http://www.socang.com　　　2011-08-09 10:45　　　来源：雅昌

　　“异城”席华、蒙志刚双个展8月7日下午在北京二十二街区圣典画廊正式开幕。展览以两位艺术家针对中国城市在现代化进程中所面临的各种问题为主，反映了中国年轻艺术家对当下城市与人类关系的思考。

　　席华、蒙志刚两位均是来自广西桂林的年轻艺术家。席华大学中文毕业，1999年设立XIHUA艺术工作室，现为中国美术家协会会员。席华的装置雕塑《城市·呼吸系列》曾在2002年5月“纪念毛泽东在延安文艺座谈会上讲话发表60周年全国美术作品展(广西展区)”获一等奖。2011年3 月在北京798举办了“重金属”个展。

　　就像席华所说的那样，装置一直是他的特长，而“氧气瓶系列”的装置作品正无意中逐渐成为他个人的艺术符号。这多少与他从小的生活环境有关。在席华的绘画和装置作品中，螺丝钉总是在其中扮演着重要的角色。“因为我母亲就是一位钢铁工人，从小我就生活在工厂里边。那种钢铁被熔化、被切割、被锻压的感觉，在我看来特别有力量。”

　　席华说，他用审慎的方式来创作，既欣赏它，同时又希望它给人们一种启示或者是展示。希望这些冰冷而又带有生命力的作品，能够阐释出伴随工业化进程而来的进步和消失。“环保已经成为社会关注的焦点，是人类目前不得不面对的问题。”这种观念贯穿了现场展示的所有席华作品《城市系列》。

　　与席华作品表现出来的焦虑和紧张所不同，在现场参展的另一位艺术家蒙志刚的作品，画面简洁而色调凝重，是一种繁华背后的冷酷，也是一种沉默中的抗拒。蒙志刚很小就开始学习绘画，但阴差阳错的还是学了环境艺术专业。“不过，我学环艺的第一天开始就知道，我将来还是画画的”。蒙志刚这种对自身的清醒认识，让他学会了尽管要用形象思维去绘画，但创作的主题却永远离不开理性的思考。

　　就像现场作品展现的那样，《延长版的大会堂》、《无名建筑》、《飞来坛》……虽然他的画面中没有人的形象，甚至连一个影子都没有，可是各种建筑却成为人诉说的语言。高高的院墙、黑色的地基、来自网络的暗语、设置还有昏暗却纯净的天空……这里有批判有向往，也有些许的无奈和戏谑。

　　蒙志刚在接受雅昌艺术网采访时谈道，作为一个艺术家，艺术之所以存在它的意义，可能跟艺术家有时候的一些各种各样的态度，包括对生命的赞扬或者是对世界的批判，这是一种艺术家的本能，不过也不是所有的建筑都有批判，像我画《飞来坛》就没有批判的感觉，只不过我都是借用各种各样不同的建筑来表达自己对当下想的那个事情的态度。

　　席华、蒙志刚两位艺术家从关注社会本身和自身感受作为切入点，表达了他们对现实的一种疏离感和对社会发展的批判性，这种对现代生活品质的不断质疑，使得他们的作品带有着强烈的人文关怀。

　　据悉，展览将于8月27日结束。