一场简淡素园里的视觉对话，一次米芾山水前的放怀邀约

      以葵为媒，许江赴传统山水之约

      这个诗意的“最葵园”展览将持续到7月30日

苏州博物馆“最葵园”音画雅集现场

      没想旋转着的电脑灯，打在池中央1000根18米高的青铜“葵林”上，炫出五颜六色的华丽彩圈。水池的两边，上海音乐学院的乐手们，拨动古筝，吹奏丝竹，舞者在池中央的小桥上腾挪起舞，水面上飘着朵朵白色的蜡葵灯。

      表演正酣，许江却忽然打断了他们。他对那片色彩斑斓的灯光不满意。“葵林上的灯光颜色太艳丽了，好像KTV，换成素雅的吧”，许江说。

     灯光师闻言，换掉了大红大绿的色片，改用青白的素调，重新投向池中央的葵林。忽然之间，青铜葵林背后那面绵长的白墙，墙下“栽种”的山石，以及水岸边装点的几棵老树，仿佛和水池中的“舞台”遥相呼应起来。

      这是许江在苏州博物馆做的一次特殊的个展。这个名曰“最葵园”的音画雅集，在5月27日晚上吸引了来自天南地北的一众文化名流。范迪安、罗中立、韦尔申、程蔚东、茅威涛纷纷捧场，在这片“葵园”里举杯邀月。此次“最葵园”展览将持续到7月30日。

      许江自称此次展览是“一场简淡素园里的视觉对话，一次米芾山水前的放怀邀约”。在苏州博物馆做展览，是对画家的一种考验。它的难，就难在要和一位世界级建筑大师“对话”。

      苏州博物馆是著名建筑大师贝聿铭的封笔之作。据说，在这个园子已经建得有相当规模的时候，有一天，年近九旬的贝聿铭先生端了一张凳子，坐在一汪春池前的阳台上，然后对周围的工匠说：“我要开始做作品了。”接着，连续几天，这位老人家指挥着吊车和工匠，根据米芾的墨点烟山，在背靠拙政园的那面白墙下，排出一片石头丘壑。

      “这片山水虽不大，但却雄浑，有中国山水的气势。”许江说，“它不仅是对中国传统山水的邀约，也是对未来每个来访者的追问：传统精神如何活在今天？所以在这里办展览，我就提出，要在他的园林里头做一个作品。”

      于是就有了园林水池中的那片青铜葵林。许江认为，葵和莲是具有节令活力的植物，把它们放在这片园林里，将会点燃这个朴素园林的诗意。

      而蜡葵灯更有时间的暗示。许江曾经做过许多蜡葵灯，却从来没有机会点燃它们，这次，它们终于有了展示的机会。

      “葵灯回应的是博物馆室内的那片竹园。”许江说，“这是对所有在这里办展的画家的挑战。很多画家不会去注意这片竹园，但我要想办法回应它。水上的葵灯冰清玉洁，像一幅高调的水墨画，而室内的竹园则像浓厚的水墨画，它们的对话就叫‘竹葵邀月’。”

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