歌唱家聆听当代艺术 

　　真正的艺术家不会将自己置于安逸、固定的生活环境，而必须不断地“出走”、“跨界”，只有这样，才能一直拥抱活泼、健康而年轻的生命力，才能领略创造的愉悦，感受到真正的美。曾为电影《英雄》演唱主题曲的旅美华人歌唱家尤雁子2010年创办了“雁潮收藏”，从音乐界跨入美术界，她在当代艺术中“聆听”到了摇滚乐、忐忑、音乐剧…… 尤雁子的跨界缘起于2008年以“跨界”为主题的宋庄国际艺术节。当时她作为歌唱家被请到开幕式演唱音乐剧《春夏秋冬》，“本身我的音乐里面也有一个跨界，有民族的(尤雁子是侗族人)，还有西方的，因为我是学西洋唱法的。”

　　音乐剧唱完以后，尤雁子对当代艺术动了心，“当时特别希望自己每一幕音乐剧的观众都能带走一件可以收藏的艺术品。”自此便开始了聆听当代艺术之旅。

　　尤雁子欣赏当代艺术的路子仍然带有歌唱家的印迹。能够吸引她的艺术品仿佛件件都是音乐作品，比如有“东北大妞”之称的高中华的作品被她视为摇滚乐。

　　“当时喜欢是因为觉得非常有冲击力，从音乐的角度觉得就像一首摇滚乐，非常野性，充满女性的奔放、豪爽、没有约束的那种自由，她画的那种大花，色彩特别艳丽，把人的肉体画得跟土地一样，你就会觉得她有一种母性的东西，像黄土地上山花烂漫，色彩这么艳俗，但是能打动人。”

　　在一个月的展览期间，尤雁子为高中华的画搭配了格鲁吉亚的雕塑，“因为这些雕塑也有一种豪放之气，女性内心的豪放之气和雕塑的豪放摆在一起，特别震撼。”

　　当代艺术家杨青的画则让尤雁子有听《忐忑》的感觉。“雁潮收藏”为杨青做过两期画展，主题分别是“安居生活”和“隐士系列”。在后面那个系列中，杨青觉得人在浮躁的生活中需要把自己隐居起来，得到一片明朗的安静空间。在杨青的画作中，隐居的空间像玻璃和冰，仿佛随时都可能被击破、随时都会融化，但为了那一瞬间的安宁，宁可在随时会消失的空间里安居一下。

　　尤雁子在“聆听”隐士系列时就觉得，音乐很躁动，画面是人躲在冰里，冰块的剔透感很古典又很时尚，展示的思想又很新锐。“就好像在听《忐忑》，看着很不舒服，全身躁动不安，但就是喜欢。”

　　“雁潮收藏”的展厅里挂着一幅艺术家周颖超为尤雁子画的童年时候的油画，画面中尤雁子在河边戏水。这幅画一度引来许多人驻足围观。“他们老爱问，这个小孩是哪里的啊?我说是南方的，又问她长大了会是什么样子呢?我就笑着说不知道咧。”

　　“画鬼容易画人难，周颖超老师的画风多半在个性上。深入浅出，很简洁，大写意，几笔出来，就是活生生的神采。”尤雁子说：“我那张照片是非常旧的黑白照片，牙齿什么的都看不清了，但是周颖超老师把我的神韵捕捉到了。”

　　人物写实油画听起来好像就是把人物如实画在画布上，不容易产生个人色彩，但是周颖超的画恰恰很有个人色彩。“周颖超通过他的写实画表达出一种对生活的理解，我的那张黑白照片本来是很不起眼的，就好像生活本来就是平淡的，但上升到艺术的境界就能打动你的心。有些艺术家的画作让你看不懂，好像你不懂艺术，但是周颖超是把生活中的东西直白化，很深刻但很容易理解。他把生活用艺术提炼表达出来，让你意识到每天和你息息相关的事物，那么美好你竟然没有发现。”在尤雁子看来，看周颖超的画就像欣赏音乐剧《神秘园》，很自然很朴实很经典，让你百看不厌。

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