策 展 人：棉布

　　开幕酒会：2011年6月1日 16：00－18：00

　　展览时间：2011年6月1日——6月30日

　　主办单位：在3画廊（北京）

　　详细地址：北京酒仙桥路2号798艺术区797路B-10号院内

　　刘冰很爱画画。 

　　有些人为画画而生，我想，刘冰就是这样的一个人。出生于80年代的刘冰，对艺术的探索执着而热烈。在她的创作中，可以看出来她与生俱来的天赋以及对生命成长的关注和真切的体验。这也是年轻一代的80后艺术家的特性。她有着与众人不同的艺术特质，对于这份难得的才情，她并不是无度的肆意挥霍，而是将之涵养其内，使它在自己的作品中得到全面的蔓延和舒展。与前辈的艺术家们有着明显的不同之处，她没有前人那样沉重的使命感和经由特殊历史背景而产生的伤痛感，这使她可以更加无拘无束的去呈现自己的本来面貌。 

　　刘冰自从本科入读西安美术学院以来就一直沉浸在她的创作过程之中。四年的本科教育使她截然不同于他者的艺术面貌更加纯粹化，也丰富了她的人生体验。在本科期间，她完成了大量的创作作品，所涉及的媒介也非常广泛:布面油画，版画、纸本作品、陶艺作品和其他综合材料作品。各种材料在她的创作过程中得到了充分的发挥，作品也总是给人意想不到的惊喜。绘画使她得以安慰，也使她更加细腻的体会到成长过程中的快乐与忧伤。她喜欢画古灵精怪或者凝神呆望的小女孩儿，温情或者残忍的动物以及缠绵或者凄厉的植物。在她的画面中，总是可以看到她专注的对这些习以为常的事物进行着异样的解读和阐述。她本能的热爱着质朴而宽阔的自然界。它们使她感受到生命的活力和最原初的生命张力。而这也正是作为一个艺术家所需要拥有的可贵的精神。 

　　与时下喧闹的各种艺术风气所不同，刘冰的画面上始终在以赤诚的态度去面对自己的生活。在日常中，刘冰是一个沉默的近乎孤独的人，善于独处，善于思考。而正是在对自己的关注中，她也做到了以小见大，所呈现的面貌中表达出了掩埋在人们内心深处的一种浅淡的忧伤情愫。除却当代社会中如若过烟云眼的浮华，总会有一些自古以来不曾改变的情感在人们的内心深处蔓延，这些情感包括了本真的快乐，纯净的伤感，悠远的惆怅；而在刘冰的作品中，这些情感得以充分的体现。这是她不同于其他80后画家们的独特之处。

　　在硕士研究生学习期间，刘冰加倍努力的完善着自己的艺术追求。这在她持续不断的创作中可以体现出来。在她最近的画面中，可以看出来她更加坚定的自信和自由的表现力。这也正是由于她习以为常的点滴积累。与本科不同，研究生的学习过程使得她在高一级的层面上重新审视自己，审视她的作品，审视她的艺术语言。在这个过程中，更多的是要依靠她自己的主动探索，这对于一个独立艺术家的独立人格养成也是至关重要的。当然，刘冰仍然存在着她这一代年轻人所普遍存在的问题和困扰，面对社会，面对世界，面对人生，她需要学习的东西还很多。作为她的导师，我相信她会在艺术的道路上越走越远，因为她有着对艺术朴素而热烈的浓浓爱意，因为她爱画画。

潘涛 120x150cm 2006