展览以展望艺术作品“初始”为起点

　　印有经典的LV Monogram花纹、棋盘格纹的手提包一直是大多数国人对于法国殿堂级奢侈品牌路易威登最为熟知的印象，然而更能体现其历史和　　品牌精神的单品却非行李箱莫属。日前在中国国家博物馆展出的“路易威登艺术时空之旅”呈现出品牌自1854年创建以来的多件标志性原创作品以及体现了艺术情感的设计，也包含一系列承载了品牌历史与文化的珍贵文献手稿与名人物件。

　　“艺术时空之旅”由一场碎石飞溅的大爆炸开始，参观者进入镜面空间后钻入一个巨大的陨石状空间，这个约能容纳二三十人的空间里正上演着中国艺术家展望的影像装置作品“初始”，他用高速摄影机以每秒两千格的速度从六个方向记录下了一块长五米的巨石爆炸场景，瞬间迸发的无数碎石扑面而来，让观众感受巨大震动的同时也引出对自我的思考，在这个纷扰喧嚣的物质世界中如何探究人、物、自然的终极关系。

　　接下来的展厅“传奇之旅”以热气球为主角，引领观者回顾路易威登从1854年创立之初到今日的重要人物、地点和物品，展出了多款著名的旅行箱，如1865年的灰色帆布皇家凸盖旅行箱、1907年的汽车旅行箱和1930年路易威登专为雪铁龙打造的“东方之旅”特别旅行箱等等。3号展厅通过“艺术合作”这一主题展示了150年来路易威登与艺术家跨界合作的作品，其中的经典作品包括1925年的“Milano梳妆箱”、1980年的“达利图案”、和近年来大家所熟知的Stefen Sprouse 玫瑰手提包以及村上隆白三十三彩手提包。

　　作为国家博物馆重新开放后与品牌合作的首个展览，尽管大众对此喜闻乐见，批评家却发出质疑：究竟时尚是不是艺术？作为最高艺术殿堂的国家博物馆，为奢侈品牌作展是否适宜？ARTINFO特别采访了为本次展览创作的艺术家展望，他向我们讲述了他眼中的路易威登、他们之间的合作由来、以及他是如何看待这场备受争议的展览。

　　能否谈一谈路易威登与您的合作是如何开始的？他们为什么要选择您作为他们此次的展览的合作艺术家？

　　这源于三年前路易威登收藏我的作品，我对收藏我的作品的藏家都有好奇心，尤其是大的机构就更有好奇心，我开始了解他们，通过了解我发现他们和以前我对他们的认知不一样，以前我会认为这只是个老的品牌，但我发现，这个老品牌在发挥新意，在紧跟潮流直到领导潮流，这个是我感兴趣的，一个“古老”的字号如何焕发青春？传统如何与当代结合？根据依夫（路易·威登的执行总裁伊夫卡斯利）的说法，选择我的作品是因为“初始”这个作品和他们这次展览的理念很符合，作为一个起点，导引出旅行，作为策展一般也会这样考虑的。

　　这次您展出的两个作品“初始”和“假山石”和路易威登艺术时空之旅有什么样的关系呢？您想通过它们来表达什么？

　　展出“初始”必然会想到假山石的理念以及它们两者之间的关系，作为中国文化中具有独特性的“假山石”说法，在一千年的演化中越来越失去它的本意，文化普及使文人石沦落为象形的肤浅文化，我希望借“初始”的作品把“假山石”的概念回归到它具有的更本质的一面，体现中国人的宇宙观，我感兴趣的是中国文化中具有人类普世价值观的那一面。路易威登的旅行观并没有套上法式的，它一再强调的是人生与旅行的关系，所以我们才可以合作，在这些具有普世性的人类共同价值领域中可以找到双方的共识。

　　“初始”这个作品是在哪里拍摄的？能否讲一讲拍摄过程？为何要从六个角度来拍摄？

　　是去年在山东蒙山某地拍摄的，准备了很长时间，拍摄的过程也很艰难，因为你会遇到很多无法预料的事情，甚至有人间的死结等着你去解，但这都是做艺术要遇到的，是没有办法回避的，这个我会在年底的展览中展出。至于六个角度则代表了我的宇宙观，如果没有上下的角度，即使是全景拍摄也还是人间的角度，只有上下的角度有了才真正能够体验到什么是宇宙。但是为了拍摄上下角度可能会花上成倍的时间和财力。

　　为什么选择把“初始”装进一个由不锈钢反光材质的巨大多面体空间呢？

　　这个多面体空间实际上是石头的造型，类似一个被简化的石头建筑的概念，爆炸发生在石头内部，就像我写到的：探知宇宙，莫过于向内寻找，大爆炸来自于内心的需要。镜面的石头在这十几年的反复使用中几乎等同于我了，所以也叫“我的宇宙”。从老子到霍金到我都是在以自己的方式诠释着“初始”的概念，“初始”是一个客观存在，就看你怎么表现。

　　您之前的几个作品都不约而同运用了不锈钢，您为何对这种材质有着特别的偏爱？

　　因为不锈钢代表了我们这个时代的梦想，由于工业革命带来的一个物质的时代，它很真实，替代了古代的文人梦想，但也预示了精神物质一体的新时代的到来。一个合金技术的时代，一个人与物与自然合一的时代的到来。

　　作为艺术家？您为什么决定要和一个时尚品牌做这样一个合作？

　　路易威登常年赞助艺术和艺术家的展览，也包括我即将的展览，在这个互动的过程中，我们可以体会出现火花的那种感觉，跨界对于我来说都是偶尔为之，有对出现意外的期待。我对此持有好奇心，同时它也是我们真实生活的一部分。艺术不能拒绝生活。

　　路易威登的展览是国家博物馆重新开放后的首个展览，引起了很大的反响。您对经典品牌在博物馆举办展览有何看法？

　　这要看展的是什么？只要是关于历史的，文化的都应该是博物馆展出的内容，只是国家博物馆会选择这些领域里做的最好的，所以，只要是路易威登展览它的历史和文化并没有什么不合适的。另外，任何设计品牌从形态上来讲都是人类文化的一部分，只是做的好坏有区别，这是常识问题。

　　你认为，艺术和时尚之间有什么样的联系？

　　时尚是潮流之美，艺术拥有美的外表，但各自有自己不同的使命，无论如何，时尚不能离开使用的功能，艺术不能离开观念的表达。
“初始”是您的全新作品“我的宇宙”的一部分，那今年年底在尤伦斯即将亮相的“我的宇宙”展览我们还能看到哪些作品？

　　会看到“我的宇宙”的全部内容，包括六角度大屏幕录像，大型雕塑装置，纪录片等。（文　赵蓓）

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