在“水流花开”中则体现出“高人画中,令色氤氲”的气象与韵味(彭肜 艺术批评家)……
贺阳老师与了了艺术传播机构已经是第二次合作,艺术家于了了阁,则不能仅仅解释为缘分,而更是一种同“频率”的共振。贺阳是年轻艺术家的杰出代表,更是作为艺术文化传播者的了了阁自创立以来一直关注、关心与支持的对象。现在的了了艺术传播机构年轻富有朝气,以开放、多元的姿态呈现于大家面前,希望有更多与之有“共同频率”的年轻艺术家加入其中!艺术盛会,不容错过,让我们一起走进贺阳的意象世界……