http://www.socang.com　　　2011-06-08 15:09　　　来源：艺术国际

　　春暖花开的季节，不时传来艺术市场捷报，推出一幅梦幻般的艺术黄金世界。当你揭开那富丽堂皇的豪华表面，一幕精明炒作的真相便展现于眼前。理查得. 波尔斯克 (Richard Polsky)， 在美国艺术市场奔波了三十年，四处钻营，替巨富跑腿牵线，耳濡目染了艺术商界的变迁奇迹，在《我过早卖了沃尔霍》(I Sold Warhol Too Soon)一书中倾吐了自己酸甜苦辣的经历。就写作水平而论，该书不属上品，语言粗糙，文笔浅陋，思维商化。然而，其中涉及的形形色色人物事件，可谓美国艺术市场的“三言两拍”，或许也是国内艺术场上的一面镜子。

　　第一言，操作模式。大概如此：慧眼识画，低价囤积，长期宣传，伺机高售， 堪称 “莫格拉比因素”(Mugrabi Factor)。莫格拉比家族发自哥伦比亚纺织业，老总何赛。莫格拉比于1987年，沃尔霍(Andy Warhol)去世前，抢购了其800张绘画和素描。买下沃尔霍大部分成名作后，又把眼光移向画家1962年前之作，包括鞋子，报刊杂志等商务设计小品。尽管这些早期小品不属纯艺术，何赛。莫格拉比使用手腕，进入拍卖市场，碰巧与排卖房一投即和，对方急需作品，允许沃尔霍早期小品上市，莫格拉比家族就借机大量买进，抬高画价。何赛之子阿比多(Alberto Mugrabi)宣称：“如果你标30万美元，无人问津；一旦提到3百万美元，人人都爱沃尔霍(Warhol)了”。他认为这样做不仅保护了家族的收藏价值，而且维持整个市场的健康发展。继沃尔霍后，该家族收藏雅趣开始转入基恩米雪。巴斯克(Jean-Michel Basquiat)和汤姆。维斯门(Tom Wesselman)。倘若你拥有庞大的银行帐户，跟着莫格拉比家族走，一定得到高效回报。他们囤积了足够的名人画作，除非市场崩溃，其收藏价值总是更上百层楼。

　　此类操作模式的先驱该归英国广告大王查理。撒奇(Charles Saatchi)，当他慧眼识中现代艺术明星后，就悄悄地收藏他们的画作，把人们的注意力引向其主要作品。查理曾向沃尔霍，提莫比利(Cy Twombly)投掷重标，让人相信这些高才艺术家的价值被低估了。那时候，你可以随便走进沃尔霍的画室，伸手捡一幅放在地上画，查理就这样轻松地淘走了 “100个玛丽梦露”等画作。查理的高明之处更显示在他特殊的宣传，吹捧能力。他帮萨撒切尔夫人赢选后，资本雄厚，神通广大， 耗费巨额，请专家编撰四本优质精美的大型画册. 发行后，震撼艺术界，把社会注意力引入他的收藏范围。瓜熟蔕落后，他趁机高价出售，摘取金果。1992年， 他拍卖的“100个玛丽梦露”赚进三百七十万美元，此作现归克利佛伦得美术馆(Cleveland Art Museum)收藏。查理又如法炮制地发展了一批英国年轻艺术家(Young British Artists)，买了大量丹迷。赫斯特(Damien Hirst)，简尼。萨维尔(Jenny Saville)，瑞秋。维特如得(Rachel Whiteread)等人的作品。此次查理的投资更大，不仅印发绘画目录，还在伦敦创办自己的美术馆(Saatchi Gallery)，一旦手中的艺术家炒出名后，他便全力以赴推销其作品，开通滚滚而来的财源。撒奇模式变成巨富投资的工具，就象购买公司企业，吸引着股票经纪人，地产大王，新闻巨头，一起投入，选购他们认为低价作品，然后送进拍卖房，高价出售，保证一本万利。理查得。普林斯 (Richard Prince)的作品 可谓一例。该艺术家于80 年代中期崭露头角，以系列笑话之作成名。他把旧笑话用蜡纸模板印在画布上，如：医生说；“我既有好消息，又有坏消息！”病人答：“先讲坏的。” 医生说：“你只能活一年！” 病人问：“好消息呢？” 医生答：“我和小秘有桃色恋。”(Doctor: I have good news and bad news. Patient: Give me the bad news first。” Doctor: “You only have one year left to live。” Patient: “What’s the good news。” Doctor: “ I’m having an affair with my secretary。”) 此类作品并无显著的艺术特点，但卖得不错。普林斯的才能次于大卫。萨尔(David Salle)，朱利安。雪纳博(Julian Schnabel)，瑞斯。贝克那(Ross Bleckner)等同辈艺术家，而其画价远超同类高手。2005年他的护士系列要价85万美元，2006拍卖房拍出一百万高价，水涨船高的07年居然喊出二百五十万美元的价格，08年疯狂至极，拍出八百五十万美元的天价。

　　莫格拉比的沃尔霍炒作法，更推一浪。 他们在拍卖房购进其作的同时，出售 其他艺术家次要作品来添补收购沃尔霍的资金。从金融财务的角度分析，确是一种资金流动(Cash Flow) 的良性循环。谣传莫格拉比的睹注曾投向阿拉伯石油国的美术馆。

　　纽约画廊女主波恩 (Boone) 还别出新裁地创造了“候单”(Waiting List) 一招。她说服客户，要想从她画廊买走成功名人之作，必须先购新人作品。譬如要收藏Eric Fishl, 先得买 Michael McClard。波恩的噱头灵通，钓住富豪的胃口，也炒起了她手中新星。因次别家画廊纷纷效法模仿， 包括Pace Wildenstein, Larry Gagosian等等。

　　综观美国艺术市场半个世纪的历史，无非是画商，企业家、金融家涉足，运用精明的商务投资手法，寻觅有潜力的画家，低价收购，长期宣传，最终创出一个金碧辉煌的艺术财库。

　　第二言，画家与画廊。高价离不开画家的天才，勤奋，加机遇，画廊的策划，出展，和栽培。正面说来，画家与画廊如鱼和水，互相依赖；背面而论，爱恨交加，矛盾重重。画廊往往欺压无名新人，一旦捧为名星，艺术家可能跳槽离去，另投高门。已故纽约画廊骜首理欧。格思塔立 (Leo Castelli)六十年代破格出月薪奉养艺术家，捧起日后巨星，如罗伯特。老绅伯 (Robert Rauschenberg)，介思培。约翰(Jasper Johns)等当代著名艺术家，成为艺术界家喻户晓的美谈。多数画廊主并无此魄力和财源，任意克扣压榨年轻艺术家，就连大名鼎鼎， 身价亿万的沃尔霍早年也得忍受这种压抑。Christie 排卖房里有一位趾高气扬，令人刮目相看的绅士，他就是资本雄厚，首次为沃尔霍办个展的艾伟。布鲁姆 (Irving Blum) 。他炫耀自己手中拥有价值上亿美元的一组32张著名的Campbell汤罐头作品。 Christie排卖所特意把他与沃尔霍，艾德。如撒 (Ed Ruscha) 喝咖啡的照片作为目录封面， 以示此人身份非凡。布鲁姆在安迪。沃尔霍文献片里，扬扬洒洒地吹嘘自己1962年在其落杉矶画廊首办沃尔霍Campbell汤罐头画展，标价$100 美元一张。 当时画展遭到社会蔑视， 隔壁画廊居然贴出对抗标语：“我们的真罐头才29美分一个！”导致首展失败，只卖了六张。 他花了一千美元收拢剩余画作，令沃尔霍感激不已。可是布鲁姆的合伙人约瑟夫。荷尔门(Joseph Helman)戳穿了真相。原来布鲁姆展前担保收购全部作品， 但是展出期间， 并无敲定的买家。当沃尔霍向布鲁姆讨取卖画费时，布鲁姆冷脸回绝. 沃尔霍气急交加， 忍痛降价到一千美元，结果等了两年才追回此款。沃尔霍过世后，1995年，布鲁姆把这批作品卖给现代艺术馆(MOMA)，要价一千五百万美元。到了2002年，每张Campbell汤罐头作品值两百万美元。就在这部2006年的文献片里，布鲁姆宣称这组作品可卖一亿美元. 那倒不是吹牛， 在后来的拍卖中，Campbell汤罐头组画竟然叫出三亿七百五十万美元的天文价。艺术作品四十余年的升值率哪种股票比得上啊！

　　成功的画廊不在乎藏画之多，更重于建立一个良好的收藏家和画家的关系网，沟通买家的趣味与画家的创作源泉。因此，为达到目的，画廊不惜功本、收拢人心，安排隆重宴会， 生日庆祝party, 以美酒佳肴，联络感情，造出融合气氛。 近年来由于收藏家的视线转入拍卖房，迫使画廊加强与艺术家的联营，以代卖方式减轻画廊的财务负担，艺术家似乎得到柳岸花明又一春的机遇，变得强硬起来。理查得书中谈及一位芝加哥艺术家 托尼。费兹帕屈克(Tony Fitzpatric) 便是一例. 号称芝加哥大力士的托尼，身高 6.3 英尺，体重250磅， 碧眼秃顶，是典型的爱尔兰后裔。年轻时做过拳击手，绰号 “大猫” ，还拍过电影。托尼粗壮之余，尚有雅性，擅长吟诗。他早期活跃于美国南方新奥尔良(New Orleans) 地区， 办些外围画展，作品多为小型碳笔画，童趣浓厚，如鳄鱼巡逻，觅取猎物，构成他幽默的画风。后来他被欧门看中，进入费城(Philadelphia) 沸来西欧门画廊(Fleisher Ollman Gallery) 。欧门本着对外围艺术家的同情心，帮他办画展。由于经济压力，托尼性情暴躁， 急切逼迫欧门替他卖画，搞得双方关系紧张，欧门难堪不已。托尼暴躁的旧疾，一发再发， 每次画展完毕，他都与画廊翻脸，不欢而散。

　　托尼的运气来自家乡芝加哥，他的成名不靠绘画，而是版画制作(Prints) , 价廉面广， 容易被公众收藏。在芝加哥艺术节期间(Chicago Art Fair)， 托尼风光大展，神气活现， 新闻电视媒体专题采访他，宣传他的艺术成就，引来一片喝采声。晚间他邀请画商强那生. 纽发克(Jonathan Novak)，和作者理查得去性感酒吧呼特(Hooter)畅饮。醉翁之意不在酒， 托尼敬完第一杯，顺手拿出他的画册，谈起自己的两幅新作。纽发克心不在焉，一眼盯住酒吧女郎的臀部，随口敷衍： “作品不错，折半价，我吃下两张。” 托尼急切推销作品，他觉得纽发克在耍他，无心赏识他的新作。倒第二杯酒时，托尼抑制不住内心愤怒，脸色涨红，眼珠突出，胳膊肌肉鼓起，凶狠地骂道"操你娘的！"(Fuck　You!)纽发克神色难堪，惊慌失措。恰巧口袋里的手机响了，传出纽发克助手的责问声，把话题引开了，才解了窘局。否则敬酒变罚酒，纽发克可能躲不过托尼的拳头。

　　艺术市场起伏动荡，风云难测。以卖画为生的职业艺术家，时有危机感。为了满足生存需要，艺术家必须及早进入市场，快速成名，快速卖画，火箭般升值。尤其成名后，被收藏家盯住，多产多卖变成一种无形的压力。画廊主玛丽波恩(Mary　Boone)道出刺激画家多产的秘诀："让他们负债"(Get　them　to　debt)。画商鼓励画家追求高标准生活，促动他们买几所房子，用高档品，结识娇贵美女朋友，讨娶花钱如水的妻子，这样一来，他们有足够的动力拼命作画，支付费用。话归托尼，出名以后，生活方式大变，使用多名助手帮他"生产"作品，雇佣开车司机，其粗暴急躁的脾气也相对地改善了。在准备落杉矶比利西尔画廊(Billy Shire Fine Arts)个展时，托尼发现作品不够丰富，便打电话与收藏家联系，希望借用其旧作来充数。他又与那个纽发克画廊打交道了。可惜对方工作人员冷脸相待，提出昂贵的保险费要挟托尼。托尼暴跳如雷，打电话威胁纽发克："不借画，当心身体受损！"吓得纽发克心惊胆颤。展览前一天，托尼飞往落杉矶，一下飞机，就对司机说："找地图，直达纽发克画廊。"不到半天，双方画廊达成协议，好象季辛格的外交术，起了魔效。纽发克亲自出席开幕式酒会，送给托尼美酒一瓶，以示诚意。托尼深受感动，当场拥抱纽发克，感谢他的支持。多么有趣的"将相和"! 画家与画廊合作，双方互利，对抗则互相抵消，托尼和纽发克悟出了这个道理。

　　第三言：势利人情。金碧辉煌的艺术市场从来就是上流社会的娱乐交流场所，汇集巨富名星，露财显势，光宗耀祖。Christie拍卖所的建筑结构象征着等级，财富与气势。前面六百张座位是专门为装束时髦华丽，财气鼎盛的绅士美女安置的。口袋稍微单薄点的富人只能在后排站九十分钟。坐着的望族名士，和站着的观客，划出一道界限。 更有楼上特等包厢族，堪称人上人， 他们可以尽情享受拍卖的全景，受人恭敬伺候。

　　作者理查得并不自卑，他以尤太血通的精明眼光，在这势利场上物色了个适中的位置。九十年代他曾经编过<艺术市场指南>(Art Market Guide)， 模仿股票投资指导方式， 对艺术作品进行分类，归为买类(Buy)，卖类(Sell)，保存类(Hold)。 过分商业化地评估画作， 违背了艺术的个性， 思维， 和理性观念， 导致艺术品僵化， 堕落. 事实如此， 不久<艺术市场指南>遭受行家批评，被打入冷宫。虽然刊物失败， 却给理查得机会弄到一张记者证， 允许他站在新闻媒体的要位，让人感觉他是<纽约时报> (New York Time)， 或者<华尔街报> (Wall Street Journal)的记者， 地位特殊，不可轻视。他便如鱼得水，运行自如，获取信息，结交生意伙伴， 达成交易。

　　画商与富人打交道，必须摆弄派头，炫耀实力。如果为省钱住便宜汽车旅馆， 订普通舱机票，就会被人蔑视。理查得描述了一段亲身经历，让读者领悟势利人情。在纽约肯泥迪机场他与旧金山最成功的画商约翰。本格如恩(John Bergruen)邂逅相遇， 两人同乘一机回加州。 约翰拥有高级画廊，展览毕加索作品； 理查得办小画廊失败，不过是个拉皮条的中介人，贫富地位的差距可想而之。约翰见到他，微微点头， 表示礼节问候。理查得受宠若惊， 连忙上前热情地打招呼，握手示好， 问道：“在纽约好吗？” 约翰回答：“很好，做了多笔生意，回头机上见。”开始登机了，理查得排在后面，经过头等舱，看见约翰，“理查得，我想你和往常一样坐普通舱？”约翰似笑非笑地问道。“这有什么区别？坐在后面还不是同时到达旧金山。”理查得不以为然地想着。一小时后，约翰走到普通舱问他看何书， 理查得把书递给他，“是不是太简单了？”约翰嘲笑道。理查得读的是一本美国黑人棒球名星柏瑞。邦德(Barry Bonds)的通俗传记。“平时我也不看这种书， 现在是消磨时间吧！你看什么书？”理查得问。约翰的答复流露出傲慢高贵的语态。塞尔门。瑞士德(Salman Rushdie) 是著名英籍印度作家，得过伊丽沙白女王文学奖，2008年 <纽约时报>把他列入50位1945年以来英国最伟大的作家之一，排名第13位，用此书表示约翰的阅读水准高吧！他来了个独脚芭蕾舞般的旋身，一转而去。下机时两人又碰头了，理查得殷勤地建议”我们一同坐出租回去吧！”约翰眉头一皱，“可以， 但我不能等你，马上得走。”理查得疑惑地问：“在纽约一周，难道你不带换洗行李？”约翰正视着对方，眼里透出洋洋自得的光彩，暗示 “我是大名鼎鼎的约翰。本格如恩，你是谁呀？” 他得意地笑道 “我没有行李， 在曼哈顿有套房子， 东西放在公寓里了。”头一摇， 离开了。首遇约翰的尴尬处境， 令理查得耿耿于怀。天有巧合， 他第二次又和约翰在肯尼迪机场见面， 他可不会放过这个报复的机会。约翰照例稳坐头等舱， “你要不要用积累的飞行哩数换张头等舱票，坐到前面来啊？” 约翰讥讽地问道. 理查得趁机反攻：“不要了， 我还是老规矩坐普通舱。约翰呀，现在艺术商界已经没人坐头等舱了，多寒酸！所有重要画商都买了私人飞机，或者他们的客户有飞机，再也不会到公共机场来了！”约翰恼羞成怒，叫喊着 “不用担心， 我的客户都有，他们会邀请我一起旅行！”“可是这趟他们没请你呀！”理查得幸灾乐祸地戏弄约翰。美国多数大机场都附带小型通用机场 (General Aviation)， 专为私人飞机服务，飞机户主进出自由，不需过安检，独来独往。从次以后，约翰的踪影便在公共机场永远消声嫟迹了，必定乘坐私人专机了。

　　艺术场上穿梭往来的势利女商同样令人头痛厌恶。私人画商凯罗(Carol)的言行散发着一股庸俗肤浅，品行低级的市侩气息。理查得在克利斯底(Christie)拍卖所初遇凯罗， 她热情过度，行为做作，一上来就问“你是不是收藏家？” 三句话不离自己成功的生意经。 稍稍熟悉以后，凯罗开出一辆崭新德国高档车‘浦西’(Porsche)， 自称每月付租金一千一百美元，以显身分。凯罗帮客户介绍了一位女朋友后，邀请理查得带她去餐厅吃晚饭。一路上凯罗滔滔不绝地吹嘘自己的智商高达160分。饭后，凯罗开出一个神奇的记分单，大言不惭地说：“想跟我上床，你得赚满100分。”凯罗的记分方式如下：“带我去高档餐馆吃饭， 加10分；送我一束天兰化，添10分；给我介绍一个客户且做成生意，再加20分。但是你也可能丢分：轻视我，减10分；欺骗我，扣10分；带我出去，不说我漂亮，再减5分…”虽然听起来荒唐，厚颜无耻，对理查得这样的单身离婚男性，还有点儿诱惑力，他决定试试桃花运。不久，理查得手捧鲜花，请凯罗高级餐馆用餐。这顿晚餐好象是投入了华尔街的股票市场，新鲜开盘，牛气冲天，一下子得了30分。但是随着夜幕深降，凯罗的紧逼势头搞得理查得心生厌意，股市退潮了，只剩20分，算他当个冤大头，水里扔钱，沉掉了风流情趣。

　　次夜在克利斯底拍卖所，凯罗挡住了他的路，理查得只好汲取教训，抢先说她变得更美丽. 凯罗张嘴就说自己今年生意大发，已赚一百万美元。“你该赚二百万美元呀？”理查得讽刺她。“这只是一笔交易， 下面还有呢！”凯罗答道。理查得想找个理由离开她，哪知凯罗缠住不放，“你为什么说我的艺术新闻简讯不好，别人都赞扬它，你的头脑有毛病吗？” 凯罗责问道。她编的“艺术顾问”(Art Adviser)， 除了吹嘘她个人的社交活动外，去了哪个派第，住在高级宾馆外，并无实际新闻，浅薄无聊。理查得驳道：“我很希望你成功，但是谁都不想听你到处吹牛。也许有些次等画商说你的好话，他们这样做太容易了！”凯罗的自尊心受损，连忙列出一大串名流赞赏她的话， 威胁道：“我要告诉所有名人，你贬低他们！”弄得理查得无可奈何，躲开为妙。

　　象约翰之类的名画商，势利傲慢，鄙视他人，本是商界常情，不足为奇。凯罗的庸俗行为不过是令人嗤笑的一段插科打诨小曲子。 其实出入纽约大型画廊的人流里，明星荟萃， 光彩照人，因此受到主人的特殊礼待。赫赫有名的头牌画廊谷够兴(Gagosian)举办画家约翰。科伦( John Currin)个展酒会时， 门前人山人海， 电梯口排满了长队。著名喜剧电影演员斯迪文。马丁(Steve Martin) 也排在队里， 他不耐烦地拿出手机， 叫喊着“我不能站在长队里， 派个人来， 让我快点上楼！”不到一分钟，旁边的私人专用电梯门打开了，走出秘书小姐， 恭恭敬敬地把斯迪文。马丁请入电梯， 闭门直升而去。 进入谷够兴展览酒会大厅， 主人拉瑞。谷够兴 (Larry Gagosian)满脸春风陪伴斯迪文。马丁，奥斯卡最佳男主角获奖名星汤姆。汉克斯(Tom Hanks)的太太丽达。伟尔生(Rita Wilson)， 和艺术家约翰。科伦，位居正中，饮酒品画，叙情聊天。足够兴的名气，响有号召力，酒会上汇集诸多收藏家。斯迪文。马丁，不仅演电影出名， 还是收藏内行，他的光临，增添了酒会的热烈气氛。

　　科伦，富家出生，耶鲁大学毕业，原擅长抽象画，后改画风，以写实性感裸体画作出名。他本人长得英俊潇洒，同行的妻子天生丽质，常常充当丈夫作品中的裸女素材，魅力无穷，在酒会上相夫捧画，配合默契。来客赏人体画又看喜剧明星，心情振奋，慷慨解囊，当夜把标价40至60万美元的所有画作一购而空，人人都羡慕谷够兴和科伦夫妇，名利双收， 笑逐颜开。

　　第四言，幸运赢家。理欧的高超运气，艺术大赢家往往独具远见卓识，得心应手地驾驭市场，开创时代的先锋. 前面提到的已故纽约画廊主理欧。格思塔立 (Leo Castelli)，五十知天命后，才踏入画廊业，在二十世纪后四十年里驰骋于美国画坛，大刀阔斧地改变画廊陈规陋习， 一手提携诸位当代画家， 把通俗艺术画风(Pop)推进大雅之堂. 他的圈子里云集了安迪. 沃尔霍(Andy Warhol)，罗伯特。老绅伯 (Robert Rauschenberg)，介思培。约翰斯(Jasper Johns)，詹姆斯。罗生会斯(James Rosenquist)，艾迪。如厦 (Ed Ruscha)等艺术巨星。理欧本人永远是个充满性趣，爱好美女的“花花公子”。凭着名誉声望，这位耄耋老翁仞然象小伙子般地和年轻时髦的女友调笑取乐，无论去何处旅行，理欧身边总有美貌的女模陪伴。有趣的是理欧每天还给他前妻艾利娜(Ileana)打电话。艾利娜生于法国富商家庭， 文化修养深厚，精通艺术品，经营名牌画廊，理欧的慧眼传自艾利娜，离婚不离生意，互利互惠，稳操胜局。

　　理欧一生周折动荡，离奇非凡的经历在安妮。科恩苏莱女士(Annie Cohen-Solal)的新书<理欧和他的圈子>(Leo & His Circle)里，描写得淋漓尽致，丰富充实. 该书承上启下， 寻根摸源，史料细致，分析周详，英文流畅，并穿插法语和意大利语， 笔笔透出理欧越国跨洋， 接触多种文化和贸易， 造就他高人一筹的思维方式. 相较之下， 理查得的《我过早卖了沃尔霍》一书， 就事论事， 清瓶点水般地叙述理欧的伯乐才能，显得单调了. 1958年理欧花了一千两百美元买下似他掌中明珠的艺术家介思培。约翰斯(Jasper Johns)的作品 < 瞄准靶上的石膏部位 > (Target With Plaster Cast)， 收藏了近四十载后， 1995年他以一千五百万美元卖给加州富翁葛玢(Geffen)，就数字而言，平均每十年增长三千一百二十五倍，但理欧对艺术家长期注入的心血， 培育的深厚感情，无法以量化来估价。他自称 “我不是画商， 而是画廊人。”(“I am not a dealer. I am a gallerist,”)， 透露了他的人生观. 葛玢于2006年出售价值四亿美元的名画，集资买下<落杉矶时报>,其中那张介思培。约翰斯的画作卖价为八千万美元. 十年之内增值五倍多， 葛玢应该心满意足了。诸如此类天方夜潭般的高运奇迹在理欧的一生里层出不穷，堪称美国画廊的一鼎偶像。

　　福斯特的冒险运气

　　旧金山画廊主福斯特。格得斯多姆 (Foster Goldstorm)虽然不是艺术学院科班出身， 却独具眼力， 直觉惊人. 他开创了成功的画廊生意，爱吸大麻， 开奔驰车， 住著名建筑家本纳得。枚贝克(Bernard Maybeck)设计的别出风格的艺术性豪宅， 收藏了一批精美高味的艺术品. 福斯特从来喜欢冒险. 不拘约束. 他捧起奥地利艺术家亨得瓦斯(Hunderwasser)， 出售他的版画， 赢获高利后， 就开始投资蓝股艺术. 1979年他为购买艾伦。斯通收藏的王恩。太布迪(Wayne Thiebaud) 的作品， 亲自出马去纽约. 律师起家的艾伦。斯通脾气古怪，不肯出售太布迪的主要作品，仅仅拿出一张10 X 12英寸的雪茄烟小画， 福斯特出一万美元拿走了画。回到旧金山不久，他听说收藏家不爱太布迪的雪茄烟画，六个月找不到买主，便把画还卖给原主艾伦，赚了两千元. 福斯特回头再访艾伦，花两万八千美元买了一幅较好的小品，以三万五千元迅速转手出卖. 尝到甜头后，福斯特绞尽脑汁，要买太布迪的主要作品. 于是他第三次飞往纽约， 怪人艾伦不肯出见. 等到第四天，被福斯特三顾茅庐的韧性感动了， 艾伦带他去画廊， 找出储藏箱， 工作人员小心翼翼地打开包装好的绘画， 那是艾伦最近刚买进的主要作品 “饼家柜台” (Bakery Counter). 画家太布迪喜用厨房生活用品作素材，独创其简单明了的写实风格。福斯特双目明亮， 马上问价。八十年代太布迪刚露头角，拍卖价格在五万以下. 艾伦一口说出 “六万美元”的高价， 等着福斯特还价. 只见他肩膀一耸，“行，我买了！”艾伦觉得福斯特十分爽气，同意打20% 的折扣， 以四万八千美元成交。福斯特答应回旧金山立刻寄支票. 回去后， 在家心急如焚地等画. 突然接到艾伦。斯通的电话：“抱歉， 这笔生意我不想做了. 我从来不打算卖这幅画，我可以送还你五千美元， 让我们忘记此事。” 福斯特听后， 急得跳了起来，“对不起，生意归生意，这画属我了！”就挂了电话. 艾伦无可奈何，寄出画作. 理查得当时在福斯特画廊工作，在帮主人挂画时，发出惊讶地感慨声：“的确是太布迪的最上品！”此作把他推入美国艺术家的精英行列。福斯特家中的新作很快就传遍了旧金山湾，引得其他收藏家们， 谗言三尺， 坐立不安. 头牌收藏家哈瑞。安得生(Harry Anderson)闻讯而来，他已经收藏了杰克逊。波罗克(Jackson Pullock)的精品， 如果价格合理， 他也想买 “饼家柜台”。福斯特让下手回话 “不想卖！你若真心买画， 给十万美元！”福斯特打赌，哈瑞一定会拒绝。果然不出所料， 哈瑞。安得生回敬道：“告诉福斯特，要是太布迪的画，值十万元，我请他吃饭！”时机来临，不到一年，太布迪的 “弹球机”(Pin Ball Machine)卖了十二万美元，福斯特叫理查得转告安得生“是不是该兑现许诺， 请客吃饭了？ 何时有空？”一周过去，对方毫无反应， 再等一天，福斯特收到一封信，打开一看， 里面只放了张$50美元的支票. 福斯特恼怒不堪，“难道我只配吃50元的晚餐？ 还不肯赏脸！”他仔细看了下支票，另生一计，就把这张支票装入镜框，挂在办公室里，永远不兑现。

　　水涨船高，太布迪的作品不断地升值，八十年代末期，“饼家柜台”已经增长了几十倍， 艾伦。斯通自夸他以一百万美元把太布迪的主要作品“排行的蛋糕” (Cake Row)卖给华盛顿国家艺术馆。福斯特收藏的 “饼家柜台” 水平更超一等，值好几百万美元。旧金山本地画商纷纷出价，企图收购此画. 福斯特不愿出手. 谁知天有不测风云， 福斯特的家庭生活产生危机， 妻子提议离婚。俩人的财富都集聚在艺术收藏品中，很难划分，特别这张“饼家柜台”，价值昂贵，在办理离婚手续过程中，双方律师想不出合理的分财方案. 法院决定送拍卖所，排卖分款。福斯特内心撕痛，实在舍不得卖掉“饼家柜台”。他原希望把画留到退休时再脱手，收藏画作，凝聚了他毕生的精力和财富。法院的决定，无法抗拒。“饼家柜台”送到克里斯迪拍卖所估价，大概五十至七十万美元。当该画放上克里斯迪的目录，即刻吸引买者，包括前面 “势利人情”中的约翰。本格如恩，画家之子保罗。太布迪。眼见买家踊跃求画的势头，福斯特老谋深算， 想了个主意， 他知道前妻好化钱， 主动提出给她五十万美元的担保费，不管该画卖多少，前妻保证金不变。俩人同坐在拍卖房，听候消息。起点二十万美元，然后以两万美元为增值单元，步步上升，直到五十万美元，前妻的表情随着直升的标牌由欢为悲。最后出牌一百五十万美元，圣路易斯的(St.Louis)收藏家芭尼。艾波斯沃史(Barney Ebsworth)中标。前妻满脸怒色，福斯特稳拿一百万美元。芭尼走上来与他打招呼，说出夙愿：“虽然你心里不痛快，这是我多年来梦寐以求的作品，我愿意化更高价收藏！” 到了2006年底，该画值一千五百万美元，福斯特已经无法挽回失去的画作。他的冒险运气到此终结了。

　　赌场主的胳膊运气

　　2006年秋季， 艺术市场疯狂至极，没人能预测好景将延续多久。盲目飙长的艺术品价格轰得新闻媒体如锅巴入油炉，雷声四起. 可喜怒(Casino)赌场主斯迪武。王恩(Steve　Wynn)炒起灼热的头条新闻。王恩与斯迪文。科恩(Steven　Cohen)谈成交易，他向科恩出售毕加索的画作"法国之梦"(LeReve)。这张轮廓简单，色彩对比鲜明的作品，带着早期野兽派(Fauvism)的风格，是年愈半百的毕加索在1932年，一月二十四日下午画成。画中二十四岁的女模是画家的情人，侧仰着头坐下，右脸颊上顺势突起的男性阳物，象征画家自己的性器官， 女模闭目的表情， 似隐似缠，让人回味作爱的无尽情趣.1947年该画被纽约收藏家维克特和萨丽盖孜七千美元买下， 在1997年克里斯迪(Christie) 拍卖所， 拍出四千八百万美元， 创下当时的记录.　买主是奥地利投资基金主管沃福刚。福乐特(Wolfgang Flöttl). 2001年迫于经济压力他以六千万美元卖给王恩。五年后王恩物色到买主科恩，要价一亿三千九百万美元，可能成为艺术市场的最高价作品. 偏不巧，在买主接受作品前，王恩拿画给朋友观赏，由于视力障碍，他不小心胳膊肘碰着画，戳了个6英寸的口子，尽管化了九万美元的修补费，画价降为八千五百万美元，科恩扫兴，拒绝了这桩交易。王恩夫人力图挽回经济损失，想出妙法，声称她嗜爱此画，庆幸出售未成，向伦顿罗得保险公司申请补偿金，要价五千四百万美元，弥补损失。罗得不同意颁发如此昂贵的保险金。王恩便向法院告状，最后罗得赔偿四千万美元。自己的错失，损伤名画，吹掉了生意，可是王恩塞翁失马，福运更好， 非但保留了作品，还赚了笔钱，何乐不为！唯一的麻烦就是以后每年的保险费剧增，保险公司借此弥补放出的大血。

　　理查得的孱头运气

　　我们苏州上海一带常用 “孱头”(吴语读 “SOU”头)一词形容某人做事犹豫， 行为让人难过尴尬， 理查得就是典型的美国孱头. 虽然自以为小精明， 却常常洋相百出， 坐失良机. 他写此书的动机源于内心的悔恨. 近十年来扑索迷离的艺术市场走向，使他心理失去平衡。他曾拥有一幅沃尔霍的自画肖像 “惊恐头套”(Fright Wig)，五万美元买进。2005年在新妻强度消费的高压下，他不得不把画送进克里斯迪(Christie) 拍卖所，老妈劝他留住画， 可是老婆紧逼在后，以三十七万五千美元的售价出手， 获得六倍多的利润， 心满意足， 顺从娇妻的意愿， 登临纽约第五大街西耐儿(Chanels)高档商场， 买了件四千五百美元的外套。谁料两年后艺术市场牛市冲天，该画值好几百万美元. 理查得丢了名画， 又赔夫人(离婚了)， 只怨当初不该听从前妻， 忽略老娘的忠告。

　　世上从来就有幸运大赢家和玲珑小精头，后者同样孜孜不倦，努力经营，然而缺乏一点儿大气和远谋， 导致原地踏步，始终越不过自我障碍圈. 透过理查得的经历和思维观念，不难看出他的局限。八十年代中后期，他与人合伙开画廊，企图提携未成名的艺术家. 可惜他缺乏艺术修养和眼光，仅以尺寸大小的外观形式来论画，而不懂作品的内涵理念，及艺术家的潜力。想追求时髦吹捧粗劣的街头黑人艺术家，结果一败涂地. 他低价收藏了几幅名人作品， 如沃尔霍 的毛像 (买价$4,500 美元)，约翰。千伯林 (John Chamberlain) Ma Green 雕塑 (买价$12,000美元)，约瑟夫。克耐尔(Joseph Cornell )的盒子(买价$36,000美元). 为了支付画廊开销，他又过早地卖了这些黄金作品， 赚点蝇头小利. 等到2006年， 他惨痛大叫，为时已晚，沃尔霍毛像值一百万美元，千伯林雕塑卖七十五万美元， 克耐尔的盒子升至四十万美元， 他只能哀叹惋惜， 无力买回。

　　理查得偶尔也钻营到晓有名气的画家，但是他的孱头行为，把到手的机会丢掉了。“钥匙留在启动汽车里”的事件足以出他的洋相， 令人捧腹大笑. 理查得和第一任前妻在经营画廊过程中， 计划拉拢几位有名艺术家， 振兴画廊名誉. 好不容易通过关系， 找到落杉矶桂冠画家艾迪。如厦 (Ed Ruscha). 理查得夫妇租了辆车亲自到艾迪。如厦画室，请他吃中饭. 停车锁门走向画室时，理查得突然想起，钥匙留在汽车里，汽车还在启动中，顿时他急得如热锅上的蚂蚁. 走进画室，一表人才的如厦热情前来迎客，见理查得脸色不对，就问：“你是不是身体不舒服？”理查得吐诉实情，诙谐地笑道：“我不担心这事，最终会耗尽汽油， 我们去吃饭吧！”用餐时，理查得打电话求助AAA汽车协会帮忙，心神不宁， 语无伦次， 没有谈起任何与如厦合作的话题。直到现在每次碰见如厦， 他总要提起次事，“我们没有把你的车推向悬崖绝壁吧！”来取笑理查得。

　　大小赢家的背后不乏输者，笔者在今年四月发表的“沃尔霍的麻烦”一文中谈及裘塞門。维勒(Joe Simon-Whelan)为鉴证沃尔霍作品而发起的诉讼案. 1989年裘塞門花十九万零五千美元买了沃尔霍的Brillo 肥皂盒. 2001年裘塞門找到买主，出价两百二十万美元. 交易做成， 裘塞門 将净赚十倍多的利润. 买家是个商场老手，一定要裘塞門重新鉴证作品， 确定真迹后， 才能付款. 致使裘塞門经历了几年周折，呕心沥血，耗费四十多万美元的法律费， 财尽撤案，以输告终。

　　目睹三十余年艺术名利场上动荡起伏之后，理查得似乎愿意退一步，海阔天空，找到适合自己的艺术金融顾问一职，不必计较拍卖场上的天文数字，做自己喜欢的事情，才能活得开心。

　　在我们的生活圈子里，成为艺术明星，画价升至百万，千万的幸运儿，寥寥无几。因为这些令人吐舌的高价，搅得人们头脑发热，利欲熏心。其实世上还有不少水平高超，尚未被发现的艺术家，特别是有些在美从事高等教育的教授艺术家，他们不但画技娴熟，而且作品独具深度，不入商务画风的俗套，其造诣不亚于今日明星，或许他们将成为未来星座。至于毕加索、沃尔霍，现加中国的齐白石(齐老先生多少是一笔一划亲手画成，纯属真迹，比起当今名家雇佣千余廉价劳工，生产出来的高价作品，更值得尊敬！)，拍出亿万的高价，在天堂里为后人造福，来满足金字塔尖的豪富们投资，减税，洗钱，转帐，娱乐，社交，公关，炫耀等等需求，因而促生了今日热火朝天的艺术世界，尤其是中国大陆的强劲东风把火势吹向高峰。